優缺參半《八美圖》
11月
26
2015
八美圖(白開水劇團 提供)
Link
Line
Facebook
分享
小
中
大
字體
747次瀏覽
陳涵茵(社會人士)

繼去年底的《玩戲空間》之後,白開水劇團再次推出「遊戲劇場」,比起前一次初試啼聲的卡牌遊戲劇場【1】,此次的「懸疑推理遊戲劇場」明顯有經驗得多,遊戲的設計相對成熟,與戲劇之間關係的掌握也較佳。儘管如此,本次演出仍帶有一種未完成的試驗感,尚待修復「bug」再上路。

本作分為三個篇章,分別在不同時間上演,主題也不盡相同。就文宣介紹而言,不易看出三齣戲劇之間有何必然性的關聯,也未見次序之分,是以觀眾若僅看一檔或隨機搭配,應屬自然。然而在戲劇開始前的注意事項說明時,工作人員提及建議觀看順序為〈#113晚餐〉、〈收10殘局〉、〈褪色的女人〉。但因文宣未言明,三齣戲劇看起來又分別獨立,即便未依序觀看理應也無妨,實際上卻也非如此。〈#113晚餐〉也許因為正是劇團設想的第一集,劇情確實完整而獨立,觀賞起來流暢無礙,但被視為第二集的〈收10殘局〉就不這麼順利了,〈收10殘局〉以警察查案開始,死者妻子、管家、友人各自表述,進而帶出妻子與管家的情誼、友人實為死者外遇對象以及妻子發現丈夫外遇後的轉變等等情節,在故事後半卻突然插入一小段妻子與借宿在死者家的女孩的對話,而這名女孩卻又由飾演警察的王心怡扮演,其隨後又立即重新扮演警察,劇情再度走回原本主線,插入的這一段似乎完全天外飛來,無頭無尾,令觀者看來全然不明所以,徒有極其突兀之感。唯有看過〈#113晚餐〉方能明白,這一個突如其來的段落,是「不屬於」〈收10殘局〉這一齣戲劇的「另一集的故事」。若劇團本意就是希望觀眾照順序觀看,是否應標示清楚?若劇團並無此意,那麼,合該特別留意觀眾「只會知道」此時此刻在眼前發生的戲劇告訴自己的事情,缺少交代就突入突出的段落,不僅無法達到連貫各篇章的效果,反而破壞了單元本身的完整性。

至於遊戲的部分盡力結合劇情,是值得稱讚之處,比如〈收10殘局〉劇情安排第三者留下謎題暗示幽會地點,是以觀眾必須解開此謎;或〈#113晚餐〉劇情安排客廳有上鎖的可疑箱子,是以觀眾必須設法開鎖等等,都能使遊戲融進戲劇且具意義。但其中有一個較為明顯的問題,在於劇團似乎希望觀眾按部就班的逐一解謎,場中卻到處顯露謎題,若缺乏技巧性的引導,觀眾就容易脫軌。比如〈#113晚餐〉開場是警官被縛在椅上,要求觀眾設法拯救,觀眾自然到處尋找答案,卻會因此發現之後才會用到而不該移動的道具、或根本不是這齣戲中的謎題。照理而言,一齣戲中不會使用到的道具,就應該不出現在舞臺上,三齣戲各不相干的題目卻同時出現,不就像是在演出中的舞臺一角放了一個以為有作用的麥克風立架、後來發現純粹是上一齣戲忘了收的道具一樣奇怪嗎?

而若論及表演本身,演員情緒飽滿,但又稍嫌過度,除了汨椏那默以外,每位演員都「很出力」在演戲,本作的文本又不口語,所編寫的臺詞是「閱讀型的文字」而非「聆聽型的語言」,因此整體上微覺不真實,觀賞起來也感覺有些疲勞(或者劇團的原意就是要營造這種「擺明是戲」的疏離感?)。此外,因為演員都十分用力的關係,也影響了發音,更不容易聽清繁複的臺詞,是可惜的地方。

另外,最初的注意事項說明究竟是不是表演的一部分,劇團可能也需重新釐清。以〈#113晚餐〉而言,純粹就只是開演前的叮嚀與提醒,與表演無涉;但在〈收10殘局〉裡,王心怡已經以一個警察的身分對眾人表示將由警方助手說明情況了,如此說來,戲已經開始了,但當準備好要聽警察助手的發言時,團長楊順宇的說明卻不在戲裡,而只是一名工作人員的宣告。看戲的連貫情緒,在戲剛剛開始就遭到中斷,似乎並不妥當。如果說明不屬於戲,那麼,戲還是在說明之後再開始為宜。

