評論
除此之外，《劈棺驚夢》本質上也有「頭重腳輕」的問題。京崑的演法，大致上切成前半思春、重逢、假死，後半試妻、劈棺、自刎，且融入紙紮人的演出，強化驚悚氛圍。但《劈棺驚夢》將群戲與多數看點集中於上半場，下半場則留予主演進行內心敘事，無論是視覺畫面或情節調度，都有明確的不均衡感。
7月
26
2024
39
如果逝去的祖先如劇中的「猴子」般忘了自己的名字，我們如何重塑我們的身分？誰會像「小鳥兒」般唱起深沉又響亮的歌聲，把我們的靈魂重新喚醒，擺脫周而復始的詛咒？
7月
25
2024
119
作品《下一日》不單再次提出實存身體與影像身體的主體辯證，而是藉由影像之後的血肉之軀所散發的真實情感，以及繁複的動作軌跡與鏡頭裡的自我進行對話；同時更藉自導自演的手法，揭示日復一日地投入影像裡的自我是一連串自投羅網的主動行為，而非被迫而為之。
7月
17
2024
112
此作品旨在傳達「反常即是日常，失序即是秩序」的理念，試圖證明瘋狂與理性並存。一群自認為正常的精神病患，如警察伸張正義、歌劇院天后般高歌等方式，活在自己的想像泡泡中。這些看似荒誕的行為，實則折射出角色內心的滿足與愉悅，並引發對每個人是否也生活在自己「泡泡」中的深思。
7月
03
2024
1086
《狐狸兒媳－小翠的愛情札記》是一齣充滿戲劇性和情感的精彩客家戲，巧妙地結合神話、戲劇和人性的叩問，融合戲曲、文學和哲學，同時探討愛情、命運和超自然元素等主題的精彩演出，從開場的喜慶氣氛到結尾的離合場景，展現出月缺重圓的仙／人之情。
6月
28
2024
896
6月
27
2024
323
若將重點放在舞台的布景、演員的表演形式如何渲染台詞，以達到戲劇中最大化的張力，矛盾與衝突帶給我們的訊息便顯而易見──既覺得聽覺被轟炸，又覺得多層次的音調引人傾聽；既覺得視覺被五顏六色的衣服與誇大化的肢體動作塞滿，又覺得舞蹈與特技備感有趣。
6月
26
2024
815
現實的時空不停在流逝，對比余彥芳緩慢柔軟的鋪敘回憶，陳武康更像帶觀眾走進一場實驗室，在明確的十一個段落中實驗人們可以如何直面死亡、好好的死。也許直面死亡就像余彥芳將回憶凝結在劇場的當下，在一場關於思念的想像過後，如同舞作中寫在水寫布上的家族史，痕跡終將消失，卻也能數次重複提筆。
6月
26
2024
288
外調演員張閔鈞是新生代中表現傑出的演員之一，無論在眼神的專注與變化、唱唸的真假音轉換或鑼鼓點的收放空間都表現得恰如其分，為本次表演增添許多光彩。有別於其他團隊的呈現，此次展演彷彿將主軸更偏向「小旦」一些，真正的呼應了劇名《薄倖錦衣郎》中女子的悲涼處境，觀賞完畢除了縱橫大仇得報的快感，也默默興起一股「秋扇見捐」的哀戚。
6月
26
2024
311
對於三個迥異的死亡，武康選擇一視同仁，不被政治符碼所束縛，盡力關照每一個逝去的生命與其相會的當下，揣度他者曾經擁有的感受。不管可見與不可見，不管多麼無奈，生與死跨越重重的邊界。
6月
26
2024
328
《押解》透過扒手被押解的劇情，探討了時代的告解，包括人權議題、失智議題、公權力與人情味等多個層面。九年後再次搬上舞台，新增了一些新的處理手法，觀者也在不同年代經歷的淬鍊中重新理解該劇。除了感受小說或戲劇的隱含思想，我們要不斷自問的是：現在的社會還跟九年前一樣嗎？
6月
26
2024
258
《兩生花劫》是一部集傳統與創新於一身的優秀作品，在各個方面都展現實力，劇中呈現的文化融合和思想深度，將觀眾帶入一個令人驚艷的歌仔戲世界，並在傳統調中帶來變化，是個具有挑戰性但也充滿潛力的嘗試。
6月
25
2024
226
若實體劇場或展演的特性是一種「當下的交集」，一群人一同經歷這段故事，這段共同的經驗能將個人的故事轉化爲集體的記憶，尤其是本劇中舞台上的演出並不是希望去「留住」事件，而是成為「喚起」記憶的角色，因此，觀眾在當下能不能產生「共鳴」就相當重要。
6月
25
2024
3206
本次呈現的《年羹堯傳奇》有別於其他「歡喜大團圓」為目的之劇目，是以大仇得報的快感當作賣點，以雍正皇帝的登機到歸天為時間軸，雖然是外台活戲，但卻能看見清晰的場次斷點，全劇大致可分為六個台數，用空間場景作為斷點，感覺不單單是透過講戲便呈現的，定是有經過排練。
6月
25
2024
170
感受是濃烈的、先行的、帶有詭譎恐怖氛圍的，沈浸式的形式是成立的，而且因為劇院的大空間與神秘感，較真正的沈浸式演出距離上更為舒適，如果說劇名所呈現的概念是此次創作的核心，那這齣戲可以說是面面俱到的貼合主軸，唯有結尾若沒有一個真正的結束或謝幕，我方能更加舒暢的說出我剛剛在劇院中經歷了《幹！卡在中間》。
6月
20
2024
216
