精神上的侵占、掠奪，究竟算不算竊取？

「我有一個非常重要的東西被偷了。我有一個非常重要的東西被偷了。我有一個非常重要的東西被偷了！……」重複播放的錄音頻語調平穩地控訴著。從踏進老式貨梯開始，觀眾的感官與意識就開始被灌入滿溢的暗示與線索，都直指在「這裡」發生的一起「竊案」── 空場遭竊，卻無憑無據，沒有「物件」被竊取或竊盜的「實證」，故而也無處伸冤。

那麼，被偷的究竟是什麼？

邁入當夜的空場，祕魯聖木氣味的煙霧充斥展場，黃膠條粗暴地被貼上又撕開，廢棄板塊排成前進的步道，演員無視觀眾穿行，開始在特定區域重複上演搜查獨角戲，所有環節的佈置，都儼然是最典型的犯罪現場。廊道的盡頭，回放著空場五年來的展演剪輯錄像。上半場開放的展區，主要共有七間，其中兩間作為《竊欲場》微型獨角戲劇場的展間，兩位少年演員（姚辰穎、陳尚亨）重複著最膚淺的獨白，展現著最深邃的情感，將對人生的困惑、不安、壓力，赤裸地呈現在觀眾眼前，劇終之前，一人打開窗戶，彷彿要縱身跳樓般離場，另一人開門奔出房外，再度捧起、旋轉那顆如地球般的裝置。

這夜是空場五週年閉幕劇，僅此一場，後會無期。過去五年，在一些人心中，空場想必是最令人嚮往的藝廊典範。作為全臺灣最別樹一幟、具有旺盛生命力與獨特魅力的藝術聚落，從一間閒置二十年的北投空廠房，在歷經空場藝術家們的用心耕耘之下，拓荒地為茂園。然而，現在的空場，卻因為所造就的榮景、成就，而被房東以租約到期為由，企圖強行承接空場人們的成果，卻在體制與法律的框架下，顯得名正言順、合情合理。

被偷的，無一物。被偷的，是空場營運五年的時光，是藝術家們傾注其中的創造力與生命。

但，時間、創造力、生命，是真的能被偷走的嗎？

舊憶在參觀途中翻騰、浮現。我想起四年前，剛脫離學院後不久，曾到過北海岸邊陲一處「藝術村」，卻在抵達後隔天決定必須撤離，主因是：那裡本質就是間以藝術之名、行純營利之實的觀光餐廳。正式抵達當晚，我聽著空間主人反覆地以自身的商務能力為傲，並一再表示：你們這些年輕藝術家怎麼就不懂、這麼幼稚、不受掌控呢，諸如此類，令我五味雜陳，而對方並無心與我討論藝術創作與人生發展，僅是一再談著如何銷如何複製市面上已成功的藝術、設計商品的形式以利銷售。那時的我，其實在告訴對方「我要離開」，是惴惴不安、需要勇氣的。而如今，雖然對藝術史、藝術市場，以及發展個人的藝術體系，仍有太多有待學習、演進的空間，卻更加確信當時面臨歧路，我做了正確的選擇。

隨著時間推移，展演來到下半場。眾人魚貫前行至戶外露臺，在鋪好薄帆布的區域席地而坐。正劇開演了。三位演員以朗讀的方式呈現。聽似無俚頭的對白，包藏著悵惘與無奈。現在回溯，我仍記得一段令人動容的台詞，大意是：我創造了這所有一切，人生、時間、生活、同類......透過創造，人得以跟接近神性、宇宙的根源，憶起自身的本來面目。「空場」二字，或許即暗示了原本一切有為法皆空，而空場亦非空，英文名「Polymer」是聚合物，匯聚萬物的力量，就存在於真摯的人心。決定空場是空場的，絕不只是唭哩岸的空廠房，而是藝術家們對人生、藝術的真情，一如劇中對白所說：「一個人，一個生活的人。」

「已經是最後一次了。沒有機會了喔。可能是第一次，也是最後一次，坐在這裡，抬頭看星星。」舞踏家 Tully（許生翰）扮作老婦，叼起掃把、垃圾袋匍匐前行， 在夜空下無所保留地敞開自身，以鬼魅之姿迎接死亡。儘管當夜抬頭看不到星星，空場五年生命與理想的光輝，勢必也將持續留在每位參與過空場的人們的心中，並傳承下去吧。我不禁要以美劇《年輕的教宗》（The Young Pope）最後一集的台詞與之對應：「我將離你遠去，而你也將與我漸行漸遠，但那些都不重要，因為我們留給這個世界的只有善意的香氣。」（"I will go away from you and you will go away from me, but it doesn't matter, because all that we left on this earth is the scent of goodness."）