評論
替這個四年週期劃下句點的《諸神黃昏》，可以說是最讓人有感覺的一部，一方面來自華格納的作品，一方面也來自拉夫拉前衛劇團製作和國內外演出者的同心協力。（沈雕龍）
10月
31
2019
1494
除了也許無法擋的中產階級拘謹（且昂貴）的魅力誘惑，華格納鐵粉旅行團逐漸成團之外，是否亦可期待更加批判性地觀看樂劇，成為蕭伯納筆下的完美華格納人，未必是老蕭期待的費邊社會主義，或許由不同製作風格，激盪出尼采式的價值翻轉，造成華格納、尼采、蕭伯納都期待的個人至社會的改造？（王寶祥）
10月
15
2019
1283
所謂「移步不換形」，盡管動作要求、空間尺幅都超過戲曲規範，但形體中心既存，「表演」作為核心，仍是錢熠在這齣十分艱困的歌劇演出中，如何代入戲曲演員擔綱的一大理由。（紀慧玲）
12月
25
2018
1057
整體而言，這回高雄市立交響樂團的表現幾乎無懈可擊。第三，高雄室內合唱團雖是業餘歌者組成，但表現不俗，不僅演出全程背譜，以達成導演與製作團隊複雜的戲劇表演指示，同時他們歌唱的優秀表現，遠遠高出聆賞前心裡預設的期望值。（車炎江）
11月
08
2018
2036
視覺極大化的母題貫穿拉夫拉的歌劇製作，以強烈的燈光，搶眼的布景，吸睛的機械，企圖與華格納強勢又繁複的音樂一較高下，而視覺語彙編織的敘事，訴諸的可能是感官多於理智。（王寶祥）
10月
22
2018
1145
所謂的「拉夫拉語彙」，雜揉雜耍、偶戲、電影、動畫、戲劇、歌劇類型，型構奇巧又帶些取巧的混搭，廣受歡迎，已經正式進入歌劇製作的語彙，相信今後仍會以異質的多語發聲。內行看門道，外行看熱鬧，看見死屍拍手叫好，這是諸神黃昏，眾聲喧嘩的世界。 （王寶祥）
10月
18
2017
1812
當晚演出讓人感到可惜的是，呂紹嘉指揮下的國家交響樂團，從第一幕前奏曲開始便產生了力度不足的問題，而顯得虛弱、渙散，許多雄渾、激烈的場面似乎處理的太「輕」。加上臺中國家歌劇院本身非常不理想的音樂效果，使得上述問題更為嚴重。（武文堯）
10月
18
2017
1872
以「移植歌劇傳統」作為起點的動機，最後卻導向選擇「非傳統歌劇」的階段性結局。《萊茵黃金》並非那些連接著歌劇院與時代通俗美學的義式浪漫歌劇，而是華格納以哲學革新音樂，將劇場「總體藝術（total art）」拉抬到全新境界的美學企圖。（白斐嵐）
10月
06
2016
1766
特別值得一提的，此次參與演出的台灣歌手，均有出色的表現。尤其幾位近年來常常參與歌劇演出的新生代歌手們：飾演東內(Donner)的葉展毓、飾演艾達(Erda)的石易巧等人，不斷的進步，演出水準也不斷地提升，由這次《萊茵黃金》便可明顯看出。（武文堯）
10月
04
2016
2409
