評論
導演詩意的拼貼劇場美學襯托出這些在社會體制外遊蕩無家的身體：藥物成癮的身體、同性戀的身體、異鄉勞工的身體、逃逸婚姻的身體、犯法的身體、亂倫的身體。這些痛苦不堪幾乎失神的身體在舞台上游走逃竄，藉由複調多音的敘事提出了一個巨大的疑問：什麼是正常？ （鄭芳婷）
12月
18
2012
1173
多聲部手法落到《台北爸爸‧紐約媽媽》這演出裡，由於敍事者、敍事結構經常轉換，造成故事面貌變得破碎不清，然而，這樣的敍事形式與效果，卻正正與故事中破碎家庭的內容遙相呼應。
(方祺端）
3月
05
2012
848
如果陳俊志的書寫是一首獨自吟唱的安魂曲，那麼黎煥雄讓不同的敘事觀點彼此對峙、獨白和對白互相交錯，顯然是為了把它譜寫成眾聲喧嘩的大合唱。舞台畫面、電腦投影、歌曲配樂當然都能幫上不少忙，但要將個人私密的閱讀轉化成劇場裡集體共享的體驗，最終，還是有賴於演員能否掌握說書這項古老的技藝。(郭亮廷）
2月
29
2012
797
七零年代台灣距今未遠，這段家族史事，幸未陷入對時代的過度詮釋，或個人崇拜和情感耽溺，誠懇中自然浮顯家人之間情感的羈束，命運的綿密相扣，剪不斷理還亂，最後拉出寬恕的心靈幅員。令人感到天地悠悠，人生如寄，唯有愛是生命的顯影劑，照出人活過的痕跡。(林乃文）
2月
29
2012
1076
編導擷取片段、改編敘事相當合宜，在原著作者陳俊志書寫中避而少談的空白或問號處，做了虛構但合情合理的處理，有告白、有告解，也有告慰的意義。全劇敘事手法為界分順敘、倒敘、補敘、插敘的故事內容，刻意透過房屋、影像底片之道具布景及貌似無關者的演員，將故事分割呈現，觀眾得以在有些紊亂的故事中拼湊出自己能理解的輪廓與具體內涵。(黃佳文）
2月
29
2012
972
