只是《莎喲娜啦》與其他製作不同，他們巧妙的選擇外燴辦桌，辦桌的異質空間成為承載這個演出的場所。在這個臨時搭建帳篷的辦桌宴客，觀眾不僅需要處理自己與其他七個觀眾的互動關係，還得應對兩位表演者的互動表演。（劉祐誠）

在科學大旗的訓練下，許多人刻意忽略甚至攻擊不能用科學規範的知識體系，《半仙》的呈現替這些無法理性說明的民俗世界觀，提供一個讓人願意理解的解釋，這樣的表達也間接說明劇場為何需要繼續存在的原因。（劉祐誠）

白色恐怖應該是這齣戲的基底，但是，他們真正想說的應該是在這個家庭裡，每個女人因為愛著對方，所以經常用欺詐、試圖隱忍的方式，讓這個家繼續維持和平。（劉祐誠）

在電影的製作技術中，長鏡頭只是一種運鏡手法，只是高度強調此時此刻的劇場，如果選擇仿效長鏡頭，這時候就勢必出現兩個問題：為何要選取這個形式？以及該如何讓劇場空間變成使用長鏡頭的攝影機？（劉祐誠）

坐在電腦前回溯此作，引領我回到那些場景的記憶，不是鮮明的表演，而是那些殘缺、阻礙表演發展的「缺點」。（劉祐誠）

以使用【乞食調】、【江湖調】為主的歌仔，唱念者不僅在這兩個歌調上多有變化，也增加許多歌仔戲中的曲調，這樣變化多端的「唸歌」，是成為吸引新觀眾手段，還是變為流失老觀眾的原因，目前尚無法看見端倪。（劉祐誠）

歌曲穿插在各個敘事線，許多時刻都成功地幫助角色傳達情感或讓觀眾得以了解情節推遞，但是某些時刻原本敘事中的音樂設計再繼續搭配歌曲的演唱，讓原本堆疊的情緒又消散。（劉祐誠）

多排紅色燈籠橫串整個舞台，這樣的表現形式，當然可以表現泉州-洛津的對渡，或是陳三與五娘的角色對位，但是要如何從劇作的蛛絲馬跡，讓觀眾感受到洛津的意象，顯然還有很多空間值得追索。（劉祐誠）

主角不是殺人犯，而是那自己看不到，但又可以時時觀察人群的主宰，那些看似荒誕的殺害，可能都是名為主宰的主角，安排各個場上人物的去留。（劉祐誠）