評論
因此，《兩韓統一》中的人物並非活在童話裡。更準確地說，他們是在情感崩壞時，仍然使用童話殘留的語言，例如真愛、唯一、命定、考驗、重逢、重新開始。〈家務〉裡寇琳娜（Corinne）沒看見丈夫屍體，自顧自地說「愛情在困難中更加美麗」，就是典型的童話殘骸。它聽起來像浪漫的信念，事實上是在替創傷尋找一套可以承受的敘事。
5月
21
2026
94
5月
21
2026
79
因此可以說，簡國賢的故事當然在龐大的主流敘事中，具備了開拓、補足左翼歷史觀點的重要性；但在整體的再現形式上，本劇仍不免掉入另一種「左翼人物傳記」的陷阱。
5月
21
2026
167
《紅色．流亡．地景》在有限史料下另闢蹊徑，捨棄以角色引導觀眾的常見手法，不仰賴情節鋪陳，而主要由聲音、影像與集體節奏來組織歷史經驗，轉向探尋簡國賢1950年代逃亡歲月裡的情感與處境。
5月
20
2026
219
然而，無論是戰後失序或現代化進程的重建，內田百閒與平田織佐的創作必然有其回應當代命題的必要性。但在時隔近八十年的今日，當年的對話基礎已然遷移，特別是當作品置於台灣劇場演出，如何與跨國觀者產生意義對話，實為多層次的挑戰。
5月
12
2026
367
《籠子裡的白狐》情節如現代聊齋，妖異即是人心所映，自我最終迷失於鏡像之間。而施冬麟透過各種語彙的排列組合，詮釋一個離奇怪誕又繁複華麗的故事。聲腔語言、物件身段都是故事的血肉，一人之肉身便是這整座動物園。
5月
12
2026
140
如果社會是一條「窄窄街」，那麼不符合規格的生命，該往哪裡去？飛人集社重演的《小飛飛的天空》，以一場關於「丟棄」與「尋找」的寓言，直指當代文明中那種優生學式的、近乎強迫症的「健全」焦慮。
5月
08
2026
305
作為一個劇場演出，《紅色．流亡．地景》有相當不錯的「專業」水準，但，作品價值並不在演出品質本身，而在於對創作者／表演者／觀看者的共同意義，也就是這樣的作品，能否將劇團成員「共學成長」的成效，透過演出行動而傳布開來，讓我們對所謂的「左翼」有更具批判性的理解與思考。
5月
08
2026
313
劇中原先可能成立的價值位置被逐一抽空：理想主義被證成虛飾，殉道姿態被還原為逃避。相較之下，家瑋所代表的考試、工作與秩序維持，雖未被積極論證，卻因其他選項相繼失效，而成為僅剩的生存邏輯。
5月
06
2026
343
人性也因而成為文學筆下與戲劇舞臺上不朽的題材。而在野村萬作的演繹下，雖然只是在檜木舞臺上重拾拐杖、插入河中仿擬盲人憑此感測水流以重新找到東南西北方位，卻彷彿也讓舞臺浮現潺湲水聲與瀲灩月光，流瀉為完美的寫意表現：自身的形意即是舞臺的意境。
5月
06
2026
374
在當代婚姻面臨多重變動的情境下——包含關係型態的鬆動、經濟壓力的轉移與性別角色的重構——劇場若欲持續回應此一議題，或許仍有進一步深化觀察與拓展視角的空間。特別是在長期演出的脈絡中，作品是否能隨著時代調整其提問方式與內容厚度，也成為影響其持續觀看價值的重要關鍵。
5月
06
2026
1100
「在生命的有限時間內，我，究竟留下了什麼？」《美好如此．美好》的名稱本身，就是一種對生命韌性的呼喚，民宿這樣的秘境，並不是讓人「遺忘」痛楚，而是讓人獲得「承受」痛楚的力量。
5月
04
2026
207
至此，「幽靈無史」或許不（只）是個別的幽魂透過「鬧鬼」表達歷史的未竟，而是指向為了在日光下生存，主體自我驅魔的過程中，連同自己的影子與歷史一併抹除的矛盾事實。
4月
30
2026
225
若作品僅僅只以大眾文化的符號讓情緒有其出口，而非轉化為更熱切的動能，去參與社會倡議、去理解民防知識、去思考——即便我們都只是面對龐大播音牆的一顆顆雞蛋，有沒有任何使用微小的大聲公去反抗的可能性？若作品僅只是抒情式的展演，恐怕亦只徒留派對過後滿地彩帶遺骸，參與者也只帶回一身宿醉的酒氣。
4月
29
2026
486
在這個碎片化且充滿無力感的時代，我們或許需要派對來釋放集體焦慮；但在納入藝文消費與政治實踐的落差、乃至於國家級資源分配的宏觀考量下，我們真的需要一場開在 TIFA 舞台上供同溫層宣洩吶喊的派對嗎？
4月
28
2026
599
