演出：創作社劇團
時間：2012/05/25 19:30
地點：台北市文山劇場
文 蔡明璇
這齣以一首又一首的俗濫情歌，來呈現這個世代最芭樂最通俗的題材。關於愛情的嘲諷與詠嘆，看似為情所困的老梗，如此荒謬至極，卻又毫無顧忌，大辣辣地用灑狗血的方式，透過角色扮演、句句押韻、出口成章的方式，讓台下觀眾莫不心花怒放，捧腹大笑。筆者為六年級生，一時之間又彷彿時光倒轉，重返年輕年代流行過的情歌，甚至在張雨生清脆爽朗的歌聲中，讓人莫名撩撥起這位才華洋溢的歌手英年早逝的事實。聽眾打電話到電台點歌的片段，更是喚起了青澀的年少，睡前必聽廣播才能入睡的習慣。這齣票房亮眼的愛情療傷喜劇，似乎是為了追憶你我無法再重來的青春歲月。正因為情歌唱出了每個人心中對愛情的渴望，就算是毫無新意的老梗，也能打動人心，撫慰曾經在情愛關係中受挫的你我。
一開場，一名躺在浴缸中的男子打算在民宿內自殺。另一名演員飾演他的分身，對觀眾說出男子心中的想法。原來男子是名遭逢創作瓶頸的編劇，由於找不到韻腳，詞窮而萌生自殺離世的想法。此時，一名陌生女子闖入他的房間，阻止了他輕生。女子表明是民宿老闆的女兒，她對編劇百般示好，卻讓編劇不明就理，繼續沉浸在為賦新詞強押韻的困境中。種種無厘頭般的對話，雖然突兀的地方不少，卻多少令人發噱。幾段戲中戲的演出：春嬌與志明、羅密歐與茱麗葉、梁山伯上梁山、大師兄與小師妹，三位演員就像是上了發條的彈簧，在一連串妙語如珠的韻腳接力大賽中，時而插科打諢，時而正經八百。原來，女子並非民宿老闆的女兒，而是幾年前一名企圖自殺，卻意外被編劇救起的女子。女子因此對編劇百般跟蹤，就像偵探一般，隨時掌握對方的一舉一動。這樣的情節安排，其實在一開始編劇說故事的時候就已埋下了伏筆。
在演出後的座談，導演試圖解釋舞台上大相框存在的用意。相框的確製造了一個切割的空間，如同戲裡與戲外，一面觀照自我的鏡子，投射著我們內心對愛情的渴望。只是這渴望人人皆有，大太陽底下通常也沒有什新鮮事，除了陳腔濫調的文字遊戲，再怎樣精彩的唇槍舌戰，也很難變出什麼新把戲。筆者以為，倘若沒有了這個大相框，虛實交錯的人生況味，仍可藉由演員的入戲、出戲、一人飾多角的裝扮中傳達。若能化繁為簡，以虛代實，更可以符合此戲所要表達的「輕」喜劇主題。除非導演擔心觀眾沒有這框架的存在，就看不懂戲，所以只好在此畫蛇添足一番。
無論世代交錯，愛情永遠在舞台上不缺席。編劇擅用諧擬，以情歌的俗濫攻擊俗濫，編造出屬於你我潛意識底下對愛情的召喚與雋永。這樣的浪漫、揶揄、嘲諷，紛紛讓許多年輕觀眾買票入場。雖然台下笑聲不斷，這齣戲的深度仍嫌不足。也許，這更印證了愛情故事自古皆然，想要從懷舊中創新，絕非找幾首押韻的情歌就足以解決問題。一齣戲在落幕後，多少希望可以激發一些漣漪，或是醞釀出不同的迴響，讓觀眾可以在回家的路上，繼續回味演員的演出。只可惜感動難尋，到底這齣戲是否成功地療癒了你我心中的愛情創傷，也沒有人再去追究了。