另一個令人欣賞的是舞臺設計,演出場地儘管狹隘,卻以簡單的幾個隔板劃分了許多象徵性的空間,在〈#113晚餐〉結合觀眾動線引導尤其突顯其設計得當,透明的隔板在燈光控制下或者化作牆,掩蓋後臺的演員,或者復歸透明,成為觀看的舞臺,而隨劇情發展,觀眾自然而然的與演員交換所在地,自「一牆之隔」的「客廳」移動至「房內」,「房內」的窄小產生的擠迫感與透過透明隔板看著暴力具象化卻無從介入的效果與劇情談論的霸凌事件緊扣,透過舞臺設計渲染了情緒,非常成功。最後又引導觀眾直接自「房內」連接的後門離開,不必再次穿越舞臺隔板回到前臺,也處理得很漂亮。

白開水劇團這兩次推出的「遊戲劇場」,試圖在純粹的演戲之餘開闢不一樣的樂趣,但即便此次相對進步,遊戲與戲劇之間仍有摩擦,無法完美扣接,而謎題的品質也尚非良好,與其說遊戲增添樂趣,甚至可能感覺遊戲模糊不清,不如老實看戲,如果白開水劇團仍打算繼續發展這條路,仍舊需要仔細思考遊戲與戲劇彼此定位,以及遊戲模式的拿捏。所謂「遊戲劇場」,想來應是「遊戲」作為形容詞修飾主體的「劇場」,畢竟,術業有專攻,解謎遊戲跟劇場表演是兩個不太相同的領域。而事實上,現今也不只有白開水劇團推出類似的遊戲劇作,尚有其他劇團也推出不錯的作品。若確實有第三部的「玩戲空間」,總需推陳出新,倒是期待所謂觀眾主導、遊戲影響劇情發展這一點能夠明顯被呈現,因為這兩部「玩戲空間」的劇情看起來都明確且固定,作為觀者無法感受到有何影響權。

最後還有一點,為何本作名為「八美圖」,是看了兩段戲後仍始終不解的謎。

註釋

1、筆者曾有《玩戲空間》評論一文,詳見表演藝術評論台,http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=14657

《八美圖》

演出|白開水劇團
時間|2015/10/23 20:00(〈收10殘局〉)、2015/10/24 14:00(〈#113晚餐〉)
地點|白開水小「聚」場

Link
Line
Facebook
分享

推薦評論
作品演出藉由「天光」降臨、壁上開花等隱喻,試圖形容當代社會的政治景況,彷彿島內正邁向一條逐漸明朗的道路,跨越歷史的陰霾。殊不知,如今所宣揚的「自由民主」已逐漸成為一種抽象的意識形態催眠劑。
12月
26
2024
「做自己」有時聽起來就像滿街飄搖的旗幟,彷彿有種正確答案;實際也可能不過是一個個向內溝通、與外協商的中繼點,不斷累疊起來的總體。
12月
23
2024
我認為《老派日常》說的是「我」與「我們」的「日常」故事,漫遊、聆聽過程中,店主、城市行走的路人、其他觀眾等都是劇場的「敘事者」,在這種極為普通的新舊交疊的日常裡,以城市的枝微末節作為象徵,得以體會、再現人與地方的溫度情感。
12月
19
2024
此刻回想《青春》,整體抒情風格的表現突出,舞台景觀與調度流暢鮮活,可列為個人近年觀演經驗中存在感相當強烈的小劇場作品;至於「青春是什麼」,或可視其以萬花筒的繽紛剪影回應此自設命題,可惜文本內容涉及時代記憶幅員與政經變遷廣泛,整體脈絡編織手法略顯隱晦、模糊
12月
18
2024
乍看之下,舞台上徒留物件,其他劇場元素,如演員、對白與調度,全部退位,彷彿是劇場中的美學實驗,實際上是向劇場外的世界隱喻了一場由下而上的革命預演。
12月
16
2024
水的流動、直擊心靈的片段式演出,從疾病、死亡、衰老,親情陪伴的痛苦到釋然,當觀眾能夠真的走上台去感受不同位置的角色,或許才能真正跳脫自己墨守成規的觀點,在即興創作與互動體驗中感受到生命的衝擊與真實
12月
12
2024
無論是《他和她的秘密》的論壇劇場(Forum Theatre),還是《錯・季》與青少年共同參與的集體創作,皆致力於構築感性共享與對話的場域。透過戲劇過程的推進,創造出新的感知方式,促使參與者對現實困頓進行超越與重新想像。
12月
12
2024
針對作品的意義來討論,本劇唯一的主題即是劇名,略顯單薄;縱然譯導楊世彭認為除了「真相」,還更深層討論了「謊言」的意義【1】;然則,也僅是一體兩面的層次。
12月
10
2024
從前作到此作,都讓人感到作品內裡含有一股很深的屈辱感,源自非常厚重、塵積的離散與剝奪,譬如當看到阿梅和Briggs在仿新村屋構的舞台上性交時,那是我們都有感的,殖民的傷痛。為什麼那麼痛的話要由女性來說?
12月
09
2024