除了幾處豎琴與大小提琴獨奏的片段較讓人耳目一新外，樂章之間的雷同處皆略過高。聽完本組曲，感覺比較像是五首同一風格的寫作同時並列，而非一曲森羅萬象卻又萬象歸一的組曲。（徐韻豐)

下半場的白遼士《幻想交響曲》是本樂季筆者聆聽NSO，認為是表現至今最完整的一曲，整體而言樂團與指揮之間的默契障礙算是完全克服，樂團回應指揮拍點的時間（Timimg）也逐漸拿捏地恰到好處，聽眾也才能真正開始認識馬寇爾的音樂。（徐韻豐）

大致而言，整場音樂會是具有啟發力的，也給予人們更多的思索空間。喜見NSO在新的一季有如此專業的表現，往日的默契也逐漸回復，再透過魏靖儀與吳曜宇的合作演出，更確信臺灣年輕音樂家的實力不容小覷，已能獨當一面，也相信未來，不論是NSO或是其他客席音樂家，更能合作無間的一起進入更優質、更專業的境界。（劉馬利）

筆者接連欣賞兩場NSO與馬寇爾的演奏，認為相互還欠缺了些默契，彼此的真本領才能完全展現。（徐韻豐）

音樂會的選曲是一門學問，一旦決定要演出眾所熟知的經典作品，又是NSO曾經演奏過的曲目，難免會讓人用更嚴格的標準來檢視，勢必要承受一些壓力⋯⋯（劉馬利）

國家交響樂團雖然即將年滿三十五，⋯⋯，但樂迷此時是否得以知曉遴選當時讓大師脫穎而出的音樂特質，或是，對台灣交響樂團指標品牌的宏觀遠見會以哪些具體作為來灌溉，特別是疫情後當國際差旅與群聚空間均受限制時，防疫規定成為往後常態時，NSO會以什麼對策因應？（徐韻豐）

整體來說，NSO的演奏具一定的完整度。雖然《霍爾堡組曲》在演奏的一開始，聲部的平衡與聲音的統整，似乎尚未融入演出的場域，稍有力不從心之感，主要是這類型純絃樂的作品在演奏時需要面面俱到，不容太多失誤的空間，除了技術上的高度要求，更需團隊精神才能達到完美境界。（劉馬利）

此次是國家交響樂團在相隔八年後再次演出《蝴蝶夫人》，也是指揮呂紹嘉任內最後一場歌劇音樂會。在樂團部分除了第一幕聲響太大而蓋過聲樂，在音色的表現上整體而言可說是相當不錯。（洪于淳）

在指揮家里科．斯卡尼帶領下，完成顛覆了我對於NSO國家交響樂團的聲音印象。而鋼琴家白建宇與指揮家里科．斯卡尼之間除了是好友關係，鋼琴家白建宇亦曾經於2015與2016年樂季擔任過NSO國家交響樂團之駐團音樂家，讓獨奏家、指揮與樂團之間從多年默契中產生不言而喻的火花。（洪于淳）