多元的樂器表現達到點題效果，也讓這場音樂會不只是緬懷與回顧，更在舉重若輕展演沉厚音樂內涵與人生歷練之際，實踐音樂的傳承。（施靜沂）

舞者或許不只在演繹十九世紀下半葉徜徉海上、前往南方國度的琉球人，或也在詮釋，從座落山間、看不到海的北排灣蒂摩爾部落，前往靠海的南排灣牡丹社學習傳統文化、歌謠之際，充滿不確定性與來回思索的心路旅程。（施靜沂）

當她以清亮嗓音悠遠吟唱《泰雅古訓》時，舞台右前方的口簧琴吹奏者也以樂器相應。如此形貌高遠的場景與歌聲、音樂的流瀉，讓觀眾以近乎電影、沉浸式觀覽的方式進入泰雅。（施靜沂）

創作者想說的事並沒有停留在個人面臨的情愛／婚戀困境本身，而是提出了見解：當代（原住民）青年的感情境遇，其實攸關著族群認同與族群性別觀。（施靜沂）

Ihot讓觀眾看見，在許多人眼中，青年在部落生活，若想以文化工作站穩腳跟，其實是「不切實際」的一件事。（施靜沂）

解構坊間對（商業）演唱會的想像——似乎，這不應只是售票與娛樂、眾人一同感受美好的過程；更重要的是如何在愉悅地歌唱、共舞中，融入對周遭人們、環境的關懷，使之形成餘韻繞樑的美好聯繫。（施靜沂）

似乎，樂團團員們透過音樂與創作，回顧生命中美好的瞬間、古老的故事、自己的親族，聽眾也透過他們的歌聲，更了解這塊土地上的故事。（施靜沂）

時而深入個人內在世界，時而以各自清晰、迥異的手法展現身處多元文化語境下的原住民藝術家，文化尋根路上遭逢的挑戰與面臨的衝突感；過程中顯然費力，亦不乏猶疑、擺盪與漫長的摸索。（施靜沂）

筆者認為，蘇布利陽托著重直觀、感官，丟掉理性、分析，似乎想帶領觀眾從自己的「五感」出發接觸文化藝術，如此取徑，或也更吻合舞蹈這種凸顯身體性的藝術形式。（施靜沂）