2013/05/04 19:30

胡(狐)說：「人物就這麼轉轉轉、變變變，從一個故事跳到另一個！」

如果兒童劇團的《東方夜譚II─狐說八道》承接著五年前未完的心願，再次詮釋司馬中原的鄉野傳奇，將八段故事解構，並以「緣」一字重新建構出笑中帶淚、苦中作樂的人生寓言。

以司馬中原一貫帶有迷信和魔幻色彩的故事為藍圖，試圖從東方思維中尋找兒童劇新的可能，如果兒童劇團這次為大小觀眾描繪出充滿奇想的國度，保留了「武俠」的形式風格，更深入宗教(文化)哲學意涵探討「緣分」、「因果」，裡頭形形色色的人物，在不同的故事中擁有不同的性別、身分，看似異，實則同，跳接的劇情結構巧妙地傳達了此點，在習慣平鋪直敘的兒童戲劇裡獨樹一幟。且不怕孩童無法接受，因為他們早已習慣於同時觀看不同的卡通頻道；同時進行扮演遊戲又隨時回到自己，所以無論人物怎麼變、故事怎麼轉，小觀眾們都有辦法在時而專注、時而放空抓到最佳時機點，大笑、驚訝或回應。

緊扣著東方文本與內涵，演員的表演從西方默劇式誇張的肢體演出，回歸東方文化的身體記憶，運用戲曲的程式化概念，發展出專屬每個角色的動作和反應，如扮演胡說的狐狸精，吃到最愛的雞腿時，身子壓低，兩腿就這麼左一蹬、右一蹬，隨即轉個圈、翻跟斗，逗得大小朋友又驚又喜。而更多的傳統戲曲元素：將軍亮相虎虎生風、打圓場你追我趕跑跳蹦，還有鑼鼓點好不熱鬧響叮咚，技藝結合創意，使得古老的藝術跨越了世代、模糊了界線，獲得新的生命！

然而，為使劇場中也能出現飛天遁地的武俠表演，在戲中夾雜的影像呈現，似乎為流暢的故事添了些許「不自然」，以龍將軍血戰敵軍為例，先是成功營造萬馬奔騰的磅礡，但隨後人與影像不甚精準的互動卻缺乏說服力，使高手過招成了虛應故事，也讓表演的「想像」失真，頗為可惜。另外，其投影的位置受限於場地原本的設置與環狀舞台設計，單一化了寫意的影像構成，抽象的詮釋猶如困獸之鬥，無法伸展其氣度、表現其深度。

總的來說，《東方夜譚II─狐說八道》是一齣在每個面向都力求兒童劇更上層樓的戲，各種挑戰皆是為成就此劇種更高的藝術層面，只是，在東西方的顧盼之間，擔憂與疑慮顯現，說書人反覆提及「人喔，就是一個字─“傻”！」，重複性固然為孩童喜愛，他們也的確因回答出「正確答案」而沾沾自喜，但過多的解釋、過剩的目的性，將故事中的留白或灰色地帶幾近消耗，幸好，並沒有殆盡，故事依然保留了正反面的交錯趣味，胡(狐)說的預言並沒有通通成真，而是以矛盾的姿態存在於戲劇之中，存在於人生之中，寓言般觀照著孩子們走出屬於自己的路。