評論
3月
28
2023
83
一個遠渡重洋而來的劇本，反映了異地共有的現代性問題，顯然沒有造成太多跨文化差異，而是壟罩為全球化現象迫近彼此，在環境每況愈下，群體政治內的個人存有議題夾擊之下，我們尚有喘息的空間嗎？
3月
28
2023
70
這樣的演出在台灣也許是大膽的，它可能使人陷入真正的睡眠，也可能引起深刻的共鳴。換句話說，這是一支需要緣分的舞作，它考驗觀眾的文化程度、音樂喜好、個性與形式接受度，而這一切都攸關記憶。
3月
27
2023
77
一百分鐘無中場，捏在多數劇場觀看的理想時間；但巨量台詞疊進了「情節時間」，作為第二層表現。《呼吸》經歷一對男女的交往、討論生子、懷孕、流產、分手、再次相遇（甚至可以説是外遇）、再次懷孕，然後導向結尾；更因全劇未有明確的段落切割，讓所有情節、對話都直接被銜接，進一步錯亂了時間感⋯⋯
3月
20
2023
727
2月
07
2023
300
華語之馬戲原文為「Circus」，來自拉丁文之圓，有循環義。因而，馬戲之雜技與身體，常程反覆之態。此外，原先馬戲是殖民主義文化中，牠／他／她者為權貴的表演，使被凝視者更具陰柔性⋯⋯
2月
07
2023
336
而這次，我們真的迷失在「他的」故事裡了，人為的災難在劇場中以另一種方式被呈現，他好像成為了瓦憂瓦憂人的卡邦，讓複眼人只能在一個個單眼中流著淚觀看。不過，為什麼他可以成為卡邦？是誰給予他這項權力，讓所有參與者都失去話語權？又或者是渦流，因為製作裡的權力不對等，讓無法分解的垃圾們都被沖刷上島？這次的共製裡，「無法分解」的到底是什麼？（黃馨儀）
5月
05
2021
2891
「對我來說，觀眾是次要的。然而，若沒有他們，我的表演無法存在。」美籍台裔的行為藝術家謝德慶曾如此描述他與觀眾的關係。⋯⋯當鏡頭取代了原本應該是觀眾的位置，當一方螢幕置換了原本的大舞台，網路展演將如何改變表演者對於觀眾的想像，又將如何左右觀者對於表演的感受？（邱孝純）
9月
01
2020
434
不若西方從輕歌劇、綜藝秀演化史，台灣的音樂劇創發一直以來沒有一套的方法論傳統，全球在地化逼著我們去思考自身處境，除了引進他國音樂劇，何謂台灣的音樂劇？我們需要什麼樣的故事、作曲、導演、表演人才？又要如何培育人才創作力？（程皖瑄）
9月
30
2019
603
對劇場元素或劇場作為一種再現機制的降低或還原（reduction）實則是本作品的重要概念，透過老歌歌詞下達指令，本身即具有多重意涵，除了曝露作者的權威中心，也暗諷八○年代白種人的、美國的流行文化輸出對世界影響之劇烈，以致這些舞者幾乎如喪屍般聽令行事。（王昱程）
8月
28
2019
1865
從《家庭浪漫》、《島嶼酒吧（臺北版）─地瓜情味了》到《新人類計劃：預告會》，是先把故事說好，而不直接與大歷史、政治、命題做連結，反而另外尋找新的方法——以情境、互動、參與、魔術娛樂的方式找回人與人真實的連結，並重新建立新的說故事方式。（羅倩）
8月
20
2019
1004
