評論
這種策略不僅容易忽略那些在異鄉成功落地生根或最終凱旋歸來的移民圖像，還可能落入同質化早期移工與當代難民的歷史脈絡及時代背景的危險，簡化了各自情感與心境的複雜性，使其成為鐵板一塊。
11月
11
2024
208
透過這一系列在臺灣的巡演， “melodies”將「中央線」的演奏風格介紹給本地樂迷，演出現場幾乎是座無虛席，說明了實驗性強的音樂風格和表演形式是有市場的。這也激發了我們思考：在臺灣，聽這類音樂風格的樂迷，未來有沒有可能成長、茁壯？
11月
07
2024
651
楊曉恩和幾位日本樂手的合作演出，不但見證了本地爵士演奏的高品質，也讓臺灣樂迷看見臺北與東京之間，透過同台演出培養出來的珍貴情緣。我期待未來的臺日交流不但能滋養本地創作，也能提升樂手們在國際間的能見度，讓臺灣的爵士樂成功地走出去。
11月
07
2024
98
鋼琴手曾增譯流暢的即興、潘查克熱力四射的節奏，以及貝斯手藤井俊充迷人的低音線條，以及蕭育融出色的吉他演奏，都為整場演出增色不少。他們成功地襯托了潘子爵的演奏，打造出一個充滿活力的音樂場景，堪稱本年度流行爵士音樂會的代表作。
11月
01
2024
837
幕聲合唱團應該是全台唯一由音樂系聲樂主修的純女聲組成的專業合唱團。她們專精的聲樂演唱技巧，學院舞台肢體訓練的出身，在舞台上展現出令人印象深刻的風貌。團員們擁有極為細緻多變的音色，更有能力詮釋不同風格、時期或語言的曲目，這些作品對她們而言不是一座座需要奮力攀爬的高峰，而是一件件可以用心雕琢的藝術品。
10月
28
2024
650
作為系列舞作的階段性觀察，除了選擇深入作品仔細剖析外，若能從產製脈絡直搗創作核心，試圖結構化作品本身，或許可以進一步聚焦當中的文化生產過程，藉此留意其間形構的「原住民性」主體思考――亦即如何與族群性和後殖民情境互相對話
10月
23
2024
377
明明導演的設定是流行文化上辨識度極高的1960年代，為什麼這樣一齣「寫實歌劇」，在視覺與戲劇上的呈現卻充滿了不寫實感？雖然國外歌手不盡完美，但要是有個聲樂指導，事情很可能就會發展得不一樣！
10月
23
2024
525
要帶領一組成功的大樂團不是一件容易的事情，如何控制和聲之間的平衡，讓十幾件不同的樂器，隨著節奏有默契地一起呼吸，至為關鍵。透過反覆練習、慢慢調整，尋找「對」的聲音，正是雪莉．梅里卡萊帶給「臺北DIVA爵士大樂團」最寶貴的功課。
10月
22
2024
859
我們要怎麼返回當初充滿活力、令人振奮的活動規模？又或者——在當前的境況、當下的這個「形式」中，我們如何重新創造出有意義的、有開創性的「內容」？如果音樂節的小規模已成必然，那麼我們如何玩轉手上有限的資源，為現代音樂重新注入活力？
10月
21
2024
728
在這場音樂會中清晰可見巴赫清唱劇中所存在的手法和素材上的多樣性。更能聽到音樂中存著新教聖詠曲與天主教複音音樂的作曲手法，在音樂形式上也隱含了義大利的協奏（唱）奏鳴曲中的重現段落形式（Ritornello form），以及三重奏鳴曲（Trio Sonata）中，三個聲部對位線條的處理。
10月
14
2024
924
北市交今年的年度歌劇自己獨挑大梁，自製的《波希米亞人》讓樂迷得以欣賞該劇的另一個版本，然而新製作最大的挑戰在於導演使否能帶領製作團隊，提出完全不同（甚至是針對在地觀眾）的獨到見解讓觀眾有不同的體驗？反之則僅限視覺上的耳目一新。
10月
11
2024
386
10月
10
2024
1045
他用他男低音特有的音色來詮釋，更能感受到旋律中所埋藏的詩意，對生命、對記憶的那種深刻的呼喊，也為今天的這些音樂中的兒女情長和生離死別，做了最好的註解。
10月
04
2024
829
樂興之時和導演鴻鴻的勇敢實驗精神，似乎為台下眾多樂興之時的樂迷，提供了一個有趣的夜晚。然而在激情過後，在解構了普契尼的歌劇之後，我們還是得思考一下：普契尼音樂中純粹的藝術性崩解後，就像時興的分子料理一樣，巧思之後究竟還剩下什麼？
10月
04
2024
665
