本文將以目前針對劇場直播／影像使用的討論，以及已刊登的直播／影像相關作品評論為基礎，繼續延伸、進一步探索劇場與直播究竟存在何種關係。並進一步以德勒茲在《電影Ｉ：運動－影像》之理論來說明。（張敦智）
（延續多篇刊登於表演藝術評論台的《無光風景》文中所提）筆者所關心的是：線上直播展演，是構成本作更多層次的風景、迎向更廣泛的潛在觀眾，抑或將縱深平面化，解離了劇場幻覺與觀看的選擇權？眼盲喑啞的，是舞台上的她還是屏幕前的我？（楊智翔）
整體而言，展演空間的運用方式活化了本演出所指涉的「信仰與民主」題旨，當觀眾參與其中時，能獲得的藝術經驗相當親切且饒富趣味，頗令人有一再反覆嘗試的慾望。（楊智翔）
此處也引出本劇一大命題：「命運是否自決？」正叩問著半島女性是否因彈唱月琴運命有所轉變？離鄉北上求職是否美夢成真？而國境之南難道真無法成為安身立命之所？再再緊扣《半島》展演地方的本質訴求：女性只能委屈卑微？地方就該日益凋零？（楊智翔）
由民眾票選，「亂」已成為今年台灣的代表字。⋯⋯本作將索福克里斯原著《安蒂岡妮》的時空從數千年前的希臘，搬到現代的台灣，安排一群壓力大的上班族「角色扮演」該劇作，來發洩內在的壓力。⋯⋯不論身分高低，此刻他們都是與生活拚搏的上班族「扮演」而來，就像惹內《女僕》內的Solange和Claire一樣，這群上班族在玩的遊戲，很可能不只是兒戲，而是正在真實上演的壓迫行動。（楊智翔）
事後回想，若要說這趟旅程有哪些遺憾，我認為記憶中的莎莎對星球的描摹過於支離破碎（也可能是我失憶），導致她離開時徒留一群不知所措的參與者，幻夢暫停稍嫌尷尬（幸好軟糖挺好吃的）。（楊智翔）
從文化傳承的角度而言，「何以為獵人」似乎比「獵殺的必要性」更需要先被探究，而獵人養成的關鍵便在於「如何和山林共處共生」，這樣的辯思正呼應《路吶LUNA》欲拋出的提問：你從哪裡來，想往哪裡走？（楊智翔）
此作試圖在策展之於導覽跨域現場之於展演之間，探勘街區與劇場的可行性，並從議題裡引發「我想要怎樣的生活？」自我存續的思索，值得後續進一步追蹤計畫往後的發展，畢竟城市的未來永遠與人將往哪裡走有關。（楊智翔）
四名角色的遭遇雖無法構成世界全貌，但不可否認《Her Solo她的悄悄話》情節安排深具真實的想像空間，對照靈感來源的莎劇角色，此劇雖未如角色原型有諸多深度可探尋，卻妙在若將四個片段擺在一起思考時，似乎以「性別」為出發的主體便有了四度相互對話的空間。（楊智翔）