如果愛情像電影《愛情哇沙米》
5月
11
2018
愛情哇沙米(春河劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1071次瀏覽
何佳樺(國立臺灣藝術大學戲劇系表演藝術碩士在職專班)

春河劇團的經典愛情音樂劇《愛情哇沙米》睽違十七年再次演出;此版本有別於十七年前版本,首先由黃韻玲重新編曲以及加入新歌,讓歌曲的呈現更符合現代人所聽歌的喜好;以及透過專業的舞蹈指導羅瑋君,讓舞蹈的肢體呈現更具張力及表現力;演員也邀請新血加入,其中還有京劇演員的跨界演出,讓角色的詮釋更加多元化,也讓這齣劇多了更多的驚喜。

整齣劇的主軸以「愛情」為方向,敘述娟娟、靜如、美珍三個交情很深的好朋友,各自在面對人生愛情的課題,分別譜出三段不同的婚姻狀態。

開頭的表現的手法就像在看一齣電影,由事先預錄的影像,播放三人在高中時發生的點點滴滴,以及彼此對於愛情的觀點,最後畫面停在一起看電影的場景;這時一下拉回到現在,三位好朋友依然在電影院一起欣賞電影,但她們的身分卻不同以往,已經擁有各自的家庭,但是她們對於現階段的婚姻卻都抱有些許的不滿以及遺憾。如同開頭合唱的歌曲〈如果愛情像電影〉裡的歌詞「如果愛情就像電影,愛一次就是一輩子的事情。如果愛情就像電影,你又會選擇什麼樣的劇情」這幾句看似簡單的歌詞卻引發筆者思考,每個一個人對於愛情的觀點有所不同,所以我們就會依循所設定的想法而演出一齣屬於個人風格的愛情電影,藉由這首開場曲引領筆者進入娟娟、靜如、美珍各自對於愛情的詮釋,以及婚後所面臨的各種難題。

娟娟是電視臺節目製作人,因為工作的忙碌,失去跟她的丈夫Michal溝通的時間,讓兩人的關係漸行漸遠,連自然的擁抱都變得是一個很難啟齒的行為;靜如是位知名婚姻關係專家,因為靜如的強勢,讓她的丈夫Tony失去男人的自尊,而開始在外拈花惹草,試圖尋求一絲男人的尊嚴,也因為靜如對Tony的不信任,開始找徵信社監視他的一舉一動,他們夫妻關係看似和諧,其實是走在鋼索上的假面夫妻,此種行為對應「婚姻關係專家」的身分,似乎格外的諷刺;美珍年輕時,因為先上車後補票而跟金城結了婚,進入婚姻後才發現兩人彼此的價值觀念差這麼多,而導致最終還是以離婚收場。從〈男女大不同〉這首歌就道出娟娟、靜如、美珍三位死黨,為何會在婚姻當中經營如此不順,因為男女所站的角度及立場有所不同,唯有互相體諒、信任、溝通,才能理解對方,而非「加入太多嗆辣的哇沙米,而失去(忘記)愛情的原味(意義)」。

結尾又在一次回到電影院的場景,播放同樣的電影,但她們卻在這場愛情的電影中成長;雖然最終電影的結局因為意外少了美珍這位摯友,但回憶依然讓她們的心彼此相連,如同〈回憶的秘密〉這首歌中「因為有了回憶,生命才顯得美麗」。

《愛情哇沙米》裡每個演員都將角色刻劃的很細膩;丑角的畫龍點睛,讓作品增添許多笑點;京劇演員的身段,讓作品多了許多的刺激感;並結合一些時勢新穎的題材(同志議題)加入在作品當中,讓作品的內容是非常豐富且多元。表演藝術是一個環環相扣的生態圈,從供給端的創演者到接受端的觀眾群,每一個環節都至關重要,此作品不僅在創作內容上符合觀眾的口味,用輕鬆、幽默的方式帶領觀眾進入情境,引發許多的共鳴及思考。此齣作品令人捧腹大笑,卻也帶有淡淡的哀傷,讓筆者體會到愛情的道理,正如台詞所說「人一生追求的幸福不是有人陪你到老,陪你到死,而是至死不渝的永恆。」

