整個作品中，舞者善用自然、流暢的動力來啟動身體，此外也透過重心轉換，達到時而平衡、時而失衡的效果，如同生命之旅，每個人因轉移重心而能夠前行，卻也不免在路途中有些跌撞。（劉俊德）
微塵中的群與我《微塵共感》
《微塵共感》透過舞蹈與裝置藝術的跨媒介結合探求「群」，並巧妙地利用白色粉末的各種特性，與舞蹈融合，豐富群我關係的層次。（朱珊珊）
以塵摹畫關係的樣貌，再問共感之後《微塵共感》
整體而言，作品中生命力及社會感的確成功被塑造及突顯，提及關係，其內外的需求需要拿捏及平衡，這點也讓人有所共鳴：如何在關係中滿足需求，或是如何不去滿足、討好需求，這類的疑問，確實拋出反思，可見微知著，舞作提供了觀賞者一段以顯微鏡去找出細膩看待「關係」的焦距。（賴得睿）
行走在幾乎看不見的地方–林晏甄《離塲》
鑑於其觀看的極限，這是不是一齣更接近實踐而非適合被觀看的作品？接下來繼續的十一月完整版，面臨的挑戰或許也是這個：如何在黑暗與微光之間，不至於在眼中乾枯，而能夠如水流動，而因流動而可見？（蔡善妮）
