勇敢掉入夢中吧!《幻影王國Shadowland》
5月
27
2014
幻影王國(聯合報系 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1277次瀏覽
郝妮爾(東華大學華文系創作組)

人該如何像影子一樣輕盈呢?《Shadowland》如是說──勇敢掉入你的夢中吧!

我是個非常著迷於光影世界的人,時常瞇起眼睛追尋光線迷離而錯綜的流動變化。小的時後,誰沒有玩過影子?誰沒有合起手來、藉由光線投影在牆上成為不同的圖型──蜘蛛、螃蟹、小狗……。《Shadowland》就像是個實現我童年夢想的神燈,願意珍惜年幼時期的天真爛漫,所有曾被認為孩子氣的想像頃刻成了舞台上的吉光片羽。讓我完全沒有辦法停止笑容。

故事劇情圍繞著一個孩子墜入她的夢中,開始了一連串魔幻的遭遇。無論是逃離一群食人族的追殺,被上帝之手化作一隻狗頭少女,墜入海中、墜入清晨、墜入一次真愛的旅程,舞者們單單憑藉身體的動作,將所有有形無形的的事物模仿的維妙維肖。他們的身體像是流水一樣溫柔、精緻的舞動,優雅地好像不必費一絲力氣那樣。每一回看見舞者的身體被高高托起,從指間到頭頂都隨著音樂節奏流動恍如成為氣體的一部分,我都忍不住再一次驚呼,差點忘了自己不是真的深陷夢中。

除了舞者動人目眩的身體表演之外,最讓我動容的一刻就是光的掌握。其中有一幕是,紫色的月光緩緩升上、慢慢墜落;而黎明的光,就像世界上所有可能的黎明那樣,自地平線劃出一道金黃的色彩,並且持續渲染開來,普照世界,穿透舞台上的主角、穿透演員就地而寢的影子、穿透我的眼睛。舞者身上無一處不覆滿這種金色的光輝。於此同時,我承認有一陣異樣的感動,恍如手一伸出去就能摸到光的溫度。在我早已麻木習以為長的生活當中,的確只有藝術能將這種感官召喚回來。

而不得不提的是,碧洛伯樂斯舞團真是太寵台灣的觀眾了!我想所有在謝幕時拍手叫好的觀眾,都沒有預想到能夠得到這一份大禮回饋:舞團竟採用五月天的〈入陣曲〉當作最後的Ending,融入各種台灣風情,如龍舟、中正紀念堂等幻影,讓全場氣氛幾近爆表,甚有人不甘就這樣結束,在燈亮散場之後仍然瘋狂喊著「安可」。

這場令人心醉的迷幻演出,真是讓人十足過癮。我還記得演出結束以後,舞者們臉上的笑容,讓即便坐在三樓的我也看得一清二楚。我不曉得這是否已然成為我對這整齣戲難以忘懷的原因。我竟然看不到舞者的疲倦,留在台上的全是快樂,好像能站上舞台持續的舞動就是人生中唯一重要的一件事。這樣的快樂徹底感染了我。讓我當晚想到戲中情節還能笑著入睡。是啊,跌入你的夢中吧!讓我們活得像張影子一樣輕盈,在現實生活中也能翩翩起舞!

《幻影王國Shadowland》

演出|美國碧洛伯樂斯舞團
時間|2014/5/20 19:30
地點|國家戲劇院

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
「解構,不結構」,是編舞者為當代原住民舞蹈立下的休止符。編舞者細心梳理原住民的舞蹈身體在當代社會下的種種際遇,將其視為「符碼的」、「觀光的」、「想像的」、「可被消費的」,更是屬於那位「長官的」。走光的身體相對於被衣服縝密包裹的觀眾,就像一面鏡子,揭示所有的對號入座都是自己為自己設下的陷阱,所謂的原住民「本色」演出難道不是自身「有色」眼睛造就而成的嗎?
5月
09
2024
可是當舞者們在沒有音樂的時刻持續跳大會舞,彷彿永無止盡,究竟是什麼使這一切沒有止息?從批判日本殖民到國民政府,已為原民劇場建構的典型敘事,但若平行於非原民的劇場與文藝相關書寫,「冷戰」之有無便隔出了兩者的間距。實質上,包括歌舞改良、文化村,乃至林班歌等,皆存在冷戰的魅影。
4月
30
2024
另外,文化的慣習會在身體裡顯現,而身體內銘刻的姿態記憶亦是一種文化的呈顯。因而,透過詳實地田調與踏查的部落祭儀資料,經由現代舞訓練下的專業舞者的身體實踐,反而流露出某種曖昧、模糊的狀態。
4月
29
2024
存在,是《毛月亮》探索的核心,透過身體和科技的交錯呈現,向觀眾展現了存在的多重層面。從人類起源到未來的走向,從個體的存在到整個人類文明的命運,每一個畫面都映射著我們對生命意義的思考。
4月
11
2024
《毛月亮》的肢體雖狂放,仍有神靈或乩身的遺緒,但已不是林懷民的《水月》之域,至於《定光》與《波》,前者是大自然的符碼,後者是AI或數據演算法的符碼。我們可看出,在鄭宗龍的舞作裏,宮廟、大自然與AI這三種符碼是隨境湧現,至於它們彼此會如何勾連,又如何對應有個會伺機而起的大他者(Other)?那會是一個待考的問題……
4月
11
2024
不論是斷腳、殘臂,乃至於裸身的巨型男子影像,處處指涉當前人們沉浸於步調快速的科技世界,我們總是在與時間賽跑,彷彿慢一秒鐘便會錯失良機,逐漸地關閉自身對於外在事物的感知,如同舞作後段,畫面中殘破不堪的軀體瞬間淡化為一簾瀑布,湍急的水流在觸及地面時,便消逝殆盡
4月
04
2024
彷若《易經》,舞者是爻,不同組合就會產生出不同的卦象,衍生不同的意義,賴翃中內心那股擺幅可大可小的企圖,便是讓他的舞作得以產生不盡意的神祕魅力所在。
4月
01
2024
在隘口,震懾行者的不僅為前方異域,亦可能為身後如絲線交織的緣分與關係。當女孩坐在面對觀眾的木椅上,舞者們相繼搬來椅子加入這奇異的家庭相片裡;當他們彼此打鬧、傳遞零食時,僅屬於緊密群體的結構與交流關係逐漸清晰。而樂團的存在被揭示,他們於藍色布幕前的身體及聲音一同成為作品本身,此世界亦產生變化。
3月
19
2024
相似於德國舞蹈家魯道夫.拉邦(Rudolph von Laban)的動作分析論;克朗淳自箜舞圖畫彙整而出的六大元素,囊括了動力流(Flow)、空間(Space)等動力質地,同時也獨立出更精細的身體外在同步與內在過渡之三度空間系統。他運用這樣的邏輯來發展身體表現,同時牆上投影浮現出猶如主機監控軟體的頁面,時刻紀錄著克朗淳的動作速度、音樂振幅與一系列的控制端數據面板。這些面板並不具有回應過去、未來的功能性,彼時的時空已隨著克朗淳逐步放大自身的身體演出,將觀者從古老的傳說漸漸擺渡到當下的恆河上頭。
3月
18
2024