顧名思義，《鞍馬天狗》取材自日本作家大佛次郎的同名原著小說。可是在編劇劉建幗筆下的「鞍馬天狗」，想要述説的不只是一個鋤强扶弱、英雄俠士的故事，還有探討人性迷失時的脆弱與困惑、抉擇堅持或放棄之路程。（賴玉萍）
《鞍馬天狗》亦是一次古今之間的對話，對象是歷史上那些遭逢劇變的人們。史家念茲在茲的，是時光流轉與世事變化，但劇作家所觀照的，往往是人心深處的靈魂。（蔡忠霖）
整體而言，《奪嫡》符合臺灣京崑劇團近年來的演出選材特色，並以家庭關係來看家事與國事的連動性，無論是選材、議題操作，或是演員表現都有亮點，劇本亦有成為大型製作的潛力，或許可以期待此劇本在未來的重新修編與擴大後，以另一種風貌呈現給大眾。（蘇恆毅）
《夢紅樓‧乾隆與和珅》並未死板對應小說人物與歷史人物，虛實有無之間的罅隙，留供觀者填補。其中，和珅與王熙鳳的對應最被凸顯，然而其對照性絕不突兀，堪稱嚴絲合縫。（蘇嘉駿）
結合莎士比亞《第十二夜》與明代王驥德的雜劇作品《男王后》二劇作為號召，用詼諧、戲曲化的方式探討時下流行的性別議題，除新穎的劇本外，無論音樂、演員、舞台美術……等，均有許多可觀之處。（徐廷睿）
並沒有因爲過於著重在聲光舞台特效，而忽略傳統歌仔戲的本質，該有的傳統身段和唱腔發揮皆有所保留。畢竟傳統藝術與創新科技並非對立，加上新舞臺或電視、電影的技術是時勢所趨，只要應用得宜、相互融合，也可以吸引更多年輕一輩來見識台灣歌仔戲的魅力。（賴玉萍）
「戲中戲」為《可待》最重要的手法，既展現臺灣傳統戲曲之風貌，也可從戲中戲之橋段，看見臺灣客家戲吸收其他劇種後的成長，並且成為客家戲日後強壯的養分。（賴多俐）
觀眾是善變的，年輕的觀眾在建構自己的觀戲品味時永遠都在追尋不同的東西，期待意料之外、情理之內的劇情發展，直到找到自己的舒適圈才會有轉化為資深觀眾的可能。（何玟珒）
《可待》模糊了客家大戲、傳統三腳採茶戲的表演形制，從女主角雪蓮公主的心理層面出發，舞臺設計以大量的繩索為主，繩索便代表雪蓮公主的受制於人（鄔酋王）、鄔酋王與心妍之間的情感糾葛，以及雪蓮、鄔酋王、心妍三人的相互牽引、纏繞的命運。（楊閩威）