文　王翔（2026年度專案評論人）

目前擔任紐澤西交響樂團、西雅圖交響樂團音樂總監的指揮家張弦，與來自北京的小提琴家王崢嶸，以及國立臺灣交響樂團（NTSO），於7月18日與19日分別在臺中中山堂以及臺南文化中心，演繹丹麥作曲家尼爾森（Carl Nielsen, 1865~1931）的《小提琴協奏曲》，以及柴可夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky, 1840~1893）的《第四號交響曲》，以此二頗具張力的曲目，為2025/26樂季收官。筆者觀賞的場次，是18日於臺中中山堂的演出。此二曲在風格上本就截然不同，在演出者的詮釋下，更是帶領觀眾洗了聽覺的三溫暖。

理性：尼爾森《小提琴協奏曲》

上半場所演奏的尼爾森《小提琴協奏曲》全曲共有兩個樂章，第一樂章又可分為前奏曲（Praeludium）及「騎士精神的快板」（Allegro cavalleresco）兩個部分；第二樂章則由稍慢板（Poco adagio）及輪旋曲（Rondo）所組成。筆者對此曲的理解，是具一定的力道、並且在不同樂段中存在著強烈的對比的樂曲。然而在今日的演出中，不論是獨奏還是樂團，在詮釋上都極為保守、節制。或許，他們想要表現的是如同樂團在新聞稿中所提及的「北歐理性」^【1】。以此而論，王崢嶸的確做出了相對應的詮釋——音色透亮、卻帶有一絲冷冽。比起濃厚的情感表達，她更傾向於冷靜、客觀地刻劃出每一顆音符。不過，筆者期待她在技術層面上能夠有更多的展現——例如左手的按弦——若是能以更扎實的力道按壓，應該更能提升精準度與均衡性，並且奏出更清晰、具顆粒感的音色。此外，即便在「理性」的框架下，應該仍可藉由音色虛實的變化，表現出更豐富的音樂語彙。

而樂團同樣也展現了極致的理性，然而這樣的理性，卻犧牲了些層次感。全曲多處可見指揮張弦做出大幅度的動作與手勢，卻未見樂團給予相對應的音量與厚度。依筆者淺見，指揮如此頻繁地做出大幅度動作，應是想要表現出更強烈的張力。然若指揮嘗試縮減部分段落的動作幅度，將大動作留給真正的高潮處，或許樂團反而能依其指示，作出較為豐富的層次。

NTSO張弦，王崢嶸與國臺交（國立臺灣交響樂團提供）

陰鬱：柴可夫斯基《第四號交響曲》

下半場的柴四，與上半場的「北歐理性」形成強烈的對比。雖然柴可夫斯基並沒有為此曲下標題，然根據柴氏與素未謀面的摯友梅克夫人（Nadezhda von Meck, 1831~1894）之間的書信往來得知，柴氏在此曲中表達的是強烈陰鬱的情緒，並且各個樂章皆有指涉性。

關於第一樂章，柴氏指出：「序奏是全曲核心，這是命運，致命的力量阻止人們追求快樂……」^【2】。在今日的演出中，樂團貼切地奏出柴氏描述的內心狀態。法國號鏗鏘有力卻又帶點滄桑感的音色，表現出了悲壯的命運；後第一主題弦樂與木管的吟唱，如實表現出了壓抑的感受。緊接而來的第二主題，柴氏則如此敘述：「甜美而溫柔的白日夢……忘卻一切陰沉與不快」^【3】而樂團在聲部間的對話與「拋接」自然流暢，的確帶領觀眾暫時忘卻第一主題的陰鬱氛圍。

第二樂章，描述的是對快樂過往逝去的感慨^【4】。其中，雙簧管（本樂章開頭至21小節）與低音管（第274至290小節）深邃並帶有些哀怨的獨奏尤其引人入勝。柴氏描述第三樂章「不表達特定的情感——而是在飲酒微醺之後，浮現在腦中的阿拉伯花紋模糊景象。」^【5】。樂團的詮釋，已大致勾勒出柴氏所描繪的精神狀態，惟筆者認為，此樂章弦樂的撥奏（pizzicato）部分，或許可更明顯、更大膽地表現出樂譜上所標示的強弱對比。

輝煌的第四樂章，柴氏則寫道：「如果你找不到快樂的理由，就走入人群吧！看看他們如何擁抱歡樂……」^【6】一掃前面的陰霾，樂團充分展現人聲鼎沸的景象。其中，定音鼓協演Harry Michael Teahan精準的擊奏，著實令人印象深刻。

回首此一樂季，NTSO策劃了不少北歐作曲家的作品，帶領樂迷們來一趟「北歐音樂之旅」。今日首先以小提琴家王崢嶸對尼爾森《小提琴協奏曲》的詮釋，為此趟旅程做了總結；下半場的柴四，則是深刻表現出煎熬掙扎的內心狀態，並在第四樂章的喧嚷中，為樂季劃下休止符。

注解

1、國立臺灣交響樂團。〈NTSO 2025/26樂季壓軸邀葛萊美獎指揮家張弦及小提琴家王崢嶸演繹北歐經典〉。2026年7月14日。

2、Pyotr Ilyich Tchaikovsky to Nadezhda von Meck, February 17/March 1, 1878, Letter 763, translated by Brett Langston, Tchaikovsky Research, （內文中文為筆者自譯）。

3、同上注。

4、同上注。

5、同上注。

6、同上注。