穿透黑暗的火花《噤。濤聲》 跨島計畫
10月
01
2025
噤。濤聲(差事劇團提供╱攝影關立衡)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
1964次瀏覽

文 陳正熙(2025年度駐站評論人)

差事劇團與韓國空間劇場(Space theater)共同製作的《噤。濤聲》 跨島計畫,以加薩母親Amel的誦詩,台灣母親劉敏的舞蹈開場,為兩段各自獨立、但相互呼應的獨角戲,建立起反抗的敘事框架,和祝禱的情境氛圍。鍾喬編導的〈噤。濤聲〉,以女子萊莎(鄒青紜)在夢境中的島嶼行腳與記憶追尋為題,攝影者X(余嘉榮)留下的筆記與黑白照片,讓她與左翼革命者/政治受難者相遇,重回白色恐怖時期的火燒島(綠島),在海濤聲中召喚逝者,以救贖生者。X筆記中留下的「濟州島殺戮」文字,引導我們進入田相培(전상배)編導的〈枉死英靈們的慰靈祭〉,巫師(黃美愛〔황미애〕)為遭國家以「叛國」罪名無情殺戮的濟州島民,舉行悼亡的祭祀儀式,接著幻化爲女魂,決意打破亡者的沈默,讓「四三事件」的歷史真相從灰飛煙滅中浮現,生者方能牢記作證。

鍾喬的文本延續過往創作風格,將受難的真實記憶轉化為飽滿詩意的吟誦,田相培(전상배)的文本,則像內視鏡般地直入濟州殺戮現場,照出國家暴力的真相,無辜百姓的苦難。兩人的舞台調度,也展現不同風格:前者以演員在空間中的舞動,意圖重建島嶼意象,呼應攝影者的紀錄,後者則在祭儀的脈絡中,以演員的聲音引導我們進入島嶼的山區,見證生命與夢想的終結。

演出所在的華山1914文化創意產業園區拱廳的空間條件,並不理想,但舞台設計黃池鮮(황지선)以簡單物件裝置,搭配燈光設計崔致煥(최치환)對比強烈的光影變化,和影像設計余嘉榮、李沿承(이연승)的真實影像,有效地創造出充滿象徵意涵的敘事空間,崔景喆(최경철)的音樂設計與傳統伽倻琴的現場演奏,讓文本內涵的詩意得到更完整的發揮。

台韓兩位演員鄒青紜與黃美愛(황미애)的表現,令人印象深刻。鄒青紜的肢體動作不僅靈活流暢,更蘊含豐富情感,獨白與吟誦,召喚出紅帽老者的魂魄,帶我們回返被濤聲圍繞的孤島,動人心弦。黃美愛(황미애)有強烈的舞台魅力,厚實的聲音,舉手投足如祭司,也彷彿魂靈再現,聲聲泣訴足以穿透時空的隔絕,為我們重建七十七年前的暴力現場,讓我們聽見被槍聲蓋過的呼喊哭泣,同感悲痛。

噤。濤聲(差事劇團提供╱攝影關立衡)

台灣與濟州同為曾受日本殖民的島嶼,戰爭結束、脫離殖民之後,也都曾在過渡的接管政權(國民政府行政長官公署、美國軍政廳)期間,因為經濟情況惡化導致的社會動盪中,發生嚴重的官民衝突(「二二八事件」與「四三事件」),戒嚴令的發布和軍隊的強力鎮壓,更導致數以千計的無辜百姓慘遭屠殺。事件過後,戒嚴體制下的國家發展思維,和冷戰期間的意識形態對峙,也使得這段歷史在台韓兩國被官方長期壓抑,在歷史教育、公共輿論、學術研究中銷聲匿跡,仿佛不曾發生,直到上個世紀的七〇、八〇年代以後,才從民間努力追究事件真相開始,政府接續推動,逐漸讓這段歷史重回公眾記憶。

台灣過去幾年對「轉型正義」工作的推動,縱有不同評價,但也確實有值得肯定的成績,而韓國從金大中在1997年競選總統期間,首次提出「調查四三真相、恢復名譽」政見,盧武鉉於2006年以總統身分,公開為政府作為道歉以來,調查、平反、補償政策的實施,也非全無作為。但,如果受難者與其遺屬都已經得到平反的宣示與實質的補償,歷史真相也都已經得到官方認可,為何劇作家還要堅持提問:「是誰謀殺了殺戮的創傷與記憶?」

簡言之,即使相關細節已被檢驗紀錄,無論政治人物如何宣示「這是我們共同的歷史」,左右、統獨、分合的不同立場,仍然影響了民眾對誰是「我們」、有無「共同」、「歷史真實」的思考:作家陳映真,以小說(〈山路〉、〈趙南棟〉、〈鈴鐺花〉)讓「白色恐怖」受難者的生命故事,成為當代文學經典內涵,卻因為他「不合時宜」的政治立場而被遺忘;「四三事件」因為左翼武裝團體的角色,而讓部分韓國民眾,特別是右翼團體,對事件的責任歸屬有不同看法。

噤。濤聲(差事劇團提供╱攝影關立衡)

