評論
或許在這類試圖抹去觀演界線的作品中，不僅包含「誰還是作品的中心」的提問，更深層叩問至參與者本身的差異及其成為互動中變數的可能。作為一件從音樂出發的作品，眾人的身體是觸發聲響的載體，那麼眾人的意志又位於何處？
5月
07
2026
98
這種身分交疊最終促使我們反思：在系統的指令下，我們經歷的究竟是跨越個體邊界的合奏共作，還是在那片漫無邊際的聲景中，體驗一場高度同步、卻又各自孤立的聲響投影？
4月
27
2026
356
《眾人協奏曲》由張玹主導音樂與創作概念，舞台設計馬圓媛規劃出六十三格聲音網格為眾人主要「演奏」場；此作品可謂張玹注入個人宗教情懷、人生觀、宇宙觀的整合轉化結晶，然而作品並未將詮釋權封閉於創作者自身，而是允許參與的眾人，開放各自生成其理解與意義，是作品平易近人之處。
4月
24
2026
769
但在《眾人協奏曲》中，張玹似乎仍扮演著主宰性的角色，一定程度地控制整體結構、段落的聲響選擇、現場樂手的演奏（場上仍可見樂譜）等，在讓觀眾自由參與之餘，又顯露出一定的精密掌控和預先決定傾向。這或許是《眾人協奏曲》不那麼激進的一面。
4月
22
2026
612
誠如《莊子》〈齊物論〉所言：「物無非彼，物無非是」，當聲音被理解為外於身體之「彼」，身體便不再作為聲音生成之「是」，而僅止於感知與回應的場域。換言之，當聲音脫離身體而成為既定結構時，原本試圖消解的主客關係，反而以另一種形式被重新建立。
4月
20
2026
730
