評論
4月
11
2024
455
假如是來自京劇的動作術語，比如「朝天蹬」，至少還能從字面上揣摹動作的形象與能量：「腳往上方」，而且是高高的、狠狠用力的，用腳跟「蹬」的樣子。但若是源自法文的芭蕾術語，往往還有翻譯和文化的隔閡。
4月
03
2024
1367
嚴格來說，《黑》並未超出既定的歷史再現，也因此沒有太多劇場性介入。儘管使用新的技術，但在劇場手法上並無更多突破，影像至多是忠於現實。就算沒有大銀幕的說書人，只剩語音也不會影響敘事，更何況每位觀眾的「體驗」還會受到其他人動線的干擾，整場下來似乎讓人聯想到國家人權博物館的導覽。但這並非技術本身的問題，更不是對題材沒興趣
3月
21
2024
703
英巴爾藉由將表演者的身體與紙張物質化，使彼此之間的物理特性形成張力，以此探索何謂脆弱。然而，當表演前段，英巴爾在高空上將紙張逐次撕掉的印象還烙印在觀者心裡時，最後的戳破紙張已能預料。同時亦再次反思，紙的脆弱只能撕破或戳破，或者這其實是最刻板的印象。
2月
08
2024
738
結合飲食、玩樂等體驗的沉浸式演出，大概在COVID-19疫情於台灣爆發前達高峰（2019年、2020年），隨後因疫情各種限制而接近覆滅。不過，隨著疫情趨緩、限制鬆綁，這類沉浸式演出有死灰復燃的跡象。《一村喜事》在這波趨勢裡，有效結合眷村美食與環境、辦桌習俗與氣氛，在新開放的空軍三重一村裡頭，與其說是演出，不如說是真的辦了場喜事。
12月
20
2023
3505
本文聚焦有別於當代藝術中「行為藝術（performance art）」、「延時性展演（durational performance）」或「計畫型創作（project art）」涉及現場展演等等呈現形式，而是具有特定時間長度且約定俗成下觀眾需全程參與、並不鼓勵觀眾自由進出的劇場作品為主要討論對象。
12月
18
2023
614
我對「漫遊者劇場」一詞出現最初的認識，是黃思農從2016年開始創作一系列啟發自班雅明（Walter Benjamin）的「漫遊者」概念。開啟由觀眾獨自遊走於城市角落的各個聆聽，不同於以往劇場以人為表現對象的基礎，沒有演員，只有聲音的「隱形」演出⋯⋯
11月
28
2023
961
三齣戲串聯的遊走式劇場匯演《歡迎搭上蘭城漂浮巴士》。匯演總長度將近兩小時，幾乎繞行了羅東文化工場的整個戶外平面區域。雖然名為小戲節，卻擁有坐看魔術秀、漫步文化園區和歡唱遊覽車卡拉ok的多元體驗。各別規模較小，整體演出卻很豐富，頗有參加輕裝版豪華旅行團的樂趣。
10月
12
2023
1479
夏至藝術節自2016年開辦迄今，已成雲嘉嘉新四個文化中心的指標性藝文活動。瀏覽節目單，雲林縣是現代與傳統兼具、嘉義市專走音樂會、嘉義縣主攻兒少劇作、新營聚焦傳統表藝。四館相互拉抬，推廣文化行旅，致力落實跨域目標。今年在新營文化中心共有八場節目開鑼登臺，我有幸觀看後五場，聊述演出觀察。
10月
02
2023
754
十年一瞬，沒有賣慘濫情，陳彥達、何瑞康 以一貫的漫才專業轉化辛苦疲憊的過程，觀眾在這十年裡找尋自己參與的座標，從十塊錢很多的時候，迪化街的方寸之地，到十年此刻，觀眾乘著陳彥達、何瑞康、曹瑜三人操縱的鞦韆，在笑點之間擺盪⋯⋯
9月
25
2023
921
