靜默中,慾望如影隨行《慾望片段》
5月
26
2012
慾望片段(兩廳院 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
491次瀏覽

演出:法國雙向肢體劇場

時間:2012/05/20 14:30

地點:國家戲劇院實驗劇場

文 黃香

碧娜˙鮑許(Pina Bausch)會讓舞者開口說話,語聲南腔北調,她的舞蹈涵容劇場元素;法國雙向肢體劇場(Cie Dos Deux)卻捨棄人聲,讓劇場回歸儀式、趨近舞蹈;在《史迪夫特的事物》(Stifters Dinge)這樣的「音像戲劇」中,海恩納‧郭貝爾(Heiner Goebbels)則讓人類完全退場,舞台上只有設計精巧的機械裝置,繁複交織的光影意像,層層疊疊的音樂聲響。當代表演藝術果真身處「融合、異化、變形」的大時代,在「增」與「減」當中擺盪,重組觀眾的視覺與聽覺秩序。

《慾望片段》(Cie Dos à Deux: Fragments of Desire)完全棄絕口白,四位演員從頭到尾不說半句話,肢體動作是他們唯一的語言。沒有台詞的輔助,自然要另闢蹊徑鋪陳故事,光影變化、意象經營、音樂穿插、舞台裝置就成為推展戲劇情節的主要手段。這齣戲講述人與人之間的關係,其中的衝突、緊張與情感:父親與兒子,主人和家庭教師(管家),情人對情人,這幾乎就是人一生中所面臨的主要人際關係。當身體極端私密的接觸必須被呈現,比如父親撫摸幼子近似亂倫的情節,或者同志情人欲拒還迎的性愛前戲,在不暴露身體的前提下,導演巧妙地「以偶代人」,表現真人難以如實表演的敏感段落。布鳥由全身著黑衣的操偶人操控,詭異的光照著牠不時抖動的頭和翅膀;兒童布偶被父親冒犯之後瑟縮顫抖的身軀;巨大穎長的白手撫摸情人的身體……這種種「以假亂真」的表演手法,無限延伸觀眾的想像。

《慾望片段》的舞台設計和場面調度令人激賞,一個龐巨的木櫃可以千變萬化,隨時開、闔、轉、倒、立,幻化為眠床、舞台、看台、密室、電影院……服裝設計更是完全體現了法國作為前衛時尚王國的美名。整齣戲呈現繁複綿密的意象,展演從天真到世故的成長儀式,當男主角從左側慢慢走向舞台中央,邊走邊把身上的男裝一件件脫下,然後打開皮箱將女裝、女鞋、絲巾成一直線擺放妥當,從緩步走向舞台右側的過程中再一件件穿上,這個優雅而從容的蛻變過程動人心魂。內在心境的轉化由外在的程式動作呈現,投注在服裝物件上的幽光,映照出勇敢跳脫世俗束縛,誠實面對原我的初心。

兩段豪華絢麗的「戲中戲」——變裝皇后歌舞秀,是「雌雄同體」的男/女主角認同一己性向,進而走出密櫃的儀式,經由角色扮演、變裝遊戲、綜藝歌唱,不只主角認同了舞台上的自己,觀眾也認同了舞台上的他/她,台上台下所經歷的戲劇洗禮:扮演與觀看,為女性主義觀點:「性別是流動的」,「身體在建構主體意識上的重要性」以戲劇展演的方式留下非常具像的註腳。

《慾望片段》是一齣「低限」的實驗劇,因為去除了語言口白,格式化了肢體動作;它也是一齣「奇詭」的豪華劇,用大膽瑰麗的服裝道具以及舞台奇觀讓觀眾目不暇給。整齣戲在「暗」與「亮」、「冷」與「熱」當中擺盪:暗的是不堪回首的暴力親情,亮的是愛情翩然來臨的救贖;冷的是外在的儀式性動作/舞蹈,熱的是隱隱然於內在流動的慾望,如影隨行的慾望片斷。

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
三齣戲串聯的遊走式劇場匯演《歡迎搭上蘭城漂浮巴士》。匯演總長度將近兩小時,幾乎繞行了羅東文化工場的整個戶外平面區域。雖然名為小戲節,卻擁有坐看魔術秀、漫步文化園區和歡唱遊覽車卡拉ok的多元體驗。各別規模較小,整體演出卻很豐富,頗有參加輕裝版豪華旅行團的樂趣。
10月
12
2023
于素貞透過操偶白素貞、投射許仙、扮演法海,來消化「妖種」所留下的創傷,最終拾回具備能動性的自己。于素貞不可能也不會因成為神通廣大的白素貞而解決問題。於是當于素貞最後唱完「只剩我一人」後,便默默將耳環取下,
8月
31
2023
劇中孩童對「離婚」給予安慰,但對「殺人犯」卻施以排擠,兩者態度形成強大對比,同時也撐開幾個議題:為何有如此不同的態度?為何只用耳朵去認識他人?父母親的罪過,孩子是否該承接?甚至可以延伸討論媒體識讀。
8月
16
2023
我們可以大膽而粗略的畫出這樣的先後邏輯:臺北先仿效歐陸城市舉辦藝穗節,國內的地方政府又意圖複製臺北的經驗而打造自身的版本。
11月
10
2022
歷史已一再告訴我們,科技並非全然中性,終究,技術的發展也會顯明它將帶領人類社會往哪個方向去。而正因如此,線上展演的未來令人期待。因為它尚未被清楚定義,所以我們仍處於混沌之中。(林真宇)
6月
30
2022
若疫情真的給了我們什麼,願是留下了創新的形式、嶄新的作品,刺激我們碎片化的感官,並產生新的悸動和理解。它們,或許會陪同著劫後餘生的人們,在改變了的世界裡,持續緩緩向前。(林真宇)
6月
29
2022
或許這場百年大疫裡產生的創意、科技與應變方式,能帶領我們持續思考演出的包容性 (Inclusivity)、多元性、以及文化近用等問題。可以的話,從中領悟些什麼,且讓科技與人文思考引領我們向前走。(林真宇)
6月
08
2022
瓦旦試圖奠基在真實且當下的觀察之上,持續創生屬於自己的當代語彙。於是乎在瓦旦的作品中,我們似乎無須擔憂文化標籤的問題,剩下的問題只餘創作者的路將走得多遠,並且能走到何方而已。(簡麟懿)
4月
21
2022
除了少量的骨子老戲之外,更多的今人之作是一種現代議題的戲曲化表達,其內在的主題已經與老戲截然不同⋯⋯我並不認為「忠孝節義」的主題在今天已經退出歷史舞台,只是我們需要找到價值本身與今日現實的媒合之處。(王逸如)
3月
07
2022