路易斯．卡洛爾的《愛麗絲夢遊仙境》（《Alice's Adventures in Wonderland》）一如其名，是一趟在不可思議國度裡的幻夢歷險，一個接一個天馬行空般的奇妙場景與事件，可以純粹的享受其豐富變化，也可以嘗試「解夢」，探究其表象背後的意涵。就其書籍出版而言，基本上便是這兩條路線：不做任何解說的故事講述，或是加以注釋的文本探究。轉而為影像或展演時，則也是相對應的兩種方式：呈現原著貌相或是編排為新面目。兩種做法都各有其兩面性，不解釋、現原典的模式，詮釋權主要交託予讀者、觀眾，但相對的也未替閱聽者指引可能的途徑；添加說明或改編、新編，可說是一種觀看角度的分享，提供參考、刺激討論，但也有落入過度主觀甚至附會的危機。

聖彼得堡123歡笑兒童劇團的《愛麗絲夢遊仙境》，當是屬於依循原著做表現的類型。其整體架構與原著大體一致，部分細節刪略，搭配中文旁白，就像是將紙本書的內容大綱式的有聲、立體化；然而預錄的旁白以外，臺上的外國表演者也同時以其母語發聲，形成「主副聲道」（卻是誰主誰副？）不甚和諧之重唱，錄音之聲線又過於一致、朗讀方式少有情緒起伏，與表演者的豐富聲音更顯不協調，乃至表演者的動作和旁白有「影音不同步」的現象。

此種同時「雙聲並進」的情況相當罕見，一般原音呈現的劇作，多以中文字幕作輔助；之所以選擇配音，就其團名及節目傳單觀之，或許因其預設對象為兒童，是以採用認為兒童較易吸收的方式？只是，這些「想像中的兒童」，確切是指什麼人呢？

將表演分類命名之際，在戲劇、音樂、舞蹈等以形式作劃分之外，「兒童」、「親子」似乎獨以年齡區隔開來（「親子」也彷彿只想像了某種特定的家庭貌相），恰如書籍中有所謂兒童讀本、青少年讀物等；不過，就像多元、複雜形式的作品難以單一框架定義一般，「男女老幼」也是一個相當模糊的概念，如果兒童劇、童書意味著以兒童為目標族群，則是指針對某個特定年齡層？針對具備某種特質的人？或是……？台北國際書展設有童書館，以成人之姿隻身逛展，往往被詢問是為幾歲的孩子找書，或被視為幼教老師，箇中含意是否是「成人並非兒童，照理說不會或者不適宜閱讀屬於兒童的書籍」？（而「幾歲的孩子」之後又往往接續「男生或女生」，宛如每本書都有一個專屬的年齡以及性別）那麼《愛麗絲夢遊仙境》應當被放進童書，或者在一般書區？卡洛爾是為了他的小朋友而寫的，他書裡被研究察覺的各種數理邏輯、隱喻，自然也是朝向小朋友的了？如此，向當代的小朋友提示這些機關，使孩子能夠從更多的角度更深入的探究、理解這個創作，當也是合情合理。然而就其書之出版情形來看，細加注釋的版本，多半不會被視為童書，而歸入童書隊伍的，往往是簡略說明故事情節，點綴具備視覺效果的插圖的版本。聖彼得堡123歡笑兒童劇團的演繹模式，正服膺了一般對於「童話」《愛麗絲夢遊仙境》的印象。

的確，如前所述，閱讀《愛麗絲夢遊仙境》可以就像作夢一般，不必然要拆解字句中的謎題，然而，其特殊處正在於意象繁多，若非有意識的剪裁，則其減省便也削弱奇幻氛圍，至令其看似更加零碎、荒誕。演出中，除了一開始透過隱藏的階梯及拉長的衣裙創造愛麗絲變大的幻象外，此後幾無此類想像的表現，比如愛麗絲於白兔家中變大，未見伸出房子外的巨手，僅以配音告知愛麗絲已卡在屋中；蜥蜴比爾未爬入煙囪，眾人也未對愛麗絲投擲石塊（原著中石塊將變作蛋糕，愛麗絲吞食後方再縮小），只見飾演白兔等屋外動物的兩、三位演員搭著一塊繪作房子的道具互訴臺詞。最後一節，愛麗絲將醒之前，也沒有鋪天蓋地飛來的紙牌，安安靜靜的，愛麗絲就離開了仙境。諸多玄妙場景的缺席，使得這個「影像化」的故事變得平凡無奇、缺少高潮，「音效」之交雜再添一絲紛亂，劇中又未埋藏觀點釋義、穿針引線，於是儘管演員賣力動作，卻也只似書頁脫落的斷簡殘編。

不跟兒童（姑不論誰是兒童）「多說」，如果不是因為覺得兒童不適合、不擅長觀看複雜的版本，那麼，應當就是避免引導，希望兒童自故事中發出自己的見解了。如果刪減也不是因為覺得兒童不適合、不擅長觀看原始版本，那麼，應當就是編輯或表演因篇幅等製作上的限制而不得不為的了。或許《愛麗絲夢遊仙境》的種種奇思妙想真的難以具現，劇團才試圖換個方法以表現精簡扼要。自節目傳單上的介紹看，此劇團擅演默劇、丑劇，在演出中，確實有幾個段落可以看見劇團嘗試以肢體牽動劇情、創造抽象的空間，但若真有意如此，則中文配音就更顯多餘了。即便是聽不懂原文又怎麼樣呢？哪怕是無聲又怎麼樣呢？徹底繞過語言文字而以身體領受，是否才真正達到讓渡詮釋權的目的？同樣出自俄國的丑劇名作──斯拉法（Slava）的《下雪了》（《Snow Show》），未有隻字片語，透過動作、燈光、音效以及各式道具創造出的卻是極其瑰麗的絕景，映照出觀者內心的世界。在趨近「兒童」的年紀看，或許純然享受小丑的舉動、紛飛的雪片以及滾動的大球，至邁向「成人」的年紀，在同樣的萬丈光芒映白茫風雪一景中，卻可能落下連己身也不見得明確知曉何所從來的眼淚。因其無言，而道盡每一種心聲。它的各個環節不是因某個目的或某種對象而存在，它不必自我定義為兒童劇或其他，它只是現一個鏡像，任何人都從中看見全然唯心、與他者無涉的自己。

是為仙境。