評論
演員表現的落差，主要原因其實不在世代或媒介差異，而在於導演對演出的整體掌握：場面調度、節奏變化、場景氛圍，雖然沒有太大疏漏，許多重要細節的處理，卻顯得有些草率，甚至粗糙，不僅讓文本既有的問題更加凸顯，也讓原本應該充滿戲劇張力和衝突趣味的段落，變得蒼白、無味，令人尷尬⋯⋯
一月
20
2023
718
若問此次製作能否足以見證當代臺灣舞台作品的成熟度、高度與廣度？筆者認為成熟度是有的，但對於成為經典作品應如何與當代臺灣社會關切議題對話、如何納入當代劇場製作思維，似乎仍有未完之夢⋯⋯
一月
20
2023
331
玩偶裡填裝的是來自新疆的棉花；甚至是大喜利橋段康康（何瑞康）在白板上寫下煙火飛太遠打到共機的答案時，觀眾們很有默契的拉出了敏感的長音。這些關鍵字早幾年、晚幾年，摩擦的力道都會不一樣，無聲警示了人們生活正在改變。
一月
18
2023
556
天亮了，颱風離開了。大家圍在圓桌吃早餐，這是每個人與這個家、與姊妹們的和解。整個故事劇情在討論手足、家以及女性主義。姊妹這份關係與血緣緊緊相繫， 我們無法選擇、無法改變，呼應了最初在巧蓁新書發表會的圖，四姊妹代表著房子裡的四隻麻雀，儘管窗戶打開，卻還是離不開這份血緣、這個「家」。
一月
18
2023
99
《第十二夜》的可看性與吸引人的程度很符合大眾對藝術的要求：放鬆與愉悅，且其在爵士音樂的撰寫和台詞對白的融入上十分用心，旋律耳熟能詳且很有辨識性，當下落幕時感動非常。走入劇場，欣賞這麼一部精緻度高的音樂劇，在歡樂、深沉、求而不得、皆大歡喜的情緒裡反覆拉扯，彷彿目睹那一個時代的滿目繁華，迷失在既瘋狂又沒有禁忌的愛戀中。
一月
17
2023
322
《灰男孩》最大的工程是進行更為精練的縮減，特別是全劇以「劇中主角小鴨的媽媽希望他不要去讀軍校」作為開場，並將這種輕忽母親告誡的悔恨充盈於全劇的縫隙之間，正呼應了《霧航》此書的副標「媽媽不要哭」，作為《灰男孩》暗藏於時代控訴背後的情感引線。
一月
16
2023
310
一月
16
2023
183
唯一在美軍軍官約翰協助小鴨偷渡海外、逃出生天的橋段，表演語彙突然跳tone，只見林子恆披著金色披風、念白句句押韻、帥氣地跑起圓場，我的耳畔彷彿都幻聽到戲曲鑼鼓點。此段可謂畫龍點睛，將作家馮馮的人生故事，瞬間提升至一種奇談、傳說、胡撇仔戲的境界，撩撥史實與虛構的曖昧界線。這段來去如風，後面又回到關照歷史的嚴肅深沉，形成全劇珍貴的神來之筆！
一月
16
2023
246
劇末（相對）原汁原味的牽亡歌陣，搭配亡魂歌隊為父親送行，紙錢紛飛的舞台畫面魔幻而唯美，更點出了牽亡歌「勸善」又「勸亡」的真正意義，不再只是借用本土音樂元素而已，而能真正與情節扣合。此外，音樂上的「傳統曲調新詮釋」，也呼應了劇本對傳統家庭價值的翻轉。
一月
12
2023
692
綜觀近幾年來許多演出，熱衷於追尋某種意義，似乎要觸及議題或者具宏觀敘事，才能算是有意義的作品。《最近，忙不忙？》動人之處，是回歸與關心到現今人的生活狀態：為何「最近在忙什麼？」會成為問候語？
一月
12
2023
298
深具儀式性與感受性的結尾，凸顯這場演出目的並非停留在重建空間的歷史脈絡。更要緊的是，藉著觀眾與角色同在甚或觸發同理心的過程，引出所處空間背後蘊含的種種性歷史、性意識、性議題、性主張及性的未來，待在角色自開的房間裡，一起和自己開房間，省思各式各樣交織在身體與性之間的多重問題。
一月
06
2023
347
從「視覺」的數位動畫和舞台呈現的立體感效果，到「聽覺」身為一部音樂劇不可缺少的一部分，音樂大多是流行樂風格，歌詞貼合著劇情發展，在飾演女主角魏如萱開口後，筆者可以完全體會到那份難過那份又卑又喜的心情，最後交織成的即是「感覺」
一月
06
2023
334
阮劇團於每年年底演出封箱感謝祭時，已待在劇團學習三年的儲備演員，也會一併發表畢業製作。今年阮劇團共有四位儲備演員，本篇為對郭昭伶、蔡均培、黃璿頻、楊麗菁四位儲備演員的製作的短評。
一月
06
2023
235
「台灣有個好萊塢」這部戲劇沒有特別豪華的場景，也沒有特別誇張的音效，它全程都用最貼近台灣六〇年代場景的裝飾與服裝設計，以樸素卻精采的劇情吸引了觀眾的目光，貼近生活的合理劇情，也讓觀眾跟著演員的情緒一起起伏，帶給了觀眾難忘的回憶。
一月
06
2023
216
帶著月亮媽媽從眾人凝視的身體，回歸到自我凝視的身體，就是女性本質的身體，這段過程展演女性抗拒接受老的身體、面對老的身體現況、接納老的身體現況、與老的身體現況共存。
十二月
29
2022
283
