評論
陽本裡的歷史文字記載的是過去，陰本中攝影的快門攫取是當下；從過去走到當下，看似順理成章，就像旅館隨著時代潮流改名為「總督」、「西夏」、「台灣」，但在無差別並置下被壓扁成沒有時間感的平面，失去縱深，不見脈絡。一座平面化的新旅館在下半場落成了，碎碎平安，堪足以贏得七百次罐頭掌聲。 （林乃文）
9月
10
2014
885
《第七感官》中，以即時互動聲光將感官狀態自身體界限外延的企圖，失之於訊息給出和回應的單向關係。最特殊之處，或在於何以回到一個理論化的感官邏輯的提問起點？感官的追問，從何時起在科技影像當代之中成為問題？(李時雍）
11月
07
2012
979
儘管使用了360度環景攝影機，但周東彥拍到的並不是更大的存在空間，而是細膩推敲累疊的心理空間，偌大的城市亦如密室，舞台上的方桌、木床，亦如虛像裡的車廂、觀景窗，只是一個移動的載體，載浮載沈在光影與呼吸間。而當我們的目光游移在等比例甚至更綿延的視覺空間裡，但實際上又不由自主跟隨周書毅憂鬱的身體擺盪，虛實流暢交替，一種相互矛盾衝擊的審美經驗油然而生。(盧健英)
10月
17
2012
1220
如何調度panel裝置的空間特質及其屏幕投映時的影像特質與身體之間的對應關係？如何在疊影的概念中將身體予以影像化？又如何在panel影像構成的間隙，還回身體─空間？松菸廠館的空間規模，使觀看者更確為影像的理想對象，與攝影鏡頭的同在，先前可被感官介入的整全空間，成為台上台下相互的平面，也因此更可見周東彥欲呈現影像─身體─空間之間愈複雜的問題。(李時雍）
10月
15
2012
962
小伙子被拔了蛀牙疼痛難當，一路哀號著環繞整個觀眾席跑了一圈，身體的痛和心裡的苦都凝結在他/她尖細的喊叫聲中，觀眾不見其人只聞其聲，吶喊由近而遠再由遠而近，讓人有些焦躁不安，而不安正是激發反思的良方。這是李劭婕所飾演的眾多角色之一，她的肢體收放自如，聲音變化層次微妙，是全劇表現最為突出的演員。(黃香）
8月
20
2012
953
