文 尹良豪（國立臺灣藝術大學跨域表演藝術研究所碩士生）

創造焦點2023的年度製作《保持聯繫Keep in touch!》以當代馬戲配合主題並結合物件、裝置所延伸的作品，探討現代人們如何在數位科技、資訊爆炸的浪潮中迷失自我，希望藉由馬戲本身獨有的天馬行空的特質，喚醒現代人們對真實生活的關照。《保持聯繫Keep in touch!》含蓄地將平衡、倒立、高空技巧、輪式特技表演等不露鑿痕地融入劇情，充滿詩意的敘事編排，搭配具變化的服裝巧思，帶領觀眾走進虛擬與真實之間的世界。

有線物件 無限聯繫

甫一開演，周圍漆黑的舞臺前緣的桌上，一臺撥盤式復古電話成功捉住觀眾的目光，接續電話聲響起輪番上陣搶著接、聽或使用的表演者，運用身體的技巧與電話進行互動，試圖開啟與觀眾之間的「聯繫」，只是這個聯繫或許需要點時間讓觀眾消化，因為現代人們早已少使用家用電話，更別說是眼前這臺年代感久遠的復古電話，但筆者認為導演或許就是希望藉由這樣具代表性的「物件」來與現今蓬勃的科技做對比，呈現科技時代的演進帶給人們的改變，只是當出現在觀眾面前物件，不再是以往傳統的馬戲道具時，觀眾所接受的訊息就必須簡單明瞭，而這部分導演確實也編排得簡潔有力，同時證明物件是馬戲最得力的助手，且跟科技一樣，隨著時代的變化與人類的思想，物件的轉變亦從老舊傳統走向現代多元，如同科技產品持續推陳出新。

漫步無垠 虛擬世界

後續，劇情沒有意外地順著時間軸，依照科技的發展階段來到高科技數位時代，一幕由四位表演者身著太空人裝扮，在懸掛於空中象徵智慧型手機的框架裝置上，展現良好的默契與演繹高空技巧，在高空中騰空旋轉、上下翻動、左右移走的畫面，猶如觀看太空人在浩瀚無垠的宇宙中悠遊漫步，同時隱喻高科技時代的來臨，使得人類能僅靠著一支無線的智慧型手機，便能與世界各地接軌，恣意漫步於數位的虛擬世界，而此處物件的選取則是延伸傳統馬戲的高空道具，在外型與表演形式上進行轉化，此處更能進一步看見，馬戲物件的多元性與發展性，但相對地因為服膺於文本，將道具改良成適合傳遞作品意念的物件，是否同時限縮表演者展現的空間呢？可以明白在馬戲創作中，大多是需要新的物件誕生後再進行動作的探索與表演的路徑，相較於傳統馬戲這是當代馬戲在創作中更需要去克服的問題，但也因為如此才能讓大眾看見不一樣的馬戲演出，如同現今科技遵循人性仍持續進化著。

在虛實之間取得平衡

節目最後，演出空間從空中轉移至地面，舞臺上反轉的拱型裝置，如同放大版話筒的形狀外觀，表演者卸下太空服裝，換回第一幕較鮮豔的緊身服，在反轉的話筒裝置上，展現平衡特技與穿梭自如的身體技巧，畫面猶如在翹翹板上（話筒）試圖取得平衡，希冀在虛擬與真實世界中找到最佳的停損點，巧妙地投射出導演內心真實的想法——運用肉身真實地「聯繫」，才能在生活（物件）中取得最佳的平衡。科技與真實肉身之間存在的微妙關係，是身處在這不可逆的大數位時代下的我們，不得不去面對且需不斷地思考與自省，幫助自己不至於完全被數位科技所主宰，如同表演者最後換回原先人類的服裝，在話筒裝置上相抗衡最後取得的平衡（聯繫）狀態。

不同於傳統馬戲著重於高難度技巧，《保持聯繫 Keep in touch!》更強調文本與故事，演出不追求炫技，而是表達豐富的情感。最後不可否認的，作品藉著物件的選取、延異與轉化結合當代馬戲而呈現，在科技與人性間探索，再次證明當代馬戲藝術多元、多變及較彈性的創作面向。