
兩次隔椅對打身段,張瑄庭(飾王月英)單腳立於椅後橫條、朝下威逼張育茂(飾程咬金),女高男低的體位,既讓演員表現平衡功底,亦是火爆打架的休止符,也暗示夫妻關係之主導者為誰,非常好的動作設計。(陳韻妃)
兩次隔椅對打身段,張瑄庭(飾王月英)單腳立於椅後橫條、朝下威逼張育茂(飾程咬金),女高男低的體位,既讓演員表現平衡功底,亦是火爆打架的休止符,也暗示夫妻關係之主導者為誰,非常好的動作設計。(陳韻妃)
齊天一番穿梭生死,見了自己、天地、眾生,讓取經西行變成析理內心的道路,一來表達創作者對時下議題的思考,二使古代奇幻世界不再遙遠無干、身邊人世即修羅場,成了方寸騷亂不安的現代隱喻。(陳韻妃)
《蝴.蝶.效.應》人主動創造改變,還道出《梁祝》死別結局以外,「人生若只如初見」的別樣情懷,明白一切而止於生離的無情,正是最大深情。(陳韻妃)
唐文華在因情陳理大段臺詞中,語速由緩漸急、表現生死關頭交逼的激動,戲感相當緊密,甚至不一定需要鑼鼓點穿插敲擊,也能傳達出極佳的情緒節奏。(陳韻妃)
《西遊記》奇思妙想故事、活潑潑神魔群相,實在是戲曲搬演的好題材,尤其美色劫難章節,很適合注重生旦情愛傳統的歌仔戲來詮釋,加上劇種特有庶民性質,有情節、笑料再搭配熱鬧對打,已具備好看條件。(陳韻妃)
導演手法為戲另一好看所在。眾將死傷陣亡,本可極度渲染大灑狗血,但導演選擇淡化,如楊三郎被馬踏而死和七郎受萬箭穿心,運用昏暗不明燈色與「夢見死亡」虛幻作法,避免強烈血腥刺激,反倒悲涼之感無窮。(陳韻妃)
作表唱唸均向舞臺劇靠攏,部分演員受的古典身體訓練不一定能發揮,唱詞雖維持傳統曲詞填法,但套詞編製的音樂非京劇板式,服裝現代感強烈,凡此種種,不禁思索戲曲之必要性。(陳韻妃)
《浪子燕青》屬古冊戲規矩演法,臺詞運用許多四句聯,不徒做定場詩晃眼即過;音樂以大量打擊樂器營造磅礴氣氛,但鼓聲裡常夾著悠揚笛鳴,恰似燕青豪氣之餘又孑然一身的音符寫照。(陳韻妃)
李靜芳嗓音寬厚具辨識度,詮釋傳統曲調深刻有韻,無論板式如何,字字均清晰有力,聲塑出人物決烈氣勢與力量,比起劇本,性格益加鮮明。(陳韻妃)