在世界各地繁多的音樂廳堂裡，百餘年來的樂曲一再地重複上演，同樣的曲調在耳中反覆迴響，所有音符都看似不再新鮮；這些所謂「經典作品」無盡反覆地被演奏、被聆聽，這其中是否有著某種永恆追尋的意義？（顏采騰）
承先啟後，奧匈的璀璨世紀末《璀璨雙城2─奧匈霞輝》
這場音樂會由兩首巴爾托克的作品開場，加上下半場布拉姆斯與貝爾格的音樂，讓奧匈帝國世紀末的發展有著承先啟後的關聯，也讓一場音樂會多了音樂史上的邏輯連接。（武文堯）
流光三十，譜寫台灣《藝號人物—盧亮輝》
整場音樂會的曲目安排，能從很多細節中看出樂團的用心，舉凡選曲中樂協奏與西樂協奏交換輪替、協奏者麥克風的擺放位置與樂團聲響均衡，帶給觀眾沉思在聽覺的洗禮。（陳姵霖）
讓音樂自己說話《交響經典夜》
魏瑟‧莫斯特的《英雄的生涯》拿掉了沈重的包袱，不落俗套的讓音樂自己說話，而有別於其他演出──多數的詮釋偏向於豐沛的情感，像是老生常談般投射了許多的人生經驗，或許是魏瑟‧莫斯特的年輕，抑或是美國多元、包容的大熔爐特性，而讓他們的演出自成一家之言，不用受到過多「傳統」的束縛。（武文堯）
