評論
地方藝術節應具備的「公共性」，除了全齡參與之外，對演出團隊而言，也是非常重要導流及培養在（外）地觀眾的機緣，公部門擔任地方藝文支持系統的後盾，能否藉此扶植在地團隊持續深耕，以藝術節作為團隊的創作契機及開端的平台，發展出系列的兒童作品？
5月
06
2026
406
《我，有一個問題？》的創作便是依循在這種心理機制下，試圖讓每個行動能夠在已知的日常與未知的奇異間，為觀眾創造一個不以結論為導向、保持可能性與可感知的世界。
11月
27
2025
1077
自日常性為主的白話文體中，絕句的韻腳聲調、句法對仗、平仄韻律、悠遠詩意，提煉出多層次的語言玩賞趣味。可惜的是，大雄的念白乍聽下縱然飽富情調，與場景相互應和，箇中精髓卻不易從中拈拾，在挪用上成就更飽滿的寓意。（邱書凱）
9月
22
2017
1509
三位公務員運用諸多語言組合的聽覺變化，宛若合唱中的齊唱、輪唱與重唱，以歌隊的概念壯大聲勢，諷刺公職體制；四肢匐地、赤裸肌膚佈滿花紋的格里高爾，展露異於人類的昆蟲/動物性姿態，即便失去語言，內在心理與外在動作仍舊合一，明確地切分出兩者的區別。（邱書凱）
7月
10
2017
1321
「主題式」的場次書寫使各段落在切片下更確切地聚焦，文化介紹的融入則別有「寓教於樂」的意味，讓歷史在書目、舊照片中具象立體了起來。然而，上述的形構方式卻使得敘事架構與角色書寫相對扁平。（邱書凱）
5月
17
2017
2203
12月
08
2016
2344
12月
02
2016
1791
11月
10
2016
1544
11月
02
2016
1222
10月
25
2016
2053
演出版本簡化文學轉化為戲劇的包袱，混合著國、台兩種語言，「日常」地展現人際生活多元、豐富的面向，亦保留兒青文學應「讓他們感興趣也同時有益」的信念，將同樣以宜蘭為背景的兩段篇章無縫交融。 （邱書凱）
10月
04
2016
2281
相較於鏡框式觀戲經驗，聲勢浩大的「穿梭/遊走」作為一種表演形式著實令人耳目一新；然，劇中人演畢後，大多以技術性的燈暗手法黯然離場，無法作為主題脈絡的貫穿或情境移轉，連帶著觀眾的身體與思維。 （邱書凱）
12月
07
2015
1717
11月
17
2015
3113
