評論
或許，正如導演徐堰鈴說的，「這齣劇用幽默與溫柔，道出台灣原民日常生活困境」，而劇中吐露的一段心聲幾乎可視為劇作要旨，「原住民的問題，你不用笑話的方式講，平地人不會聽」，這就不難理解整齣戲劇運用華語干預、擬仿的方式，形成某種型態的殖民學舌（colonial mimicry），用來迫使主流社會正視弱勢族裔的手段。
4月
25
2024
331
單就《空城故事（第一篇）》與《亞穩態》、《晶影（二）》的創作手法，使筆者感受作曲家盧長劍的特別之處——如果多數作曲家的創作如同畫家一般，以音符做為顏料，將繆思在畫布上從無到有地呈現、發展，最後產出的畫面讓觀眾感知，以進入創作者想表達的世界；那盧長劍則更像是一位攝影藝術家，以音符代替相紙與藥水，選用一個特定的視角取景，呈現一個實際的場景或是已存在的現象。
4月
22
2024
130
整體而論，《台北大空襲》的表演與音樂，導演的場面調度與節奏掌握，都有不錯的表現，作品的娛樂性，在觀眾的熱烈反應中得到印證，也再次確認音樂劇在本地表演藝術領域中的優勢與潛力。只是，如果創作者的目的是邀請觀眾，重回歷史現場，親身感受個人在空襲期間的生存困境與意識掙扎，我以為還有努力空間。
4月
22
2024
236
「眷村」在導演手中，不僅僅呈現了往往被理解為封閉的一面，這個看似封閉的限制卻反向成為導演手中創造劇場經驗的元素，有效地將現實轉為美學，成為當晚演出最令人眼睛一亮的表現，頗有前衛劇場的能量，也是近些年看到劇場創作者中，最紮實且絲毫無法遮掩對劇場形式的才華與熱愛的新銳導演。
4月
22
2024
290
所以，我們該如何評價他現今的演奏詮釋？筆者私以為，歷時性地看，從他十餘年前以大賽出道至今，他其實恰好形成了漸進式的變化：從一個圓融和諧、路徑一致的俄國學派鋼琴家，成為面向廣大聽眾、挖掘自身吸引力的「明星獨奏家」。
4月
22
2024
124
兩個家庭，五種意識，一場抗爭，一座村莊，一位說書人成就了《冒壁鬼》的故事，試圖以故事面對白色恐怖的創傷。《冒壁鬼》披上民間文學的外衣，平和重述曾經不能說的灰色記憶，不過度渲染事件張力展現出奇妙的彈性。歷史重量因此被轉化成非教條形式，釋放歌仔戲的通俗魅力。
4月
18
2024
724
演奏者精心設計了樂曲的開頭，結尾自然也不會遜色；飛快的思緒在〈快速舞蹈〉（ “Sebes” ）層層堆砌，達到終點時，所有人的急促呼吸終於得到了舒緩，果斷而清晰的結尾彷彿軟木塞自香檳瓶噴飛的瞬間，清新、輕盈的氣息隨之呼出，像是三人同時舉杯相碰：「成功了！」
4月
18
2024
110
許生在劇中是引發荒謬的關鍵。角色被設定成因形色出眾備受喜愛的文弱士子。在許生的選角設定上，相較於貌美的乾生／男性生行演員，由坤生／女性生行演員進行跨性別扮演更形貼切。坤生／女性生行演員擁有介於兩性光譜間的溫朗氣質，相對容易展現出唯美質感；也因生理女性的先天優勢，與歌仔戲主要受眾女性群體有著更深刻的連結。
4月
18
2024
1115
飾演本劇小生「許生」的黃偲璇，扮相極為清俊（甚至有些過瘦），但從他一出臺即可發現，腳步手路的力度相當妥適，既非力有未逮的陰柔、也無用力過度的矯作，使人眼睛為之一亮。黃偲璇不僅身段穩當、唱腔流暢、口白咬字與情緒都俐落清晰，在某些應該是導演特別設計的、搭配音樂做特殊身段並且要對鑼鼓點的段落，竟也都能準確達成且表現得很自然，相當不容易。
4月
18
2024
1002
《裂縫 — 斷面記憶》難能可貴在此刻提出一個戰爭的想像空間，一個詩人對戰爭文本的閱讀與重新組裝，具象化為聲與光、人與詩、風與土地的行動劇場，從城市邊緣發出薄刃之光。
4月
16
2024
220
即便創作者很明白地點名熱戰的軍工複合體、操弄代理人戰爭的幕後黑手等，當我們面對霸權，就一股熱地迎合與慾望的積極投射。若我們像悲劇人物般拿不到自身的主導權，那「反戰」到底要向誰提出呼聲，又有誰又會聽見反對的訴求？
4月
16
2024
214
由於沒有衝破這層不對稱性的意志，一種作為「帝國好學生」的、被殖民者以壓抑自己為榮的奇怪感傷，瀰漫在四個晚上。最終凝結成洪廣冀導讀鹿野忠雄的結語：只有帝國的基礎設施，才能讓科學家產生大尺度的見解。或許這話另有深意，但聽起來實在很接近「帝國除了殖民侵略之外，還是留下了一些學術貢獻」。這種鄉愿的態度，在前身為台北帝大的台大校園裡，尤其是在前身為南進基地、對於帝國主義有很強的依賴性、對於「次帝國」有強烈慾望的台灣，是很糟糕的。
4月
15
2024
585
戲中也大量使用身體的元素來表達情感和意境。比起一般的戲劇用台詞來推進劇情，導演嘗試加入了不同的手法來幻化具體的事實。像是當兄弟中的哥哥為了自己所處的陣營游擊隊著想，開槍射殺敵對勢力政府軍的軍官時，呈現死亡的方式是幽魂將紅色的顏料塗抹在軍官臉上
4月
15
2024
341
