深色的球體，是那座飄浮的幻島，無聲地飛上天空，消失於一片蔚藍。

我盤腿坐在大南門的城池中，它如甕般以城牆圍繞。抬頭望著藍天，捨不得低頭，彷若浮島還在空中飄著，正等著某天可以再次攀爬上去。消失了，到底是那座島？還是我們這群大人已遠去的童年？竟還相信著被敘說的故事，我們是假裝成小孩的大人，還是所有大人都是小孩假裝的呢？影響‧新劇場的《浮島傳奇》繪製了一座虛幻的浮島、講述了一個樸實的故事，看似說給與我們同坐於甕城裡的孩子聽，卻在兒童劇的定位裡拉出一條生命軌跡──從兒童、青少年慢慢成長為大人，讓這座浮島飄在每個人心底，靜靜地、緩緩地。

作為一個替孩子做戲的劇團，影響‧新劇場清楚地意識到不能侷限於「兒童劇」的傳統與刻板印象。在為數不多的兒童劇評述裡，謝鴻文最具脈絡且深度的點出了幾個盲點：「台灣兒童劇有一些很奇怪，也很可怕的『傳統』，這些『傳統』包括刻意互動、尖叫追逐、演員故意跌倒、故意裝傻左右不分、明明人站眼前卻故意假裝看不見……，這些看似滑稽搞笑，實則是愚昧耍笨的低級表演，卻是許多兒童劇未進化的致命傷。」【1】、「可惜的是，我們的兒童劇演員，多半忽略技藝的操練，習於把自己框架成取悅兒童的大哥哥、大姐姐，好像只要捏著嗓子說話，比比可愛誇張的動作，裝出一副親切燦爛的笑容，就是對表演有交代了。」【2】不可否認地是，其確實有誘人之處，而《浮島傳奇》仍挪用了上述的部分手法去吸引孩子，但影響‧新劇場卻在這種形式的窠臼裡有效地賦予了知識面，讓《浮島傳奇》擁有教育內涵的影響力，以及翻新戲劇的可能。

怎麼說呢？《浮島傳奇》在台南藝術節的宣傳詞裡這樣寫：「一座載滿希望的黃金城，霍然憑空消失……千百年後，一封未解的書信，召喚神隱後裔，共同解開浮島之謎……」乍看之下彷若是個「童話故事」，但實際上更趨近於「寓言」，重點在於他們如何藉由說演的手法表現裡頭的「寓意」。於是，兒童劇的刻板手法被運用並不著力於「取悅」，反是把表演推到前頭，讓退後一位的教育意涵，能夠作為《浮島傳奇》最厚實的基底，不流於浮誇、疲乏的雜耍。一路回顧影響‧新劇場的創作，都見著他們試圖透過劇場去呼喚我們日常所切身（卻總被忽視）的問題，並轉以孩子的視角傳遞我們的所知與所不知，像是《海．天．鳥傳說》講述人與自然的關係、《造音小子嗶叭蹦》替一個無法說話的孩子發聲……等，也因為影響‧新劇場掌握住戲劇該有的元素，並不讓作品流於說教。另外，也在演出之外，結合戲劇與教育，以專案的方式讓青少年能夠走進劇場、走出生活空間找尋生命與成長的意義。至於，《浮島傳奇》則結合了大南門城的周邊環境，以移動、觸碰的真實體驗，混合戲劇呈現，讓「環境劇場」有意義地轉為「環境寓言」，託付了人與自然（動植物、大地、環境等）、文化、歷史的多重關係。

