我從《白Ⅱ》的青春提取自己的青春，再折射成大人的外衣，有不甘有無助有悲傷也有自得其樂。無論哪一條路，都躲不過成長的疼痛與快樂。 (孫玉軒)

緊接著一個又一個無臉的自己從背後繼續包覆。被多個自己綁架的身軀和臉龐在狹隘閉鎖的空間中，宛如墓穴裡的木乃伊，但卻是有著靈動雙眼的木乃伊。（郭錦秀）

在迷離魔幻的蝴蝶谷中緩步前行，觀眾逐漸發現眼前浮現卻交錯而過的，除了舞者還有更多，它們藏身在聲響之中、隱身在草叢裡、穿梭在樹葉間、甚至還有來自於記憶深處。(劉亮延)

作品中，可見五節芒（Padan）作為核心意象，更是身（body）／分（identity）的詰問符號。闃黑的軀體，如從土地生長萌發。屬於，卻又不等同於土地。「我是誰？」此句大問，不斷蹦彈接拋於觀演之間。（江峰）

他們選擇的視角某些層面也透露出人的個性，不管是高於聳立神祉的上帝視角、遊走而貼近表演者的凡人視角，或是選擇看即時影像投影或退至遠方的廣闊視角，在移動與觀看的過程中，逐漸成了演出的其一元素。（侯妍君）

我認為《上造》這個作品，看似一齣尋找身體的創作，實則是對於世界觀的構思，將世界放置於另一個介於儀式中間的維度空間，使得神聖和平凡之間的邊界變得難以辨認。（李橋河）

一個人的時候，人是渺小的；一群人的時候，人是強大的。捨去切割台上與台下的「大幕」，自觀眾踏進場內的第一步，從觀者的角度自動轉化為這群人當中的一份子。（胡家宜 ）

當我們的身體像機器一樣舞動，我們和機器差在哪裡，我們又如何探知自己的心靈？那些突兀的、難以歸類的摩擦音，其實也在預示／指向人類及其創造物之間潛在的衝突與矛盾性。（林宗洧）

作品名稱《日日是好日》雖然是個溫和平穩的字眼，卻也是個嚴肅的單字，不單是給予喜悅的經驗，即便是折磨、激怒、使人失去心靈平靜、讓人痛苦，都是人的一部分。（中村祥子）