評論
5月
05
2025
577
癥結在於：當舞台上出現任何對地下黨人物的簡化、矯飾或情感濫用，倘若僅是調動觀眾惻隱之情而缺乏思辨深度之際，是否就必然被視為背離左翼，並遭扣上「右派」或為統治集團宣傳等保守主義帽子？
4月
21
2025
1289
小鎮日落時分，圍繞著一座被各種物料折疊過的山，兩位樂手從敲奏大鼓到鳴擊不同刻紋的磁磚。楊祖垚的《索弗洛尼亞素描》取材伊塔羅・卡爾維諾（Italo Calvino）《看不見的城市》中兩個半邊的城市，陳省聿則透過三頻道銀幕，回應與主旨有所呼應的自然／城市景觀——既是生機勃勃又是死氣沉沉，有的建設有的是毀壞，或是永恆塵埃落定或是隨時連根拔起。太陽墜下的最後一刻，倆人在大鼓上好不容易堆疊建立起聳高的積木，下一秒卻又在黑暗吞噬前被轟然推到落地。
3月
21
2025
2649
看來《罪與罰》的文學身影在《內在的聲音》處處留跡，是後者在超驗上的對位法，包括神之有無，但我並不認為「界址創作」對imagine的懸欠得全然求助於文本探討或詮釋，反而這個字義的物質性才是，攸關如何將劇本的文字轉化劇場的重要「引子」（primer），因為幾乎所有的物質都跟它發生聯繫
3月
16
2025
1103
源自於同樣的「àn身體」，以丹田為家的發力方式，劉俊德和劉昀卻展現了完全不同的動態感與協調性。這就更清楚說明林宜瑾長期鑽研的「àn身體」，實為原則性身體、是可以由舞者各自體現的概念性身體，但她並不企圖將此身體觀以「形」收束，像過去雲門的太極導引形象，或是無垢的躬身緩行。
3月
07
2025
1388
「追求不一樣」是歷史上開設替代空間很典型的動機。然而，從數年來藝文體制大量吸納了替代空間、實驗劇場等美學與成果經驗下，不可否認地說，現今成立「不一樣的空間」也是青年創作者面對「如何接軌體制生存？」的類似選擇。因此「不再是我所熟悉」所變化的不見得是城市，也是時代青年自身。而「替代」在此亦是對自我匱乏的補充，如同跨領域是對領域單一化的補充。
11月
27
2024
913
在東亞的表演藝術生態中，製作人或策展人社群網絡有一個實質上的重要性，那就是：在各國經濟結構、文化政策、補助系統到機構場館往往體質與架構迥異的情況下，跨國計畫常無法──例如，像西歐那樣──純粹透過組織面來推動。無論是評估計畫可行性，還是要克服合作過程的潛在風險與障礙，人與人之間的理解與信任都是極為重要的基礎。因此，「在亞洲內部理解亞洲」也包括認識彼此的能與不能。
11月
20
2024
757
本文將主要聚焦於策展人鄧富權任期前三年，在由公立劇院、機構主導的城市藝術節之「策展」可能形塑什麼？又究竟「策了什麼」？而「策展」又如何「製作」節目作為討論主軸，並嘗試推想我們可能期待或需要什麼樣的城市藝術節。由於我在上述期間曾多次以不同身份參與藝術節，請將本文視為介於藝術節觀眾、參與藝術家（團隊）、觀察者等多重身份交叉田野的書寫。
11月
15
2024
976
《熊下山》及《Hmici Kari》為阿改及山東野合作的部落走讀結合餐桌劇場的系列展演活動。阿改協助調度部落文史及人際關係的資源，如商借場地、遊客接駁 ……，我們則專注於劇本撰寫、排演、劇場技術與設計。在基礎條件的限制下，即使盼望搭配華麗的燈光或絢爛的配樂，現實中卻得層層考量，比如是否要借電還是自備發電機，、某段音量過於龐大，會不會干擾到鄰居或讓小狗咆嘯等。看似簡單的行政工作，需要耗損相當的溝通工程，人際關係的稠密程度比蜂蜜還黏，比樟樹燒出的煙霧還猛烈，團隊成員總得細細梳理，說話再說話、確認再確認。
8月
23
2024
2001
筆者有幸參與的2023年浪漫台三線藝術季的藝術策展「淺山行路人」，範圍橫跨五縣市，光移動就是場挑戰，「走入地方」是所有參與藝術家與策展團隊開始的起手式，這其中也不斷叩問「地方」如何被界定與其所連帶衍生的認同、族群、邊界等諸多問題。在籌備過程中拜訪各地「地方引路人」成為一個關鍵，透過多次實際走訪、聆聽、討論與溝通，許多作品在這個與地方來回互動的過程中而發展至最終樣態，甚至因應場域而重新發展。
8月
21
2024
725
對於徵件或委託創作來說，通常會有明確的目的與任務，而該任務也很可能與政府政策相關，例如利用非典型空間（通常帶著要活絡某些場域的任務）、AI、永續發展、社區參與等。一個不變的條件是，作品必須與當地相關，可能是全新作品或對現有作品進行一定程度的改編。可以了解這些規章的想法，因為就主辦方而言，肯定是希望作品與當地觀眾對話、塑造地方特色、吸引人流，並且讓首演發生在當地的獨家性。這似乎造就了「作品快速拼貼術」與「作品快速置換術」的技巧。
8月
14
2024
758
戲劇節與地方的關係略為稀薄，每年僅止於展期，前後沒有額外的經費舉辦其他地方活動或田調。又，由於地方民眾的參與度不高（光是居民不見得需要藝術就足以形成困境；加上更有效傳播資訊的網絡媒介不見得適合多為非網路住民的魚池），這導致策展上對於觀眾組成的認知模糊：既希望服務地方，又期待能吸引城市觀眾，促使以筆者為首的策展團隊萌生轉型的念頭。
8月
14
2024
1024
綜言之，今年的「Kahemekan花蓮行為藝術展演」大膽化用戲劇元素，近乎從「單人行為」往「雙人、小組行為」延展與突破。即使觀眾與舞台上的行為藝術家拉開距離，但劇場氛圍濃厚的行為展演，反而透過聲光音效、物件應用及行為者「共舞、同在」而拉出不同張力，甚至在不同主體對原民文化認同／藝文工作、少數發聲、藝術／生命哲學等主題闡發不同意見之際，激盪出辯證與淨化之效。
8月
14
2024
1575
換句話說，人與地方的互動經驗，會使人對地方產生情感，進而做出超乎理性的判斷。否則我們很難解釋，黃錦章從布袋戲團團長到文化工作者的身分轉變，以及那種持續為自身生活場域策動事件的動力；從張敬業身上，也能看到同樣的情感動力模式，令他在見到鹿港於鄰近工業及商業觀光夾擊時，自發性地舉辦文化活動，尋找外於過去的聚眾可能。
8月
09
2024
1091
