評論
《永恆回歸》不是一次對單一文化的回望，也非純然的個人返鄉敘事，而是一場藉由舞蹈身體展開的複數對話：關於傳承與創新、個體與群體、離散與歸屬。
5月
15
2025
96
全部大約三十餘分鐘的演出，已達特定場域的表演創作思維，不僅妥善使用了整宅公寓的走道，後半段的處理，更是連動了天橋上下的空間，為作品瞬間拉開了所在城市線地的景深
5月
14
2025
278
然而若對照團隊宣稱的「讓故事不再凝止於船難時刻」，本作恰恰陷入另一種凝視困境：當所有藝術手段都服務於「重現」而非「重構」，當形式實驗壓倒敘事深度，歷史記憶反而被禁錮在當代劇場的美學裝置中。
5月
13
2025
281
5月
12
2025
397
5月
11
2025
432
這樣的鄭和下西洋再詮釋，不僅回應觀眾對傳說中任務的想像，也挑戰傳統偶戲善惡二元的框架，打破既有文化對立，令人難以簡單批評其對歷史複雜性的簡化。作為一種時間所積累的技藝，傳統偶戲如何通過多元文化的能動（agency）而體現當代性？
5月
09
2025
690
把觀眾逆轉為道具或活道具？若是如此，大概是此劇《妬娘道成寺》的絕妙之處，值得註記，甚至在整場戲裏，眼睛是對鏡子的辯證與置換，因為觀眾的眼睛就像是會到處移動的鏡子
5月
09
2025
372
5月
09
2025
405
5月
08
2025
1188
此回《棄老山傳奇》以傳統歌仔戲敘事回應現代議題，讓新編戲也能用歌仔戲自身的語彙來說故事，可視為胡撇仔精神的一種延續，維持歌仔戲的主體性外，也展現了歌仔戲在時代變遷中的適應力。
5月
07
2025
661
古冊戲往往罩著一層名為秩序的紗幕，在生死別離的決絕場景中，模糊了角色初心，呈現集體至上的凜然正義。《棄老山傳奇》掀開秩序之幕，自歌仔戲格律挖掘可鬆動空間另闢蹊徑，化用現代事物置於古典；悄悄佔據觀眾腦海一方。
5月
07
2025
1475
王群婷的音樂語彙不拘泥傳統，著重的是聲響結構和情感氛圍。透過簡潔但深刻的旋律、自由而具彈性的即興、營造出精緻而具詩意的聆聽效果。這使她的創作既保有個人特色，也能和當代即興音樂對話。
5月
06
2025
1610
5月
05
2025
1107
5月
05
2025
566
