一九九四至一九九六年間，《表演藝術雜誌》曾經刊登了好幾期座談和專欄評論，討論了台灣有沒有商業劇場、同性戀劇場、 […]
經歷了二世紀的「美國民主」，在資訊時代的今天，陸續出現一些費解的弊病與令人錯愕的現象，當時托氏所提出的負面發展預言，也一一的浮現，這個一度做為衝破王權政治的新興政體，如今也開始受到了挑戰。（范綱塏）
在演出中自我愚弄與創造笨拙而帶來的喜劇節奏，與日常生活中對戰爭或廣義生死循環的消費，劇場位居兩者之中，是這社會氛圍中不由自主捲動的娛樂場。（劉純良）
若內部鬥爭是錯的，內部敵我之分是假的，那對外呢？ 投彈的才是最終共同真正敵人，要團結以抗？這不禁讓人返回開演前的原點，罕見的製作群喊話，原來是企圖引導觀眾找出敵人？（王寶祥）
此戲所表現的是「從0倒退至－10」。起始於對戰爭的浪漫想像、揚言要幫忙小護士們尋找屍體、到最後全然相信憑自己的片面之言就能夠停止戰爭；眾人愈發歡欣鼓舞，場面就愈加詭異。藉由如此不留情面、諷刺到極致的表現，來彰顯戰爭的荒謬。(郝妮爾）
當「原住民符號」被放在受俘與求饒、被汙衊與被和解，最後手拉手唱〈我們都是一家人〉只是種以漢族為本位、偽善的和解。好在最後這虛偽的善與解套被轟炸殆盡了。(黃馨儀）
佔據整面背牆的燈管大字轟然亮起：「你的沈默是一具戰爭機器」，白話翻譯過來，就是指每個人的默不作聲，導致了戰爭。這面標語不但成為全劇的醒目背景，遙遙回應著二戰後流傳的Martin Niemöller牧師的詩行：「一開始他們來抓猶太人。我沒吭聲因為我不是猶太人。……」（鴻鴻）
在Etienne Manceau身上，觀眾卻從來不必擔心。他的憂鬱、靦腆，與後續逐漸散發的偏執、幽默、善良的裝兇，以及最後的暴怒、沮喪、甚至瘋狂，就像透過一個日常生活的事件，讓我們逐步認識一個真實人物的不同面向。（鴻鴻）
瑣碎，在超過兩個半小時的劇幅當中，逐漸呈現為慷慨，乃至偉大。如果說田啟元的《白水》是同志劇場的希臘悲劇，22年後童詠瑋編導的《34B｜177-65-22-不分》便是一台田納西威廉斯。時空有別，卻同樣激烈與溫柔。（鴻鴻）