評論
這片安靜，讓所有人終於同時聽見了它。這場展演讓聲音被觸摸、被凝視，並成為得以被終止的客體。在這片沉靜裡，我重新回想起演出之初他的自述：「我聽不見」、「我是全聾人」，以及接著發出的那一聲追問：「什麼是噪音？」
8月
26
2026
25
雖然，觀眾似乎沒有看到或聽到問題的解答；也就是在台灣工作將近三十年之後，「沒有台灣國籍的我，誰來接住我？」然而，此刻凝聚的情緒不只是自憐，還有一種決絕的「互相肯認」。
8月
25
2026
169
總體而言，《從》意圖深入探問的，其實是「幸福」的本質，它沒有要讓現實變得像童話一樣圓滿，反而折射出現實的路可能比童話更加嚴峻；只是在無法改變失去的前提下，我們還是可以透過故事、想像與記憶，為自己開闢繼續生活的空間。
8月
24
2026
221
《怪美妖仙傳》並沒有替混沌找到一個最終的定義，而是讓它散佈於整場演出的每一次轉換之中；也正是在這一次次無法被定型的轉換裡，作品最終不只是演出混沌，而真正地成為了混沌。
8月
24
2026
97
《默劇拍檔要獨當一面》最有意思的地方，也許正在於它沒有急著告訴孩子「朋友之間應該互相包容」，也沒有用台詞替大人解釋什麼是友誼。它只是讓兩個人一起玩、一起笑、一起鬧，然後真的分開一段時間，再重新遇見彼此。
8月
24
2026
86
然而，親子劇的本質依然建立在觀演雙方的有效溝通上。當劇作沉浸於高冷的哲學思辨，並在文本章節的傳達上流於急促與抽象時，便容易顧此失彼，留下一場「大人沉思、小孩迷惘」的遺憾。
8月
19
2026
189
《阮是天頂上光的星》以輕度自閉症兒童安仔為主角，討論校園霸凌、理解與接納，然而，真正支撐全劇的並非議題本身，而是布袋戲作為劇場語言的運用。故事並未將布袋戲當作文化背景，而是使其成為角色理解世界、建立自我價值的重要媒介。
8月
18
2026
227
日本舞踊的形式美學所要求的觀看方式，與當代舞的無形式美學所要求的觀看方式，對觀眾而言，要求全然不同。當演出者不去承擔起這種調停、僅是加以羅列時，在舞台上升起的並非豐饒，而是眼花撩亂的美學型態。
8月
18
2026
247
或許，真正的問題並非：通訊科技發展使我們更靠近、或更孤單，而是讓我們對親密與疏離、記憶與遺忘、真實與虛構，有了不同的脈絡化理解，被迫更快速地、更直覺地對數位化生活環境的變化，作出回應，而生出更多的焦慮。
8月
17
2026
168
《死人大哥大》無關謊言，也沒要拆穿什麼，理由是它的結尾另有昭示：這是所有角色的懺情錄，甚至簡宜真還被引入冥界，面見葛亦寬，談論愛與溝通的大哉問，時空也發生倒流，折回事發現場的咖啡廳，讓兩人重訪彼此生死交錯的所在。
8月
17
2026
173
8月
12
2026
350
然而，九年後重新觀看這齣作品，除了物件劇場的創意之外，更令人印象深刻的是，它始終反覆提醒觀眾：創造力並非來自舞台，而是來自生活；劇場也並非創意的終點，而是創意回到家庭的起點。
8月
08
2026
205
真正需要重新學習的，或許反而是陪伴孩子走進劇場的大人。當一張沙發可以飛向宇宙、一隻蟑螂也值得被理解時，劇場所喚醒的，不只是童年的記憶，而是一種重新觀看世界的能力。
8月
08
2026
159
當作品反覆強調「春天有很多種樣子」時，這些外在命名卻可能再次將孩子放回既有的分類之中。這種親近與標籤並存的矛盾，恰恰點出了當代親子劇場在「親和力」與「主體性」之間拔河的微妙位置
8月
08
2026
189
《幾米男孩的100次勇敢》留下的提問是：跌倒許多次之後，我們是否仍願意再次站起來？《小丑八怪－蘭後呢？》則提醒觀眾：英雄真正的價值，未必在於擊敗多少對手，而是在看見自己的不足、理解他人的不同之後，仍願意選擇一起前行。
8月
03
2026
3606
