評論
如果逝去的祖先如劇中的「猴子」般忘了自己的名字，我們如何重塑我們的身分？誰會像「小鳥兒」般唱起深沉又響亮的歌聲，把我們的靈魂重新喚醒，擺脫周而復始的詛咒？
7月
25
2024
119
從《神去不了的世界》來看，作品並非通過再現或讓歷史主體經驗直接訴說戰爭的殘酷，而是試圖讓三位演員在敘事者與親歷者之間來回切換，透過第三人稱在現實時空中描繪故事。另一方面，他們又能隨時成為劇情裡的角色，尋找通往歷史陰影或傷口深淵的幽徑。當敘事者的情緒不斷地游移在「難以言喻、苦不堪言」到「必須述說下去」的糾結當中，從而連結那些幽暗的憂鬱過往。
7月
11
2024
219
6月
27
2024
323
知識也是一種權力。對某些政權而言，知識可以是危險的，需要被管制；對某些人民而言，知識會讓自己身陷險境。人們可以藉由獲得知識來改變人生、改變社會；也可以藉由知識展現優越。不過對於看完《白兔紅兔》卻被迫閉嘴的觀眾而言，知識變得無用，在感受到「知情」所帶來的權力的同時，卻也無法藉由說出「我知道你不知道的事」來彰顯特權。
3月
22
2024
729
從四季風土節氣發動的表演文本，進入了童年的回憶，收尾落在劇中主人翁有感成長敘事的疑惑與追求：「什麼樣的果子才是最好的果子？」「妳就是妳自己。」「我就是我自己？這樣就可以去冒險了嗎？」雖然，這樣的感悟，帶著正向的能量、溫暖的鼓勵，不過，前半場所展開的土地連結或家族回憶，予人期望更多的開展，到此戛然中斷，讓人若有所失。抑或是換個角度解讀，從家族淵源到個人成長，恰足以引動聯想人生的終極問題：我們從哪裡來？往哪裡去？我們是誰？因此，即使觀賞結束的時候，我們是無法知道真正答案的，一如生命的腳本總是無法預知未來禍福，必須自行邁開腳步前進，才能揭曉謎底吧。
3月
05
2024
462
6月
26
2023
2176
6月
05
2023
2098
行為藝術家演出時，將自身設限在舞台上，就像是從事件現場被流放於劇場的自囚者，透過對自我的撻伐、個體的被凝視，勾勒出對社會議題的情境觀點，並生產出身體奇觀化的想像，如果說劇場是一個完善與美觀的藝術殿堂，我想行為創作者們，正是想讓載滿奇裝異服、肢體畸形者的瘋人船，重新返航停泊的人。
5月
05
2023
1129
4月
10
2023
1320
團隊帶著對社會的關懷、「以戲劇服事」的初衷，以口述歷史劇場為創作方向，持續耕耘，《換季》就是其中一個標幟。《換季》的故事源自於五零年代的臺北南港花園社區（南港國宅）⋯⋯
3月
27
2023
1533
比起近年來台灣舞蹈家的溫文儒雅，劉冠詳的瘋狂猶如一條前衛到無以復加的歧徑，將筆者心中對舞蹈既有的型態，推翻到難以想像的境地，筆者甚至曾好奇，是怎麼樣的心態，會讓一名藝術家會想要紀錄自己母親生前的聲音，並轉化成作品來回憶？
3月
20
2023
2521
所謂的「跨界合作」並非首次，這已是繼2020跨2021年《戴開成落語：寶船浮世》（鄰人製作）、2022年《三人成唬》（不貳偶劇）後，布袋戲師郭建甫、落語家戴開成（開樂亭凡笑）與繪師方志偉（方尾）三人組合的第三次演出⋯⋯
3月
08
2023
1134
《狡兔三哭》在原先較為平淡的故事中加入時事梗、諧音梗和一些異想天開的無釐頭元素，甚至在段落之間的串場讓繪師身著印有「老屁孩」的衣服，一本正經地拋出帶點尷尬和冷幽默的「胡說八道」，增添另種微妙的滋味⋯⋯
3月
08
2023
945
陳威宇時而對國恩、對觀眾陳述他所認識的父親，但總像飄乎的思緒，沒有一個完整的段落。如此蒙太奇跳接，或許在發「檳榔糖」給觀眾、說說笑笑地出入表演時有轉圜悲情的效果，可惜並沒有在作品最後匯整出力道⋯⋯
2月
28
2023
1225
我欣賞三缺一劇團處理臺灣歷史記憶的企圖，這確實是今日臺灣社會在摸索自身主體性時不可忽視的關鍵。這篇評論基於肯定此意圖的立場，並進一步討論，這齣戲以什麼手法處理臺灣歷史記憶，帶來什麼感受，是否還有其他的可能。（洪伊君）
12月
22
2021
1003