同時，演員的塑造雖稍嫌誇張，但他們更有效的消化了兒童台大哥哥、大姊姊的某種「偶像魅力」，去獲得孩童目光與焦點，以他們的肢體與聲音傳達，像是突如其來的從樹叢裡冒出、瘋狂地亂答腔等。更重要的是，他們確實地從「演員」的角度進行「人物」的刻劃，使得多數人物都擁有個性與生命力。他們透過大眾對野生動物的既定印象，模糊人類與動物間的區隔，幻化成不同的種族，例如猴族、飛行族等，模仿他們的特色，藉此「將動物擬人化」或是「將人擬動物化」，或多或少也展現了人類作為動物的原始狀態，呼應戲的過程裡「純真到慾望膨脹」的轉折。此外，也運用多重語言，包含國語、台語、客語與原住民語，展現族群的多元形貌。只是，還可以再增強的是肢體運用，雖可見劇團對演員身體表演的塑造已有成效，但勢必還能夠更和諧地揉合舞蹈、轉化聲腔，而展現更多面的表演機能。

於是，《浮島傳奇》藉由這群演員傳遞概念，且不止於戲劇展演。一張看似藏有秘密的籤紙，讓觀眾走向集合地點，並以「傳奇旅行社」的身分，帶領觀眾進行「古城之旅」，一路從酒瓶椰樹走到大榕樹前，過程中介紹整個大南門城園區的動植物，以及文史景觀，包含台南放送局、碑林、甕城等，建構出我們與環境間的連結；當步伐移到大榕樹下時，音樂聲起，彷若現實與虛構的轉移，原本的旅行變成了尋寶，而觀眾也成為「被選召的孩子們」，用不同顏色的手環分出隊伍，準備跟隨著四個種族的後裔前進到浮島／大南門城裡尋找寶藏。走進大南門城（甕城）裡，虛構的故事、幻想的劇場立刻發揮效能，帶領觀眾回溯過去，那段浮島尚未飄走的往事。

脫離現實結構的浮島故事，結構非常地簡單，大抵就是慾望滋長了對資源的剝奪與獲取，不斷爭奪之後，那顆支撐著浮島存在的磁力球飛上了天空，浮島也隨之離開。在故事被演繹、被講述的過程裡，演員與觀眾是介於虛實間的，我們得不斷切換著參與者與觀看者的角色，適時回應演員拋出的問題，並進行思考。回應的過程裡，也頗有意思凸顯了成人與孩子間的不同思路，產生需求的差異。雖然這顯然是《浮島傳奇》背後的厚實意義，但卻有些過度的標籤化，太多制式名詞（如慾望、金錢等）製造了刻板印象，是否真能達到教育、提點孩子的功效呢？最後的結局，以「土地」作為我們所遺留的「寶藏」，看似立意深遠，卻有些過度呈現「終極答案」，預設性與暗示性的強烈會否失去了「再思考」的可能？

不過，《浮島傳奇》最高招且巧妙的教育呈現，反而不是在這些語言文字的直白講述，是他們透過物件的擺置、使用與選擇真誠且實際的體現「環保」概念，像是飄走的氣球是可回收的材質、四周的道具由竹筒與蚵殼等自然廢置物製作、繽紛的彩帶裡有拋棄式雨衣等，都以身作則的回應戲裡的議題，關於我們的大地。因此，「教育」並不一定是某種名詞的建構、觀念的確立，而是真正實踐於我們的生活。

已成年的自己，總會脫離在戲劇的背後思索這群孩子們能否體會藏在《浮島傳奇》所試圖萌生的啟發？如此清新、如此樂觀的想望真能陪伴他們走得多遠？或許是成人世界的杞人憂天，像是看戲的媽媽總擔心攀爬於牆上的演員是否會掉下來而不斷驚呼。但，不管我們正想像著虛幻的島嶼，或是真實踏在這塊豐饒（或即將荒蕪）的土地，寄託於影響‧新劇場裡的真誠佐以熱血實踐，逐步建構出兒童／青少年劇場的成熟面貌，我想是「作戲給孩子們看」這件事情最美好的初衷，如心底不曾消失的浮島。

註釋

1、 謝鴻文：〈虛幻的震撼感人與勵志冒險《龍騎士》〉，表演藝術評論台，網址：http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=18423（瀏覽日期：2016.04.04）。

2、 謝鴻文：〈破碎的知識，顯現思想的殘缺《知識妙妙國》〉，表演藝術評論台，網址：http://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=19244（瀏覽日期：2016.04.04）。