在文本上、在身體上、在表演上，七年來蚵仔／《蚵仔夜行軍》的確是更加豐厚了。在不願被馴服的心情下，才能更落實回到土地去發現阿明伯生長的這個村落，脫去文青的投射與想像，更平衡地由虛到實，去提問我們可以做的選擇。（黃馨儀）
真實與虛構的平衡《蚵仔夜行軍》
若將劇場作為回應社會議題的載體，或是將戲劇作為一種社會實踐的過程，跟報導文學或類似於台灣真情系列的電視節目／報導有什麼不一樣？我覺得，或許就是在虛構與真實的相互角力。（梁家綺）
儀式／表演下的民俗活動《半仙》
在科學大旗的訓練下，許多人刻意忽略甚至攻擊不能用科學規範的知識體系，《半仙》的呈現替這些無法理性說明的民俗世界觀，提供一個讓人願意理解的解釋，這樣的表達也間接說明劇場為何需要繼續存在的原因。（劉祐誠）
停佇留白之間呼吸《圈圈》
這齣戲完全沒有流於說教要愛護動物、要不殺生、要保育生態環境等，抽離了訓誡的口吻，只讓牛牛不停用問句讓觀眾也有省思，這便是一種留白的實踐。（謝鴻文）
