文　王翔（2026年度專案評論人）

巴雀藝術：自信、活力，並關注社區教育的展演團隊

巴雀藝術成立於2015年，至今已發展成具一定規模的音樂展演團體，並在國內建立起知名度。十年來，巴雀並不拘泥於傳統的演出曲目與形式，積極發展跨界演出，並深入校園與社區進行推廣教育。此外，在該團官方Instagram帳號中，也經常用輕鬆幽默的方式介紹許多音樂知識。今日的演出《交響之路．壹》象徵著樂團第二個十年的開端，演出舒伯特具華麗風格的《C大調義大利風格序曲》以及貝多芬《C大調第一號交響曲》，並與鋼琴家陳必先女士一同帶來莫札特的《c小調第二十四號鋼琴協奏曲》以及《C大調第二十五號鋼琴協奏曲》^【1】。

巴雀一方面積極發展推廣教育以及跨界演出，同時卻也不忘音樂藝術之本質，在技術層面仍有高水準的展現，今日的演出成果，即是最佳例證。整體而言，樂團表現出乾淨俐落、整齊劃一、緊實深厚的音色。而在強弱的表現上，樂團的演奏有著極為細膩的層次變化，例如在貝多芬《C大調第一號交響曲》第一樂章中，聽者可以感受到明顯的能量累積、推進。第三、四樂章更是活力四射，表現出萬馬奔騰般的喧囂。此外，第四樂章開頭七小節慢板序奏，第一小提琴帶有懸疑感的拉奏，在此二樂章間頗有畫龍點睛的效果。

巴雀的常任指揮楊書涵，目前為美國奧勒岡交響樂團（Oregon Symphony）副指揮，曾在2017年奪得波蘭費特伯格（Fitelberg）國際指揮大賽首獎^【2】。在今日的演出中，楊書涵「柔軟」的動作，提供樂曲極佳的彈性。在舒伯特《C大調義大利風格序曲》的慢板序奏，以及莫札特兩首鋼琴協奏曲的第二樂章中，樂團在他的帶領下，不疾不徐地表現出圓潤婉轉的音色。此外，指揮的手勢應是經過精雕細琢，不僅傳達音樂語言，更帶有幾分優雅氣息，讓觀眾能夠從中看見「音樂的形狀」。

另值得一提的是，該團對於「站立演奏」的堅持。在巴雀的演出中，除大提琴與低音提琴，因樂器限制，必須坐著演奏外，其餘團員皆為站立演奏。即便今日的曲目有一定的份量，團員們仍採站姿。站立一方面讓團員演奏時有更豐富的肢體運用空間，另一方面，也提供給觀眾較不一樣的視覺效果，並感受到團員們充分的自信。

鋼琴演奏家陳必先：音色萬花筒、留白的藝術

「當我彈鋼琴時，我好似處於一個完美的世界。」^【3】台灣鋼琴家陳必先女士，1950年生於台北，九歲即離鄉背井，遠赴德國學習音樂。在資源匱乏、全球政局動盪的年代，年幼的陳必先隻身在外，想必是嚐盡苦頭。在此背景下，音樂成為她的避風港。或許正因如此，陳必先的音樂總是能觸動人心。她所展現的不是大山大海，而是內心深處最真摯、最赤裸的情感。1970年代，陳必先已是樂壇炙手可熱的鋼琴家，屢次在國際賽事中展露頭角。2025年，其演奏錄音《陳必先的貝多芬計畫──以時間入味的傳奇》專輯，獲傳藝金曲獎「最佳演奏獎」。

交響之路．壹（巴雀藝術提供／攝影LucienStudio 堂前燕獨立影像）

在今日演出中，我們可以清晰地感受到陳必先演奏的音色，如萬花筒般千變萬化。整體而言，她在「內心戲」較豐富的《c小調第二十四號鋼琴協奏曲》採用了較為陰沉的音色，活潑的《C大調第二十五號鋼琴協奏曲》則表現了清脆明亮的性格。而在每一樂句中，我們又可以感受到每個音之間，細微的音色差異——以此賦予每個音不同的個性。

除音色變化外，陳必先的演奏中另一耐人尋味的，是「留白的藝術」。在《c小調第二十四號鋼琴協奏曲》中，「留白」可以從兩處來看：其一，陳必先第一樂章所採用的華彩樂段（cadenza）是由彼得．于特福許（Peter Eötvös，1944~2024）所寫，完全看不到莫札特的影子。此華彩樂段看似突兀，然而根據陳必先本人的說法，于特福許的目的即在於「留空」，讓莫札特的音樂在此停頓^【4】。其二，在第二樂章中，可以感受到她所表現的並非滿溢的、令人窒息的情緒，而是適度地為樂句保留呼吸空間，以醞釀更深刻、更真誠的情感。

會前導聆：深入淺出，老嫗能解

今日的演出，另提供會前導聆，由巴雀中提琴團員李育潔主講，且相關資訊在演出宣傳中佔有一定的篇幅。顯然，對該團而言，會前導聆並不只是「附加服務」，而是整體演出的一個環節，足見該團對於推廣教育的重視。李育潔的解說深入淺出，用貼近生活的例子，取代艱澀的音樂術語。對於音樂結構的說明，也不止於單純的曲式分析（畢竟這在節目冊上就有了），更站在一般觀眾的角度，提示「哪裡值得注意聽」，在短短二十分鐘內，帶領觀眾領略音樂藝術之美。

下一個十年：巴雀的交響之路

巴雀藝術連續多年獲得國家文化藝術基金會「Taiwan Top演藝團隊年度獎助專案」的肯定，而今日的演出，再次證明了該團的實力。以現今國內的表演藝術生態而言，經營演藝團體並非易事。然而巴雀在短短十年內，能有如此成熟的發展，實屬不易。未來十年，巴雀將持續「交響之路」的製作，陸續演出貝多芬的九大交響曲，讓我們拭目以待。

注解

1、新竹場限定演奏兩首協奏曲，後續的台北場、台中場分別只演奏第二十五號、二十四號，可說是作為新竹在地樂團提供大新竹地區愛樂朋友的一大福利。

2、趙靜瑜。〈從NSO提早畢業 楊書涵上任美交響樂團助理指揮〉。《中央通訊社》。2023 年 1 月 2 日。

3、馬克西米利安・卡克霍夫（Maximilian Kalkhof）。〈台灣旅德鋼琴家陳必先專訪：「當我彈鋼琴時，我處於一個完好的世界之中」〉。張君德（Günter Whittome）譯。台北歌德學院線上雜誌。2018 年 7 月。

4、Cadenza，中文譯作「華彩樂段」或「裝飾奏」，為協奏曲中，作曲家安排予獨奏者獨秀的段落。在古典時期，作曲家通常不親自編寫此段落，給予演奏者即興或自行編寫的空間。而鋼琴家在本次演出前，對於其所彈奏的華彩樂段——于特福許編寫的版本有詳細的說明，請參閱巴雀藝術官方Instagram或臉書短影音。