評論
除此之外，《劈棺驚夢》本質上也有「頭重腳輕」的問題。京崑的演法，大致上切成前半思春、重逢、假死，後半試妻、劈棺、自刎，且融入紙紮人的演出，強化驚悚氛圍。但《劈棺驚夢》將群戲與多數看點集中於上半場，下半場則留予主演進行內心敘事，無論是視覺畫面或情節調度，都有明確的不均衡感。
7月
26
2024
35
本齣戲看似按演義故事時間軸啟幕，卻無過多三國人物出場，一些重要事件，甚至是赤壁之戰，都僅用荀彧唱段或幕後合唱轉場，虛寫歷史，去脈絡化明顯。如此濃縮主題核心，觀眾視域下的時空感會稍顯模糊，也較無法先入為主。對此，編劇在唱詞上大量打破傳統歌仔戲七字正格，擴大情感空間，潛入角色幽微，跳脫傳統三國戲框架，卻也成功襯托出曹操得意與懷疑自身之對比。
7月
25
2024
592
劇作原型《徐庶下山》出自外台民戲劇碼。搬進室內劇場後，選擇將演義故事轉換為武俠類型。武俠風格釋出較為寬闊的抒懷空間，民弱官強的亂世無奈、剷奸除惡的情義雙股糾纏，武俠本身混合感官刺激及抒情浪漫，淡化了演義戲碼的歷史色彩，趨近大眾娛樂形式。
7月
24
2024
717
劇團準確地將有限資源投注在最關鍵的人才培育，而非華麗服裝、炫目特效或龐大道具。舞台設計雖無絢麗變景，卻見巧妙心思。小型劇場拉近了觀演距離，簡單的順敘法則降低了理解故事的門檻，發揮古冊戲適合全家共賞的優勢。相對於一些僅演一次便難以為繼的巨型演出，深耕這樣的中小型製作，當更能健全歌仔戲的生態。
7月
16
2024
1315
歌仔戲是流動的，素無定相；由展演場所和劇團風格共同形塑作品樣貌。這齣《打金枝》款款展示歌、舞、樂一體的古典形式；即使如此，當代非暴力觀點可以成為古路戲和解的下台階，古路陳套歡快逆轉後，沾染胡撇氣息，不見胡亂。為何一秒轉中文的無厘頭橋段可以全無違和？語言切換的合理性，承載著時空及意念盤根錯節構成的文化混雜實景。
7月
15
2024
818
《巧縣官》在節目宣傳上標舉的是一齣「詼諧喜劇」，於現代高壓的工作環境下，若能在週末輕鬆時刻進入劇院觀賞一場高水準的表演，絕對是紓壓娛樂的最佳選擇，也是引領觀眾接觸京劇表演藝術的入門佳作。
7月
12
2024
758
當然，《凱撒大帝》依然有當代傳奇劇場多年來的戲曲與聲樂、歌劇等表演形式結合的部分。吳興國演出賈修斯、凱撒、安東尼，各自使用了老生（末）、淨、武生、丑的行當，以聲腔與表演技巧詮釋三個角色，恰如其分，也維持《李爾在此》、《蛻變》的角色聲腔多重變化的設計。
7月
09
2024
309
從歌仔戲連結到西方劇本、德國文學、波蘭電影導演或法國文學批評，《兩生花劫》的故事起於江南恩怨，卻在台灣釋放和解。我們當然可以從《兩生花劫》關注且重探本土戲劇的本質，但也不妨將它置於世界文學的脈絡下思考。傳統必須走向世界，而傳統也永遠在當代重生
7月
03
2024
1184
或許老戲新編不若以往跨文化的豫莎劇、取材本土小說系列、或實驗性質系列等劇目的開創與新意，現今的傳承與復刻路線讓豫劇團近幾年的劇目走向較為保守，但在經典劇目不斷重演的過程中，新一代的觀眾看見豫劇團在演員與劇目傳承中的成果亦是打磨功夫的必經過程。
7月
03
2024
367
《狐狸兒媳－小翠的愛情札記》是一齣充滿戲劇性和情感的精彩客家戲，巧妙地結合神話、戲劇和人性的叩問，融合戲曲、文學和哲學，同時探討愛情、命運和超自然元素等主題的精彩演出，從開場的喜慶氣氛到結尾的離合場景，展現出月缺重圓的仙／人之情。
6月
28
2024
894
外調演員張閔鈞是新生代中表現傑出的演員之一，無論在眼神的專注與變化、唱唸的真假音轉換或鑼鼓點的收放空間都表現得恰如其分，為本次表演增添許多光彩。有別於其他團隊的呈現，此次展演彷彿將主軸更偏向「小旦」一些，真正的呼應了劇名《薄倖錦衣郎》中女子的悲涼處境，觀賞完畢除了縱橫大仇得報的快感，也默默興起一股「秋扇見捐」的哀戚。
6月
26
2024
311
《兩生花劫》是一部集傳統與創新於一身的優秀作品，在各個方面都展現實力，劇中呈現的文化融合和思想深度，將觀眾帶入一個令人驚艷的歌仔戲世界，並在傳統調中帶來變化，是個具有挑戰性但也充滿潛力的嘗試。
6月
25
2024
226
本次呈現的《年羹堯傳奇》有別於其他「歡喜大團圓」為目的之劇目，是以大仇得報的快感當作賣點，以雍正皇帝的登機到歸天為時間軸，雖然是外台活戲，但卻能看見清晰的場次斷點，全劇大致可分為六個台數，用空間場景作為斷點，感覺不單單是透過講戲便呈現的，定是有經過排練。
6月
25
2024
170
筆者大膽假設，刻畫忠孝節義的傳統戲曲功能，可能曾為普羅大眾提供了親近高級文化資本的想像。如今隨著歌仔戲從電視走向劇院，一路開拓更多受眾，卻受限於「經典化」。而鴻鴻取自德國的活水，儘管在現代而言仍是保守的意識形態，卻正好因此賦予這齣「歌仔—歌劇」進步改編的合理性。
6月
14
2024
1052
