自日常性為主的白話文體中，絕句的韻腳聲調、句法對仗、平仄韻律、悠遠詩意，提煉出多層次的語言玩賞趣味。可惜的是，大雄的念白乍聽下縱然飽富情調，與場景相互應和，箇中精髓卻不易從中拈拾，在挪用上成就更飽滿的寓意。（邱書凱）

三位公務員運用諸多語言組合的聽覺變化，宛若合唱中的齊唱、輪唱與重唱，以歌隊的概念壯大聲勢，諷刺公職體制；四肢匐地、赤裸肌膚佈滿花紋的格里高爾，展露異於人類的昆蟲/動物性姿態，即便失去語言，內在心理與外在動作仍舊合一，明確地切分出兩者的區別。（邱書凱）

各場次雖然有不同的主題，卻缺乏前後邏輯的緊扣。角色關係在缺乏連帶的刺激下，擱置多時，再加上表演策略朝向寫實靠攏，漩渦式的情節鋪排讓演員/角色深陷其中，儘管表面上情感處於流動的狀態，行動卻是停擺的。（邱書凱）

「主題式」的場次書寫使各段落在切片下更確切地聚焦，文化介紹的融入則別有「寓教於樂」的意味，讓歷史在書目、舊照片中具象立體了起來。然而，上述的形構方式卻使得敘事架構與角色書寫相對扁平。（邱書凱）

男演員跳躍於不同的角色，試圖抓住莎翁擅於「說故事」的精髓並結合在地方言，效仿他精於「偷」故事的技巧，自生活中發現、攫取且注入新的生命。（邱書凱）

唱出時光的流轉與場次情境的梗概，恰似傳統戲曲運用「戲」與「唱」的方式，在「戲」中，觀眾得以全身投入；「唱」段時，「旁觀視角」遠眺全局。（邱書凱）

片段式的過往雖然難以將母女關係更細緻地托出，觀眾同為參與者的策略與形式亦須重新爬梳，但簡潔的演出風格誠然喚起最樸實的親子記憶。（邱書凱）

並非不能以「懷舊」作為主軸，而是創作者如何將空間、角色、情節加以整合，讓演出得以更縝密的展現。舉例來說：創造過去與現在兩個時空角色的關聯性。 （邱書凱）

將甲蟲擬人化，讓演員穿上背有鏤空外殼的亮面勁裝服飾直接扮演，嘗試透過投影影像，建構兩者一大一小迥然的世界觀，仍清晰地揭示創作者的野心。（邱書凱）