評論
類似風格的寫實外國文本，如Patrick Marber的《Closer》，都已經非常老舊。礙於篇幅，撇除臺灣如今平均展現出來的編劇素質不談，光網路串流平台如此發達，編劇造詣遠遠超越的作品隨手可得這點，就值得問，為什麼吳念真作品仍擁有如此不凡形象？
6月
28
2023
1267
《嘛係人》將晾衣服的日常動作與擲瓶子的馬戲表演結合在一起，突顯馬戲是從生活裡找出樂子的特質。而表演者在擲瓶子以「表演失敗」的方式與觀眾互動，則強調了「馬戲人也是人」的作品旨趣。（李昱伶）
12月
14
2021
457
在原著小說中，昆蟲特有的五感確實改變了葛里戈看待周遭事物的方式，《蛻變》則進一步從人蟲之變看向莊子的物我之辯，格局視野全然打開，可見變蟲未必是壞事，而做人之負重前行是何其艱辛？（邵悅）
12月
03
2021
707
此處，筆者想要討論的是創作者在安排節目的時候，儘管有精練的技術作為支撐，但想要體現台灣文化以及跨國格局的慾望，或許還有更多選項的可能，在能滿足觀眾感受與個人美學傳遞的同時，也能夠有一個明確且能被觀眾帶走的想法或方向，或許能讓今晚的演出更加完整。（簡麟懿）
10月
21
2021
551
將日本文學經典搬上台灣傳統戲曲舞台，可以想見當中的困難。儘管《光華之君》所營造出的生命情調已與《源氏物語》有所區別，光華君的面容也不再是那籠罩在一團光中、朦朧的光源氏，這是一種台灣讀者對日本文學的解讀、也是日本文學透過台灣傳統戲曲進行在地化的新詮釋，使《源氏物語》的詮釋空間得以更多元，是件令人可喜且讚嘆的作品。（蘇恆毅）
10月
21
2021
797
衛武營國家藝術文化中心所製作的皮亞佐拉《被遺忘的瑪麗亞》，音樂文本為十七個場景的探戈音樂劇場，每段音樂皆短巧且點到為止，⋯⋯本次衛武營邀請香港舞蹈家黎海寧執導，除了傳統歌劇既有的元素外，又增加了大篇幅的舞蹈使製作以視覺感受上更接近舞蹈劇場。以歌劇，甚或總體藝術的角度，筆者認為本製作尚有幾處美中不足⋯⋯（徐韻豐）
9月
23
2021
604
《被遺忘的瑪麗亞》之所以能夠精彩，是透過音樂、舞蹈、文學、劇場完美的結合，且一次到位，梳理出錯綜複雜的意識形態，非僅劇情使然，是藉由文字刻劃瑪麗亞的各種形象。對於鑽研古典音樂技法多年的皮亞佐拉而言，探戈不僅是單純的大眾娛樂，更是傳遞意識形態的重要媒介。（劉馬利）
9月
23
2021
1337
金國際大樓摺疊諸種人間之惡的縮影，一切失控關鍵是1992年的綁票案，〈團圓〉串起故事來由，唐三藏這條通神魔又司瞋癡的敘事軸線，當孫悟空唱腔一出，隨之而來的警示感撫慰了觀眾也撫慰亡靈。《奈何橋》對上《輪迴道》，鬼只是虛晃，十殿不談陰曹地府，人間隨處有煉獄，實際出現的鬼魂僅現代版陳守娘純純，卻也只是在暗處凝視著人間惡事發生。（黃資婷）
5月
17
2021
920
只能推向兩種可能解釋：一是「因果論的不適用」與「輪迴道的不成立」，它無法持續回推與延展。二是「因果論的適用」與「輪迴道的成立」，因為人終究無法擁有貫穿幾世的全觀視角。然而神佛只說了因為他們需要一個「解釋」，解釋如詮釋，對當事人來說，說得通就成立，既能拋棄善惡，也能關乎善惡。這讓《十殿》來到一個難解之地，生命如果本無常，本來就無意義可循呢？「解釋」終究也只是一種慰藉。（羅倩）
5月
17
2021
1251
是什麼樣的集體政治無意識，讓我們甘願一再迷信「國際大師」，一次又一次引發爭議，然後一次又一次繼續熱衷投入跨文化國際共製？這些作品從生產到流通的過程，是否牽涉了文化不對等的問題？又是否產生了有意義的跨文化新美學？其製作與展演機制，牽涉什麼樣的在地與全球權力關係？又是否服務國際資本主義生產條件下的強勢邏輯？（許仁豪）
4月
22
2021
1754
回到形式與創作命題的關係，舞台上的電影拍攝技術展示構成了一個對命題的巨大隱喻——死亡，及其操縱之手。所有的意外事故、災難現場、迷人風景都是舞台上一雙雙手的創造，如同演出最後銀幕裡萬花筒不斷的分裂與聚合，透過展示在舞台正前方的影像製造過程更是一種明白的揭示：倘若此生有明暗起滅、璀璨炫麗的時刻，是有人拿著燈泡串在背後逼近與遠離、有人在一旁噴射煙霧與覆蓋陰影，世界的運行有其操縱之手，但在死亡之前，己身之手仍可撫觸、行走，盡情翻飛舞動。（梁家綺）
4月
14
2021
614
影像敘事的身體感，透過VR技術，讓觀者產生宛若劇場的空間體感，觀眾必須以眼、耳、鼻、身、意接收影像留下來的記憶，而在眼前被儲存成文字、圖像和聲音的數碼檔案，則以記憶碎片的形式，邀請觀眾回返某個特定的時間點，在VR舞蹈影像中的身體，不再只是身體的概念，更包含了隨著攝影機而移動的身體⋯⋯（張懿文）
12月
23
2020
978
如此說來，錯綜複雜的戲劇手法，都是為了留存那即將消逝之物。無關輕重之事物越發鮮明，盆栽、緩坡、玩具車、水甕、五子的超能力、不同顏色的衣服，還有我始終追隨的大雨與大水，記憶卻在過程中繼續混淆。與其說這是一段關於建造與拆解、虛實相映的魔幻寫實旅程，倒不如說它在混沌中指向了另一種存在的可能。（白斐嵐）
12月
22
2020
1374
從《五囝仙偷走的秘密》到《魂顛記》，筆者見證了家鄉是異鄉，在地即離散的全球化時代悲劇，一切堅固的都煙消雲散，在變動之中，我們試圖找到曾經在的，完結不了的過去終究再訪，如同幽靈，纏繞不去。不管是《五囝仙偷走的秘密》裡的毀滅超渡，或是《魂顛記》裡的創生復活。此時面對無根漂泊的鄉愁，唯有傾心聆聽已然消失的，才能明白眼前劇烈的變遷。（許仁豪）
12月
22
2020
1891
在馬戲與故事結合後，技藝的展現便不只是純粹娛樂，每個動作彷彿都被賦予了某個象徵，觀眾知道表演想以象徵的方式傳達某種意義，卻無法輕易觸及到真正的表達，在觀賞的同時不停在解讀著當下動作的象徵意義為何，可能在探究表演背後意義的同時而分心無法全心投入演出，在這種不確定之下，留給觀賞者很大的自我解讀空間，這時的表演成為一種媒介與意象而不是單向的概念輸出，或許演出便是在觀眾賦予它屬於自己的意義後完整。（陳品禕）
12月
15
2020
513