因此,《噤。濤聲》 跨島計畫台韓兩位編導以劇場詩文、樂舞、影像,穿透表面的意識矛盾,訴諸內在的共同情感,就如同韓國作家韓江的小說《永不告別》,以文學的隱喻、象徵、對比,展現歷史傷痕,抗拒遺忘的致命魅惑,抗拒「重新開始」的虛假承諾,繼續牢記、書寫、辯證。於是,對過去的記憶可以幫助現在,而死者的犧牲可以拯救仍然活著的我們:

「囚禁,點燃著黑暗 也拯救了行走的人 死亡,包圍著生存 也拯救了活著的人」

《噤。濤聲》 跨島計畫  [註1] 


「죽은 자의 이름을 읊어라 唸著亡者之名

산 자여 노래하라 生者啊,歌唱吧

우리 모두 我們所有人」

〈枉死英靈們的慰靈祭〉 [註2] 


「我吸了一口氣後,劃下火柴。沒有點著。再摩擦一次,火柴斷了。我摸到折斷的地方重新劃了一下,火花湧現。像心臟一樣,像顫動的花蕾一樣,像世界上最小的鳥鼓動著翅膀一樣。」

《永不告別》


另一方面,我們也不能忘記革命者追求人類共同幸福的理想,受難者後代懷抱對親人的記憶,堅持生命的意志,可以如何落實於平凡日常。

韓劇《我們的藍調時光》,以濟州島為背景,描述島上蔚藍村居民日常生活與人生悲喜,是一部溫馨動人的通俗電視劇。最後一集,從玉冬大姐去世的悲痛中恢復過來的蔚藍村民們,繼續生活,在與烏山里的年度趣味競賽中,團結一心、認真求勝的精神,為全劇做下最好的結尾,然後從濟州島遠景的畫面中,慢慢浮現出:

「有個使命我們都不該遺忘,我們⽣於這片⼟地,並非為了承受磨難與不幸,我們是為了幸福⽽生,祝⼤家幸福快樂!」

《我們的藍調時光》

感謝差事劇團提供演出文本。
感謝差事劇團提供演出文本。

《噤。濤聲》 跨島計畫

演出|差事劇團、釜山 空間劇場(Space theater)
時間|2025/09/12 19:30
地點|華山1914文化創意產業園區 拱廳

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
戲劇裡面有它自身的行動可能、實踐想像的美學空間,甚至引我們進一步擴展對於這個世界的思想。可惜的是,《噤。濤聲》 跨島計畫放掉了一次「跨」的契機。
10月
03
2025
《噤。濤聲》中,演員的表演細膩深刻,直搗人心。然而,語言的高度詩化,讓我僅能沉浸在角色的狀態和整體的氛圍,對於其中所指涉的真實歷史事件,則難以辨認出具體細節,進而拼湊出全貌。
10月
01
2025
三島以死亡穿透情色與大義的隔閡,將兩者鎔鑄,昇華到令人迷眩的臨界,留給世人難解的謎題與藝術的美學政治性,但曉劇場《憂國》並沒有爬梳這個重要面向。由於這個匱缺,那句對觀眾的提問便顯得無定著,且整齣戲的前半段多少是庸常的,平舖直敘的文本,直到後半段,我們才進入它高張的精彩時刻。
3月
04
2026
我更傾向將劇終滾出人頭的文化驚嚇,當作是一種永遠不可能完全銜接傳統的吿白,但這並不表示主角不能當原住民,反而更像某種解脫,畢竟這個沒山海也沒男人的新豐年祭再怎樣也不夠完美,能否得到祝福真的重要嗎?
3月
03
2026
如果說故事的目的之一,是去逼近尚未被主流語言安置或收編的慾望與創傷,那麼當恐怖被加速,性/別暴力被個人化、心理化,《服妖之鑑》則弔詭地封閉了其試圖探勘的時代裂縫。
2月
24
2026
像是《叛徒馬密可能的回憶錄》這樣一部帶有強烈議題的作品,既是折射出某個當代的現象,作為一種虛構中的歷史存留,同時也安放與紀錄著真實時間裡某種難以阻止的再次回歸。
2月
20
2026
這場戲不僅呈現了家族的裂痕,更召喚了我們在傳統家庭中那種為了維持表面和諧、避而不談的長久噤聲。它指認出,在那些慘白的記憶深處,那個不曾離去、始終與我們對峙著的身影,其實就是我們內心深處最脆弱,也最渴望被看見的對方。 
2月
10
2026
當臺灣同婚早已著陸,「U=U」亦成為公共衛生的科學共識,這樣的社會轉型反而為《叛》的再現帶來一種無形壓力:當HIV不再被視為即刻的死亡威脅,這些曾經尖銳的對白,究竟是成功長進了演員的肉身,還是在過度熟稔之下,轉化為一種表演慣性?
2月
06
2026
若要正面解讀《服妖之鑑》,那便是要求我們洞察袁凡生異裝癖的侷限,行事無法跨越黨國獨裁體制。換句話,若要服妖,引以為戒的正是公領域的匱缺,沒有發展成「穿越白恐」的抵抗或出逃的政治性。
2月
05
2026