《相思唱歌仔》在此時此地的發生，或許作為一種情感脈絡與展演歷史「承先啟後」，於場館的當下黏合過去與現在的在地，更得著實展現其「展演意義」不止於「演出當下」，而可能也在面向過去的當下思考未來的下一步。（吳岳霖）
程式複製，抑或精神傳承？《康乃馨》
如今的烏帕塔舞蹈劇場的「姿態引用」令人多疑，我不敢妄斷他們是否直接將碧娜時代的姿態再複製而非更新，只能誠實表達觀看體驗上的信任感缺失。（車曉宇）
講座紀錄：在大劇院時代尋找觀眾（國外篇）（上）
如果大劇院時代帶來的改變是，場館跟藝術家還有藝術家跟觀眾的距離的話，就勢必要用跟以往不同的思考方式，包含製作人、團隊和場館，才會走到跟以前不同的位置，維持這個有趣的多樣性。（評論台編輯）
跨國指環再現丰采《女武神》
當晚演出讓人感到可惜的是，呂紹嘉指揮下的國家交響樂團，從第一幕前奏曲開始便產生了力度不足的問題，而顯得虛弱、渙散，許多雄渾、激烈的場面似乎處理的太「輕」。加上臺中國家歌劇院本身非常不理想的音樂效果，使得上述問題更為嚴重。（武文堯）
