本文將主要聚焦於策展人鄧富權任期前三年，在由公立劇院、機構主導的城市藝術節之「策展」可能形塑什麼？又究竟「策了什麼」？而「策展」又如何「製作」節目作為討論主軸，並嘗試推想我們可能期待或需要什麼樣的城市藝術節。由於我在上述期間曾多次以不同身份參與藝術節，請將本文視為介於藝術節觀眾、參與藝術家（團隊）、觀察者等多重身份交叉田野的書寫。
在東亞的表演藝術生態中，製作人或策展人社群網絡有一個實質上的重要性，那就是：在各國經濟結構、文化政策、補助系統到機構場館往往體質與架構迥異的情況下，跨國計畫常無法──例如，像西歐那樣──純粹透過組織面來推動。無論是評估計畫可行性，還是要克服合作過程的潛在風險與障礙，人與人之間的理解與信任都是極為重要的基礎。因此，「在亞洲內部理解亞洲」也包括認識彼此的能與不能。
「追求不一樣」是歷史上開設替代空間很典型的動機。然而，從數年來藝文體制大量吸納了替代空間、實驗劇場等美學與成果經驗下，不可否認地說，現今成立「不一樣的空間」也是青年創作者面對「如何接軌體制生存？」的類似選擇。因此「不再是我所熟悉」所變化的不見得是城市，也是時代青年自身。而「替代」在此亦是對自我匱乏的補充，如同跨領域是對領域單一化的補充。
