兩個小時，觀眾確實跟著演出團隊在身體、空間與感官各方面上，經由劇場的整合一起穿梭了舊左營的前世今身。而即使四個作品的銜接有時略有斷裂，但整體仍不失有趣與流動。（黃馨儀）
離海無浪的失根鄉愁《離海沒有浪》
《離海沒有浪》保留了詩與小說的文字特性，以海洋作為家鄉的意象和聲響貫穿全劇。以文字、表演和聲響三種媒材，從失能者、都市底層到離鄉的離島海洋民族等廣義的台灣民間意象中，透過文字與聲響的互文性，以詩意而溫婉的結構，建構了一種困頓的、失根的、離散的、跨族群的當代台灣鄉愁。（楊禮榕）
相信愛的記憶《島上的最後晚餐》
白色恐怖應該是這齣戲的基底，但是，他們真正想說的應該是在這個家庭裡，每個女人因為愛著對方，所以經常用欺詐、試圖隱忍的方式，讓這個家繼續維持和平。（劉祐誠）
近身的虛構或真相《夜長夢多：異境重返之求生計畫》
劇中對於日本殖民統治的批判，在視野上恰是現存轉型正義最需面對與反思的議題。至於，白色恐怖方面，以人權主張出示的壓殺記憶，最能展現的，恰恰是戴上西方帝國式民主所複製的眼鏡。殊不知，這背後其實是國際霸權的支配關係。（鍾喬）
