文　許東鈞（2025年度專案評論人）

身體為何要被展示？

一具身體何時才算「足以被觀看」？誰決定了它的形狀、姿態、價值？

若美並非只是壓迫的結果，而是文化賦義的累積——從傷痛到榮耀、從階級標誌到族群身份——那麼美醜的身體究竟指向什麼？

是被權力掌控的軀體，還是說話中的文化？

在《最美麗的醜》中，表演者穿著緊身衣，穿梭於舞台上擺放各種身體部位模型的柱狀物之間，並逐一試戴、裝配。這些模具有的放大胸部與臀部、有的加寬手肘，也有些以緊縮腰身為目的。這一連串展示不僅是機械式的穿戴，而是一種「活體雕塑」的生成：舞者穿上異質的身體後，靜止於台上，任觀眾在演出開始前近距離凝視、巡遊，宛如進入一座以肉身為材料的雕塑展。

與此同時，一位男性舞者身著風衣、頭罩白色面紗，在視線被遮蔽的狀態下於場中遊走。他的動作輕盈而游移，帶著某種幽浮般的非人姿態，與那些被固定於姿勢、被展示的女性舞者形成鮮明對比。這種對比不僅區分了「被觀看者」與「游離者」的身體位置，也放大了權力如何透過觀看與被觀看的結構在舞台中具象化。

演出正式開始後，均速而冷冽的鐵器敲擊聲率先劃破空氣。站立於柱體上的女舞者以定格、頓點般的動作回應這節奏，彷彿正被一位「不存在的雕刻者」以聲響鑿刻著身體。在這個近乎失去能動性的狀態中，舞者們努力對抗重力、試圖向上昂起，卻仍不可避免地被拉回地面，最終從柱體滑落至地板，形成一具被塑形、又被放逐的身體。

最美麗的醜（賴翠霜舞創劇場提供／攝影林育全）

緊接著，第二波的「形塑」到來：舞者們從鞋盒中取出一系列道具——如增大胸部的氣球、誇飾的大眼睛貼紙、鮮紅的高跟鞋、帶有彈性的塑腰馬甲——並急切地將其穿戴。她們彼此競逐舞台中央的 C 位，而此時男舞者悄悄站在上舞台背對觀眾，以緩慢卻清脆的拍手聲為混亂加註一層冷眼旁觀的節奏。

在爭奪與喧囂之中，舞者們接連報出一串無單位的數字，如同失去語境的尺寸表、也像被量化後的身體指標。混亂抵達頂點時，舞者張瑜文忽然戳破另外兩位舞者胸前的氣球，彷彿獲勝般自信地走向上舞台。然而當她在男舞者胸前懸掛的鏡子中看見自己的模樣，那一瞬的凝望彷彿撕裂了形象與自身之間的縫隙。她的身體隨即爆裂般向八方擴散，以紊亂、失序的能動重新洗牌自身——不再是被塑形的身體，而是駛向下一個混沌的身體。

在這一連串「雕塑」般的編排中，男女舞者之間始終維持著一種明顯的權力對位：男性以矜持、游移的方式在舞台邊界遊走，而女性則不斷被形塑、被改造，奔跑於舞台上，成為美學秩序中可被支配的材料。這層權力關係在男舞者握有麥克風、得以控制女舞者的發言權時，被推向最鮮明的對比。於是，一個弔詭的情境出現了：女舞者們瘋狂追逐麥克風，卻在真正奪得麥克風時反而欲言又止——彷彿語言的能力早已在層層宰制中被抽空。此外，追逐本身讓身體耗盡能量，使她們即便想說，也只能以斷裂、口吃般的方式擠出話語；反觀男舞者，即使一語不發，也能以沉默展現權力本身。此時，沉默反而成為最響亮的語言。

進入終場，舞者們的雙臂套上印有嘴巴、眼睛與鼻子的手套，身體語彙持續失序、擴散，形成一種不斷扭曲自我形象的多重面具。相對地，男舞者則從容地重新戴上頭套，但不同於開場時的整裝完備，他此刻僅半披著外套，呈現出一種介於完整與破碎之間的姿態。在多重嘴部聲響的包圍中，他再度站上高台，背對觀眾凝視舞台，彷彿回到那個權力的原點——卻已不再是最初的穩固樣貌，而是一個被過程削去邊角、仍尋求自我位置的身影。

最美麗的醜（賴翠霜舞創劇場提供／攝影林育全）

作為觀眾，能清楚看見作品如何聚焦女性身體在父權社會、階級結構、宗教規訓與彼此模仿的競逐中所處的位置；然而，相較於這些顯性的脈絡，作品所聲稱關注的「以『優雅』之名殘害自身身體」——裹小腳、束腰、唇盤、長頸、蒙面等^【1】——卻未被深入展開。除了開場中那失序而充滿痛感的身體，更常感受到的是被預設為「受傷害者」的觀看視角，而非身體在不同文化脈絡中如何生成其意義的複雜性。

這促使我重新追問：「美」究竟透過何種因果鏈條被建構？它又依循哪些價值體系得以自我維持？在資本社會中，人們確實有權選擇如何塑造自己的身體，使其符合某種美學；同時，任何選擇也意味著放棄其他形式的身體想像。若僅以「殘害身體」作為對這些文化實踐的總結，便可能落入去脈絡化的陷阱。

以裹小腳為例，在傳統漢人「男主外、女主內」的社會中，女性因裹足而失去行動能力，反而象徵階級：她無需勞動、得以被服侍，身體的變形是享受優渥生活的證明。同樣地，長頸族的頸圈象徵優雅、尊貴與族群榮耀，是文化記憶與身份標示，而非單純的自我摧殘。這些儀式性的身體改造——如刺青、割禮、腳綁布——痛本身便是一種意義生產的工具，是文化語言的一部分。

因此，賴翠霜將「美」與「權力／宰制」緊密連結，以身體競逐與形塑展現權力的不公。但無論美被視為殘害或階級的彰顯，美麗從來不只是身體被改造的結果，也不僅止於權力本身。它更深層地涉及意義如何被生產：那些被視為痛苦或犧牲的美，究竟建立在什麼文化語境上？若最極端的美麗往往伴隨痛楚，而人們仍心甘情願付出代價，那麼這些選擇本身便揭示了權力如何在價值體系中運作，並轉化為某種荒謬卻真實的美。

作品最終將「美」簡化為權力的展現，未能回應美如何在文化之中被建構、被承繼、被實踐。這使得討論趨於扁平：所有關係都被收束於「誰掌握權力／誰失去能動」的單一敘事，而欠缺對文化脈絡、族群歷史與身體意義生產的細緻爬梳。於是，美在作品中成為一個被過度收斂的符號，無法呈現其在不同脈絡中的複雜性與多重面貌。

最終，《最美麗的醜》看見了美的暴力，卻未真正看見美的語言；它揭示了權力如何塑造身體，卻未能回應身體如何反過來塑造文化。

注解

1、OPENTIX 節目介紹。