評論
本文將主要聚焦於策展人鄧富權任期前三年，在由公立劇院、機構主導的城市藝術節之「策展」可能形塑什麼？又究竟「策了什麼」？而「策展」又如何「製作」節目作為討論主軸，並嘗試推想我們可能期待或需要什麼樣的城市藝術節。由於我在上述期間曾多次以不同身份參與藝術節，請將本文視為介於藝術節觀眾、參與藝術家（團隊）、觀察者等多重身份交叉田野的書寫。
11月
15
2024
468
無論是因為裝置距離遠近驅動了馬達聲響與影像變化，或是從頭到尾隔層繃布觀看如水下夢境的演出，原本極少觀眾的展演所帶出的親密與秘密特質，反顯化成不可親近的幻覺，又因觀眾身體在美術館表演往往有別於制式劇場展演中來得自由，其「不可親近」的感受更加強烈。
7月
17
2024
419
「中間」的概念確實無所不在，但也因為對於「中間」的想法太多樣，反而難讓人感受到什麼是「卡在中間」、「不上不下」。捕捉這特殊的感覺與其抽象的概念並非易事，一不小心就容易散焦。作品中多義的「中間」錯落挪移、疊床架屋，確實讓整體演出免不了出現一種「不上不下」的感覺。
5月
31
2024
1250
或許不該單純將各自對於「國家」未來的期許與期望轉作批評作品觀點完整性的工具，那彷彿是去瑞士餐廳抱怨起沒有粄條或cinavu（吉拿富）一般。與其質疑《大使館》中是否缺了哪些當代台灣主體、族群的觀點，影射他方創作者對觀者自身議題的嫻熟與否，甚至上綱至創作資格論的問題等等，不如說這本就是在週轉全球與在地的國際表演藝術生態中，產地—製造—IP（intellectual property）間錯綜的生產機制下，瑞士創作者對「中華民國（台灣）」的政治主體在國際政治與國／族認同間的觀察與思考。
4月
30
2024
795
他們依序開始分享各自對於容貌與身材焦慮的心情。有人提到自己小時候很胖，穿運動褲時走著走著褲管會上捲成「倒Ｖ」字形遭到訕笑、也有人提到自己曾經亂用減肥藥而在兩週內昏倒數次、也有人曾因為「激凸」而貼電工膠帶導致嚴重發炎⋯⋯
12月
29
2023
2429
本文聚焦有別於當代藝術中「行為藝術（performance art）」、「延時性展演（durational performance）」或「計畫型創作（project art）」涉及現場展演等等呈現形式，而是具有特定時間長度且約定俗成下觀眾需全程參與、並不鼓勵觀眾自由進出的劇場作品為主要討論對象。
12月
18
2023
1048
截至目前為止我們無法定論植物們是否喜歡這系列的音樂會，如果它們書寫評論或交換意見又將如何進行。我們就算能透過科學實證論斷植物具有一定層次的感知能力，仍舊無法判斷植物們是否具有「喜歡」這場音樂會的統合性價值判准。
9月
22
2023
1800
反而更確定當我們當論藝術經驗時所帶來的局限，我們試圖靠近的或許終將是人類中心下對「非人類中心的想像」，喚醒的是人類對共生關係的想像。
9月
22
2023
1580
這個被想像、被操演出的「思覺失調」，呈現為一種充斥著暴力慾的狀態；與此同時，它卻又能夠神智清醒地相信著，生活中的憤懣與不滿可以藉由拍死那隻不幸的蚊子而一勞永逸。（鍾承恩）
6月
23
2022
1318
直到黃鼎云突如其來一問：「你難道，不是在演嗎？」那觀眾眉頭上揚、嘴唇微張、而眼神直視著黃鼎云，他的臉龐迎向世界，他回到觀眾的群體之中，遲疑地回應：「...對。」 （王奕然）
6月
03
2022
1560
三百六十度的旋轉舞台，是為「沉浸式劇場」的概念，糊化了觀眾與演員、觀賞與被觀眾、當事人與旁觀者的界線，⋯⋯整場約九十分鐘的展演不斷的探尋心靈的成長、生命的議題，質性而專注的陳述生老病死的中心思想，也像是濃縮了人生中一路走來不斷歸零與累積的深刻過程。（劉馬利）
10月
04
2021
1301
光有一個完整的敘事文本、創新的形式似乎不大夠，表演者本身怎麼說、怎麼做，才能打中標的物？展演的形式該如何進行，回到劇場的調度，依舊會是實驗性展演裡創作者必須去思考的問題。（程皖瑄）
9月
09
2019
1196
從《家庭浪漫》、《島嶼酒吧（臺北版）─地瓜情味了》到《新人類計劃：預告會》，是先把故事說好，而不直接與大歷史、政治、命題做連結，反而另外尋找新的方法——以情境、互動、參與、魔術娛樂的方式找回人與人真實的連結，並重新建立新的說故事方式。（羅倩）
8月
20
2019
1709
看似只是一場將起乩帶進劇場的日常生活表演、沒有表演的表演，對我來說，幾乎是明日和合製作所施法將「現代劇場」逼出現代性原形的儀式。更令人讚嘆的是，明日和合製作所非但當下以法鬥法，逼出現代劇場原形，還同時引出了「現代」於歐洲起源時的「中國前世」助陣。（汪俊彥）
3月
26
2019
2527
