在今日全球化的世界，面對迪士尼文化工業的操作，要改寫這部家喻戶曉的兒童文學名著談何容易，因為故事的角色形象早已定型，反覆地出現在電視與電影中。導演卻能找到一條顛覆既有形象的角度切入，帶領孩子思索這些原來的文本所不能給予的反思機會。（吳信宏）

舞台上沒有大型的布幕，是演員發揮肢體及聲音最好的場域。在與觀眾互動的時候，有許多兒童觀眾也會情不自禁的向使用台語的角色說台語，便可見入戲程度並非爾爾。（宋佳禧）

《躍！四季之歌》或許不像其他的兒童劇場，讓小孩子情緒始終處於高興亢奮的狀態，反而是以一種娓娓道來，處處充滿詩意的形式，溫柔地吸引孩子進入故事狀態裡。（吳信宏）

詩化的語言傳達了作者的美感，問句抒情意味濃厚，成人聽來如同一篇輕盈的樂章，但是對於兒童而言卻難以在短時間內吸收、反應與回答。（鄭瑞媜）

表演團隊選定了特殊的古蹟作為演出場地，卻見其舞台形式似乎存有重建一座鏡框式舞台的意圖，未見其與武德殿融合的特殊性，其他包括偶們的場面調度、音樂的情境創造等，都趨於封閉，空間意識不足。(楊美英）

由羅馬尼亞、挪威製偶師設計製作，精美度和靈活度甚佳。操偶技術尤其顯露在馬跳躍並舉起前蹄攻擊對抗狼、兔子轉動身子與上揚下垂的耳朵、由接近直線轉為環狀捆住兔子的蛇，相當靈活靈現。真人與偶的互動──說書人與蝴蝶、兔子，非但令人驚喜於細膩的操偶，也讓劇情於人偶之間過渡無痕。(郭育廷）

「表演藝術評論台」的設立期許可以成為改變評論生態的一個轉捩點，那麼這篇年度台灣兒童劇場觀察報告，我希望它有拋磚引玉的作用，可以喚起更多劇場界、學術界人士關注兒童劇場存在但久被忽視的事實，往後希望也能看見更多相關的評論與研究出現。(謝鴻文）

孩童的想像遊戲裡，物品有各種指涉的可能，一支騎在胯下的掃把可以化為一匹駿馬；圈起來的紙張往眼前一放就成了探險隊的望遠鏡。〈啾古〉善用了孩童的想像力，演員揮舞著繫在細繩上的羽毛，在空中畫出優美的弧線，代表了展翅飛翔的鳥兒，於是大家的眼裡看見了自己腦海裡鳥兒的模樣。（張麗玉）