《愛情哇沙米》

演出|春河劇團
時間|2018/04/28 14:30
地點|臺北城市舞台

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
即便忽略戲中種種對於議題的消費,作為音樂劇基本的歌曲,請來了歌手跨界,但音樂編曲之俗套以及充滿過往台灣流行樂修辭的歌詞,使得音樂劇中歌曲作為建立人物心理狀態的手法,都迷失在一團無病呻吟的黏膩裡。(鐘煒翔)
5月
08
2018
歌曲的曲風獨立鮮明,饒舌歌曲部分為〈金剛芭比RAP〉,該曲目為蕭志瑋以饒舌的形式演唱,整首歌曲的節奏和與觀眾的互動效果極佳,寫實的將「跨性別」視野的口語及實事置入。(羅家偉)
5月
04
2018
坂本龍一為《TIME》寫作的主旋律(絃樂),其和聲結構呈現一種無前無後的靜態,亦呼應了「夢幻能」的時間結構:鬼魂的時間只有當下,沒有過去與未來。或許,這亦是坂本龍一在面臨人生將盡之際,領略到的在生與死之間的時間的樣貌。而物件聲響、環境噪音與電子聲響的疊加亦給予音樂含納宇宙無數異質聲響的時間感。
3月
28
2024
《TIME》中所有劇場元素,無論是整合的或破碎的影像、行走的或倒下的肉身、休止或連續的樂聲、平靜或波動的水液、漂浮與蒼勁的文字話語、觀眾的屏息或落淚等,每一個元素就如同互相層疊滲透的音符與音質,讓劇場觀眾對於時間的感知,在時而緊縮時而張弛的元素堆疊中, 在每一段的行走中延長或是縮短時間感知。
3月
28
2024
《TIME》作為坂本龍一晚期的劇場音樂作品,一方面運用笙獨特的音調塑造出空靈的意境,並結合高古史郎在視覺上的設計,使此地滯留於生死之間,笙音帶來生息,沉默隱含衰敗,田中泯的身姿恍如幽魂,步行於水鏡,攝影機記錄下老者的滄桑。觀眾凝視他,猶如凝視消亡。另一方面,當來自各地的照片遍布投影幕,又似乎能隱約窺知坂本龍一晚年對自然環境的思考,其故鄉所曾遭遇的天災人禍,或許都在這位一代大師生命中留下痕跡。
3月
28
2024
全劇接近尾聲時,被重重包圍的警調逼到牆角的角色們,突然打破第四面牆,邀請觀眾幫忙藏匿「贓物」,成為抗爭行動的共謀,台上(角色/演員)台下(觀眾/群眾)開始玩起「你丟我接」的同樂遊戲,氣氛熱烈。編導可能認為這樣的場景,可以代表藉劇場反諷現實、紓解焦慮、為民喉舌的功能,得到觀眾的認同,期待在博君一笑之後,能讓君深自反省。對我而言,仍不免有些疑慮:歡樂激情過後,終要回歸現實,劇場裡異想天開的瘋狂行動,是否真能轉變成面對現實的批判思考與理性抉擇,仍待驗證。
3月
28
2024
換言之,歷史難以被真正地再現,而報告劇的中性狀態(in-between)迫使群讀演員拉開與過往他者記憶的客觀距離,有自覺地以自身生活經驗棱鏡識別、折射劇中人物的生命狀態和理想主義實踐,從回溯當中逼視眼下社會所面臨的危機時刻,在啟示的瞬間將現實中一再丟失的希望重新贖回。
3月
25
2024
知識也是一種權力。對某些政權而言,知識可以是危險的,需要被管制;對某些人民而言,知識會讓自己身陷險境。人們可以藉由獲得知識來改變人生、改變社會;也可以藉由知識展現優越。不過對於看完《白兔紅兔》卻被迫閉嘴的觀眾而言,知識變得無用,在感受到「知情」所帶來的權力的同時,卻也無法藉由說出「我知道你不知道的事」來彰顯特權。
3月
22
2024
誠然,故事的熟悉感加上網路作梗的堆疊,讓觀者對演出內容多少還能掌握劇情所傳達的內涵,無論是回應先前的教育宣導或是反映當今的網路亂象,背後所蘊含的社會教化意味仍顯得相當濃厚,勸世的目的不難體會。但既是標榜「音樂劇」作品,則做為主要架構的音樂旋律、唱曲歌詞、肢體節奏,則必須面對最殘酷的演出考驗。細數曲目表中包含序曲、終曲及中間串聯等洋洋灑灑總共多達十五個曲目,音樂唱段的編創可說具足了滿滿的誠意。
3月
13
2024