評論
劇作前後，笙演奏家宮田真弓，始於自然聲中出現橫過三途川，終於渡過三途川後與謝幕無縫接軌。無聲無色，不知不覺，走進去，走出來。生命與死亡的界線，可能並沒有我們想像中那麼分明。
4月
09
2024
153
坂本龍一為《TIME》寫作的主旋律（絃樂），其和聲結構呈現一種無前無後的靜態，亦呼應了「夢幻能」的時間結構：鬼魂的時間只有當下，沒有過去與未來。或許，這亦是坂本龍一在面臨人生將盡之際，領略到的在生與死之間的時間的樣貌。而物件聲響、環境噪音與電子聲響的疊加亦給予音樂含納宇宙無數異質聲響的時間感。
3月
28
2024
1214
《TIME》中所有劇場元素，無論是整合的或破碎的影像、行走的或倒下的肉身、休止或連續的樂聲、平靜或波動的水液、漂浮與蒼勁的文字話語、觀眾的屏息或落淚等，每一個元素就如同互相層疊滲透的音符與音質，讓劇場觀眾對於時間的感知，在時而緊縮時而張弛的元素堆疊中， 在每一段的行走中延長或是縮短時間感知。
3月
28
2024
1161
《TIME》作為坂本龍一晚期的劇場音樂作品，一方面運用笙獨特的音調塑造出空靈的意境，並結合高古史郎在視覺上的設計，使此地滯留於生死之間，笙音帶來生息，沉默隱含衰敗，田中泯的身姿恍如幽魂，步行於水鏡，攝影機記錄下老者的滄桑。觀眾凝視他，猶如凝視消亡。另一方面，當來自各地的照片遍布投影幕，又似乎能隱約窺知坂本龍一晚年對自然環境的思考，其故鄉所曾遭遇的天災人禍，或許都在這位一代大師生命中留下痕跡。
3月
28
2024
261
高谷史郎藉由反轉日常的度量，巧妙地控制了觀眾的時間之感。我們能夠指認絕大多數的物件和感受，舞台上的一切有點熟悉有點陌生，可以說是奇景，但也並不那麼讓人驚訝。（王昱程）
11月
03
2017
892
10月
26
2017
1314
