近年來，表演藝術產業從表演的形式、類型、觀看的方式做實質上的改變及轉型。如將觀眾置於非典型劇場如：展場、房間、咖啡廳等沉浸式劇場的形式，使觀者更有參與感。此次有機製演所將《Mr.Rabbit》的表演場域選在擁有人文歷史悠久的浮洲——浮島日常咖啡廳，來場雖無法真實品嚐到咖啡、甜點，但依舊替觀眾帶來人生中酸甜苦辣的日常約會！
筆者認為整劇會散發「日常」氛圍之感原因有：一、從觀眾踏入演出場域，即是日常生活中隨處可見的咖啡廳陳設，加上淡淡的咖啡香氣，使整體氛圍及心境上充斥著舒適自在之感；二、故事主軸以三位女子迷失於工作、愛情、夢想等寫實的社會課題，題材雖通俗，但卻也是生活中最平凡的存在，如同人們災日常裡咖啡廳就能聽到隔壁桌客人分享故事一般。
就觀看方式而言，令筆者感到有趣的便是，表演者必須因應固有場域的限制，規劃表演動線及思量每一場的走位及轉場，表演舞臺大致分為三個區塊：咖啡廳、舞蹈教室、公司辦公室，其中咖啡廳與舞蹈教室剛好為面向觀眾的視野，飾演咖啡廳老闆身兼舞蹈教師的Tatiana，與員工Hyde每幕場景轉換時都能感受到表演者間絕佳的默契；另一面則是將公司辦公室場景設置在獨立展區間，觀眾不容易能觀賞到的視野，故使用投影技術將畫面轉映同步播放於觀眾面前，此處有趣的是觀眾與表演者雖處在同一場域，但卻須利用不同工具載體觀看畫面，且聽覺與視覺將分開來聆賞時，試問，表演呈現因場域上的限制，所創造出來的新觀看方式，對觀眾來說是提供了新的選擇？還是強制了觀眾的觀賞方式呢？
但先不論觀眾是否習慣這樣的觀看方式，整齣劇靠著豐富的表演元素，如戲中有歌，歌中有舞，及魔術甚至攝影展覽，如同這間複合式咖啡廳，突破「空間」的限制，及運用不同「觀看」的方式匯聚在一塊，邀請每位客人（觀眾）進入店裡品嚐《Mr.Rabbit》特調的故事。
其中令筆者印象深刻的是，飾演秘書的Ashley因和男友Tim感情出現裂痕，因緣際會下與好友Tatiana店裡的員工Hyde，竟發展出一段出乎大家意料之外的同性情誼，但可能礙於時長篇幅的關係，似乎未能將戀人間從相識到相愛的關係，訴說處理得更明確，而在此處也未能將同性之愛表達到位，稍顯美中不足，但表演者光是打破場域的限制，及提供觀眾不同的視聽觀賞方式，除了加入許多驚喜如利用魔術增添現場氛圍及畫面性，過程中甚至能感受到朋友間感情真實的流露，使在場的觀眾深刻參與故事並感動其中，其所交織出的畫面猶如長鏡頭一刀未剪，致使節目結束後仍能使觀眾沈浸之中，意猶未盡。
《Mr.Rabbit》
演出｜有機製演所
時間｜2023/03/19 14:00
地點｜浮島日常
