評論
所以，「跳舞的劉奕伶」或「脫口秀的劉奕伶」，孰真，孰假？跳舞的劉奕伶必是真，但脫口秀的劉奕伶難免假，此因寄託脫口秀形式，半實半虛，摻和調劑，無非為了逗鬧觀眾，讓觀眾享受。
7月
21
2024
165
作品《下一日》不單再次提出實存身體與影像身體的主體辯證，而是藉由影像之後的血肉之軀所散發的真實情感，以及繁複的動作軌跡與鏡頭裡的自我進行對話；同時更藉自導自演的手法，揭示日復一日地投入影像裡的自我是一連串自投羅網的主動行為，而非被迫而為之。
7月
17
2024
112
無論是因為裝置距離遠近驅動了馬達聲響與影像變化，或是從頭到尾隔層繃布觀看如水下夢境的演出，原本極少觀眾的展演所帶出的親密與秘密特質，反顯化成不可親近的幻覺，又因觀眾身體在美術館表演往往有別於制式劇場展演中來得自由，其「不可親近」的感受更加強烈。
7月
17
2024
142
「死亡」在不同的記憶片段中彷彿如影隨形，但展現上卻不刻意直面陳述死亡，也沒有過度濃烈的情感呈現。作品傳達的意念反而更多地直指仍活著的人，關於生活、關於遺憾、關於希望、以及想像歸來等，都是身體感官記憶運作下的片段。
7月
12
2024
195
以筆者臨場的感受上來述說，舞者們如同一位抽象畫家在沒有相框的畫布上揮灑一樣，將名為身體的顏料濺出邊框，時不時地透過眼神或軀幹的介入、穿梭在觀眾原本靜坐的一隅，有意無意地去抹掉第四面牆的存在，定錨沉浸式劇場的標籤與輪廓。
7月
10
2024
195
而今「春鬥2024」的重啟，鄭宗龍、蘇文琪與王宇光的創作某程度上來說，依舊維持了當年與時代同進退的滾動和企圖心。畢竟自疫情以來，表演藝術的進展早已改頭換面不少，從舞蹈影像所誘發的線上劇場與科技互動藝術、女性主義／平權運動所帶來的意識抬頭、藝術永續的淨零轉型，甚至是實踐研究（Practice-as-Research）的批判性反思，也進而影響了三首作品的選擇與走向
7月
04
2024
280
當她們面對「台灣唯一以原住民族樂舞與藝術作為基礎專業」的利基時，如何嘗試調和自身的文化慣習與族群刺激，從而通過非原住民的角度去探索、創發原住民族表演藝術的樣態，即是一個頗具張力的辯證課題。事實證明，兩齣舞作《釀 misanga'》和《ina 這樣你還會愛我嗎？》就分別開展兩條實踐路線：「仿效」與「重構」。
6月
27
2024
764
現實的時空不停在流逝，對比余彥芳緩慢柔軟的鋪敘回憶，陳武康更像帶觀眾走進一場實驗室，在明確的十一個段落中實驗人們可以如何直面死亡、好好的死。也許直面死亡就像余彥芳將回憶凝結在劇場的當下，在一場關於思念的想像過後，如同舞作中寫在水寫布上的家族史，痕跡終將消失，卻也能數次重複提筆。
6月
26
2024
288
對於三個迥異的死亡，武康選擇一視同仁，不被政治符碼所束縛，盡力關照每一個逝去的生命與其相會的當下，揣度他者曾經擁有的感受。不管可見與不可見，不管多麼無奈，生與死跨越重重的邊界。
6月
26
2024
328
雲門「春鬥2024」的三個作品，以各自獨特觀點去解析並重新排列舞蹈身體之當下片刻，呈現出肉身在凝視（Gaze）中的存有時空與鏡像延異，無論是運用科技影像顯現存在卻不可見的肉身宇宙；在喃喃自語中複演詮釋地震當下的平行時空；或是在鬆動的空間與肢體裂縫中挑戰可見與真實，皆為對觀眾視域下的舞蹈身體所提出的質問與回應。
6月
20
2024
277
說到底，余雙慶這個主體仍舊不在現場，所有關於「他」的形容，都是「她」在我們面前所描繪的虛擬劇場；喬車位、推櫥窗、拉鐵門以及起床的身姿，余雙慶就如同一位站立在夕陽餘暉下的英雄一樣，藉由匪夷所思且神乎其技的身體重心，他喬出了我們對於日常物件所無法到達的位置與空間（起床的部分甚至可以跟瑪莎葛蘭姆技巧有所連結），而余彥芳的背影宛如一名當代的京劇伶人，唱念做打無所不通，無所不曉，將遺落的故事納入自身載體轉化，轉化出一見如故的「父」與「女」，互為表裡。
6月
20
2024
201
白布裹身，面對種種情緒撲身襲來的窒息感。余彥芳將肉身拋入巨大的白布中，她與蔣韜的現場演奏這一段是設定好的即興，只是呼吸無法設定，仰賴當下的選擇。追趕、暫離、聆聽、主導，我預判你的預判，但我又不回應你的預判，偶爾我也需要你的陪伴。做為個人如何回應他人、回應外界，客套與熟絡，試探與旁觀，若即若離的拉扯，對於關係的回應隱藏在身體與鋼琴之間，兩者的時間差展現了有趣的關係狀態。
6月
20
2024
196
余彥芳與消失的抵抗，自奮力變得輕巧，為消失本身賦予了另一種存在，讓刻印不再只是再現原形，而是在一次次的重複中長出自己的生命；不再只是余彥芳個人生命記憶，而給予更多留白空間，讓眾人得以映照自身。
6月
14
2024
1222
有別於作品核心一直緊扣在環境劇場與唯心主義文學的羅文瑾，兩位新生代的編舞家將目光轉向極其細微的生活日常以及複合型的宗教信仰，透過截然不同的舞蹈屬性，來向觀眾叩問理性與感性的邊緣之際，究竟還有多少的浮光掠影和眾生相正在徘徊。
6月
07
2024
1203
很顯然，周書毅沒有走得很遠，譬如回到第二段所說的「一與多」，蘇哈托發動的反共清洗連帶龐大的冷戰場景，卻被他輕輕帶過。坦白說，編舞家要創造一個試圖往舞者主體挪移的場域，從來都不容易。於此作，反而襯出了在編舞上「無法開放的開放」，即難以沿著舞者提供的差異言說或身體，擴延另類的動能，而多半是通過設計的處理，以視覺化遮蔽身體性的調度。
6月
05
2024
1889
