評論
整體而言，不論是文本敘事或角色轉折的處理，《然而，悉達多》在向既有修道之路進行異質對話的企圖上，或許仍有些未竟之憾。但不可否認，劇作嘗試透過「然而」的轉折語氣，為既定的修道之路開拓異質觀點，這項出發點仍相當值得肯定。
6月
16
2026
76
這些龐雜的生命碎片與歷史記憶，皆能看見作品記錄數十年間的龐大歷史與家族遷移圖景的野心，亦承載了創作團隊十分濃厚的情感。而能在既有的黨國歷史敘事之外，轉而挖掘出被歷史遺忘的常民家族遷徙史，無疑是本劇的重要價值之一。不過，若撇除考掘歷史、拓寬歷史認知之意義，以及個人的家族情感寄託，作品如何處理這段歷史記憶與當代觀者之間的關係，或許是一項更為艱難的挑戰。
6月
16
2026
91
人再怎麼渴望被理解，也無法安排自己被理解的方式。這個作品最有力之處，正在於它讓「假造」本身成為痛感的來源。它沒有掩飾劇場的假，而是讓這份假說出一種更難堪的真。
6月
15
2026
360
作為觀者，我們是否也帶著某種公式化的期待，渴望在其中看到舊時代觀念對新世代的不公與壓迫，但這種「家庭小敘事對抗歷史大敘事」的潛能，是否落入另一種獨斷的、世代二元對立的窠臼之中？
6月
13
2026
172
《潛》將劇場裡原有布幔的遮蔽功能，轉化成夢境本身的結構裝置。舞者在幕後一開一合、一推一移、一進一出，舞臺空間被瞬間切割成不同維度：前一秒還像幽暗的夢境，下一秒又變成酒館、森林、某種地下派對，甚至像墜入更深層潛意識的平行空間。演出不久便發現，侯非胥根本不是在「描述夢」，而是在利用空間本身模擬夢的運作方式。
6月
09
2026
1589
因此，《恍恍》已經接近一個清楚而有力的問題：人如何被描述影響。占卜、咒語、prompt、治療語言、自我敘事，都會改變人如何行動，甚至改變人如何理解自己。然而，作品後段將較多篇幅放在虛實層次的揭露，使這個問題沒有完全成為戲劇結構本身。
6月
07
2026
802
然而，過於龐大的敘事企圖與略感陌生的背景資訊，加上能幫助進入情境、卻不見得能快速理解情節推進的雲南腔台詞，使得《南薑．香茅．罌粟花》耗費相當心力要將故事說得明白，難以再進一步經營由食物破題的身分隱喻。
5月
28
2026
669
因此，《兩韓統一》中的人物並非活在童話裡。更準確地說，他們是在情感崩壞時，仍然使用童話殘留的語言，例如真愛、唯一、命定、考驗、重逢、重新開始。〈家務〉裡寇琳娜（Corinne）沒看見丈夫屍體，自顧自地說「愛情在困難中更加美麗」，就是典型的童話殘骸。它聽起來像浪漫的信念，事實上是在替創傷尋找一套可以承受的敘事。
5月
21
2026
1063
5月
21
2026
424
因此可以說，簡國賢的故事當然在龐大的主流敘事中，具備了開拓、補足左翼歷史觀點的重要性；但在整體的再現形式上，本劇仍不免掉入另一種「左翼人物傳記」的陷阱。
5月
21
2026
598
《紅色．流亡．地景》在有限史料下另闢蹊徑，捨棄以角色引導觀眾的常見手法，不仰賴情節鋪陳，而主要由聲音、影像與集體節奏來組織歷史經驗，轉向探尋簡國賢1950年代逃亡歲月裡的情感與處境。
5月
20
2026
573
然而，無論是戰後失序或現代化進程的重建，內田百閒與平田織佐的創作必然有其回應當代命題的必要性。但在時隔近八十年的今日，當年的對話基礎已然遷移，特別是當作品置於台灣劇場演出，如何與跨國觀者產生意義對話，實為多層次的挑戰。
5月
12
2026
741
《籠子裡的白狐》情節如現代聊齋，妖異即是人心所映，自我最終迷失於鏡像之間。而施冬麟透過各種語彙的排列組合，詮釋一個離奇怪誕又繁複華麗的故事。聲腔語言、物件身段都是故事的血肉，一人之肉身便是這整座動物園。
5月
12
2026
241
如果社會是一條「窄窄街」，那麼不符合規格的生命，該往哪裡去？飛人集社重演的《小飛飛的天空》，以一場關於「丟棄」與「尋找」的寓言，直指當代文明中那種優生學式的、近乎強迫症的「健全」焦慮。
5月
08
2026
412
作為一個劇場演出，《紅色．流亡．地景》有相當不錯的「專業」水準，但，作品價值並不在演出品質本身，而在於對創作者／表演者／觀看者的共同意義，也就是這樣的作品，能否將劇團成員「共學成長」的成效，透過演出行動而傳布開來，讓我們對所謂的「左翼」有更具批判性的理解與思考。
5月
08
2026
581
