演出:包瑞里斯弦樂四重奏X藝心弦樂四重奏
時間:2014/ 05/ 10 19:30
地點:高雄市音樂館

文 陳信祥(業餘愛樂人)

結論來說,包瑞里斯弦樂四重奏(以下簡稱包瑞里斯)要名留室內樂名人堂絕對是時間早晚的問題,他們不僅追隨大師們的腳步,弘揚室內樂之美,還適時地提攜後進,經驗上的傳承,用最熟悉的方式(音樂)與他人分享,並將熱情灌注於每一顆音符中,讓聽眾感受其中;如此團體能不被其音樂感動嗎?

2000年於加拿大舉辦創團音樂會之後,馬不停蹄的演出行程隨之而來,2006年被古典音樂雜誌權威〝OPUS〞封為當代最有活力與最令人振奮的世界級室內樂團體之一等,不過這些頭銜都不足以形容親臨現場的音樂震撼;他們所演奏的德弗札克《美國》,彷彿經過多年的淬煉,從展現、壓抑、探索到自由,再聆聽過多種經典版本之後,還能堅信當晚絕對是一個嶄新的《美國》。

音質來說,包瑞里斯高展現完美的融合度,筆者曾擔心合作數年的大提琴演奏家離去,由現任彭波加入,新團員音色會有些許違和感,不過所有疑慮於樂聲響起煙消雲散;四種個性、四把樂器卻只有一種聲響,如此技巧牽涉到對於音色、音準、理念、詮釋等,包瑞里斯高度融合度令筆者驚艷。

包瑞里斯的音色,十分具有野性美,大量的抖音,奏出弦樂特有的撕裂聲,此種獨有的音色具有高辨識度。但演奏起貝多芬早期作品,包瑞里斯選擇收斂起過於浪漫的詮釋,以優雅清新為主,彷彿一縷清風從身旁吹過,沒有貝多芬與命運搏鬥的場面,盡是精緻的宮庭舞蹈風格畫面。

經典四重奏之作《美國》,包瑞里斯也能走出自己的道路,不管是開場的中提琴獨奏,還是承接的小提琴主旋律,包瑞里斯對於濃情的異國風,十分拿手;尤其第二樂章,彭波將最經典樂段演奏地絲絲入扣,將鐵漢子的柔情思鄉情緒宣洩而出,沒有哭天喊地的悲壯情緒,只有硬漢的含淚思念。而看似簡單的撥奏技巧,他也隨著主旋律起伏而有所變化,如悶、低沉的;響、有回聲等,跟著右手擺放位置不同而發出千變萬化的音色。

下半場值得再次品味的蕭斯塔柯維契和稍嫌可惜的孟德爾頌。由台灣優秀的獨奏家組成藝心弦樂四重奏(以下簡稱藝心),與包瑞里斯合奏兩首八重奏作品;兩團表現可圈可點的蕭斯塔柯維契,不管於前奏曲的冷冽平靜,或者是詼諧曲的宏大氣勢,藝心都展現出初生之犢不畏虎的架勢,不僅慢板弓速和聲音皆平穩不躁進,快板速度又絲毫不拖泥帶水,兩團並肩製造出衝突的美感。

唯一可惜的孟德爾頌八重奏,因包瑞里斯的聲音融合度高,兩團以分邊坐(包瑞里斯集中在右邊,藝心集中左邊)方式演出,此編排讓筆者很明顯聆聽到兩團聲響融和度的差異度;還有節奏上,兩團或許過於躁進,尤其第四樂章的快馬加鞭,雖在大呼過癮同時,於結尾犯了失速打滑現象,這也是筆者認為可惜之處,瑕不掩瑜,此場演出絕對是會令人想回鍋的演奏會。