評論
此一化身拆解了傳說、創作與現實的穩定性，從而重構了馬來亞、馬來西亞與馬來世界交錯的歷史。只是，從臺灣向南看，我們該如何感受與同理「南洋」的歷史叢結？呈現這些叢結又能帶來什麼樣的歷史批評？
10月
31
2025
737
為了活下，舞台上的「我們」不斷溝通、搶奪、逃離、追尋；而當重組一再失敗後，我們將發現自己依舊是重組之前的我們。實際上，在單純為了活下去之前，「我們」並未真正存在，只是被欲望與想像拼湊出的幻形。
10月
31
2025
530
即使黑暗中的強光或投影不時擾亂觀者的感知，製造差異的鏡像裝配卻幾乎無所不在，甚至在K與陸先生、龐蒂或龐蒂雅納，或演員輪流扮演的說書人與其他角色之間，也有彼此互相依存的鏡像或對位關係。
10月
21
2025
2956
從腐敗到醞釀，從否定到肯定，從磨損到展開，個體得以掙脫他者設定的價值枷鎖，重新奪回定義自我的主權。這正是「漚」的真正意義，也是中年覺醒的必經之路。
7月
18
2025
3869
《漚少年》一作可被視為一場對觀看結構的提問：被預設為「看不懂」的觀眾，在觀看的過程中是否真的被轉化為理解的主體？還是只是在表演結構中扮演「等待理解」的角色？
7月
10
2025
2901
而在本屆作品中，我們得以從中反思作為一個表演藝術工作者，回歸到表演藝術的本質，最核心的價值，在於先以演員為中心的基礎，如何真心面對、真實挑戰關於表演這個行為所應具有的思索。
6月
11
2025
1095
本次的新人新視野主打創作者自身的技藝，以魔術、乩童與小丑的身分進行實驗，那麼最令人感到好奇的，自然是這些形式如何有機地與各自的表演結合，而不只是一種裝飾性的點綴。
5月
29
2025
1477
《甜眼淚》的核心方法乃是從經驗主體而非抽象的「真相」敘事出發。在此被建立起的女童主體，大量地運用了童話、日記、民俗、玩偶等一切手邊的資源，來處理自己現實所必須面對的各種不可解。
4月
30
2025
937
脆弱、凶險、恐懼，都是追隨挑戰的必要之伴。在一個自由表達、詮釋過多的時代中，我突然覺得《無涯之軀》的前衛性帶有種古典，那種對技術硬核的堅持，滿載、加值、不知終點所至
4月
10
2025
889
這種策略不僅容易忽略那些在異鄉成功落地生根或最終凱旋歸來的移民圖像，還可能落入同質化早期移工與當代難民的歷史脈絡及時代背景的危險，簡化了各自情感與心境的複雜性，使其成為鐵板一塊。
11月
11
2024
979
將流行歌當成一種親近聽眾的媒介，帶出爵士演奏的魅力，並且透過聆聽環境的設計，讓大眾可以輕鬆自在地欣賞音樂，《臺味爵醒》算是作得很成功的演出。
8月
15
2024
1313
以此為起點，以及瓦旦與朱克遠所帶出的《走》為例，我們或許可以深思自身作為一個觀看者，甚至作為一個觀看過程中「創造情境」的人，是否會過於二元形塑、創造他人和自己的特定角色／地位，而失去了理解與實踐的迴旋空間。
5月
21
2024
1444
《罪・愛》編導有強大的企圖心，要以一個相對簡單明確的敘事結構，從（陳怡靜的）單一視角，同時檢視、處理多個繁雜難解的議題——媒體生態、新興宗教、家庭暴力、司法正義、創傷記憶，從個人生命與集體意識交會糾結的亂碼謎團中，釐出一條符合因果邏輯的動作軌跡，為那些深陷迷惘深淵的人們，描繪出一幅不同於新聞報導或媒體傳播所呈現的，能讓我們同理、同情的生命圖像。
12月
04
2023
1581
在空無景緻與人煙的舞台上，唯有黑膠地板遺留的刮痕與被拆解的大環，靜置其中⋯⋯演出終有觀眾散去的時刻，從面對他人的狀態，回歸到創作正視的自己，哪一個片段會是自我真實的期待？
5月
15
2023
2678
⋯⋯綜上所述，這一切都指向角色自身沒有足夠「忍耐」的特質，也沒有試圖想像在劇場界裡的改造路徑，這讓後半段對於劇場結構的批判力道大幅降低。本劇的導演似乎也在多次訪談中明言，她目前仍沒有答案。
5月
02
2023
2110
