近年來,表演藝術產業從表演的形式、類型、觀看的方式做實質上的改變及轉型。如將觀眾置於非典型劇場如:展場、房間、咖啡廳等沉浸式劇場的形式,使觀者更有參與感。此次有機製演所將《Mr.Rabbit》的表演場域選在擁有人文歷史悠久的浮洲——浮島日常咖啡廳,來場雖無法真實品嚐到咖啡、甜點,但依舊替觀眾帶來人生中酸甜苦辣的日常約會!
筆者認為整劇會散發「日常」氛圍之感原因有:一、從觀眾踏入演出場域,即是日常生活中隨處可見的咖啡廳陳設,加上淡淡的咖啡香氣,使整體氛圍及心境上充斥著舒適自在之感;二、故事主軸以三位女子迷失於工作、愛情、夢想等寫實的社會課題,題材雖通俗,但卻也是生活中最平凡的存在,如同人們災日常裡咖啡廳就能聽到隔壁桌客人分享故事一般。
就觀看方式而言,令筆者感到有趣的便是,表演者必須因應固有場域的限制,規劃表演動線及思量每一場的走位及轉場,表演舞臺大致分為三個區塊:咖啡廳、舞蹈教室、公司辦公室,其中咖啡廳與舞蹈教室剛好為面向觀眾的視野,飾演咖啡廳老闆身兼舞蹈教師的Tatiana,與員工Hyde每幕場景轉換時都能感受到表演者間絕佳的默契;另一面則是將公司辦公室場景設置在獨立展區間,觀眾不容易能觀賞到的視野,故使用投影技術將畫面轉映同步播放於觀眾面前,此處有趣的是觀眾與表演者雖處在同一場域,但卻須利用不同工具載體觀看畫面,且聽覺與視覺將分開來聆賞時,試問,表演呈現因場域上的限制,所創造出來的新觀看方式,對觀眾來說是提供了新的選擇?還是強制了觀眾的觀賞方式呢?
但先不論觀眾是否習慣這樣的觀看方式,整齣劇靠著豐富的表演元素,如戲中有歌,歌中有舞,及魔術甚至攝影展覽,如同這間複合式咖啡廳,突破「空間」的限制,及運用不同「觀看」的方式匯聚在一塊,邀請每位客人(觀眾)進入店裡品嚐《Mr.Rabbit》特調的故事。
其中令筆者印象深刻的是,飾演秘書的Ashley因和男友Tim感情出現裂痕,因緣際會下與好友Tatiana店裡的員工Hyde,竟發展出一段出乎大家意料之外的同性情誼,但可能礙於時長篇幅的關係,似乎未能將戀人間從相識到相愛的關係,訴說處理得更明確,而在此處也未能將同性之愛表達到位,稍顯美中不足,但表演者光是打破場域的限制,及提供觀眾不同的視聽觀賞方式,除了加入許多驚喜如利用魔術增添現場氛圍及畫面性,過程中甚至能感受到朋友間感情真實的流露,使在場的觀眾深刻參與故事並感動其中,其所交織出的畫面猶如長鏡頭一刀未剪,致使節目結束後仍能使觀眾沈浸之中,意猶未盡。
《Mr.Rabbit》
演出|有機製演所
時間|2023/03/19 14:00
地點|浮島日常